A.N.E.A.CULTURAL

Poeta, teólogo y sacerdote iqueño, Luís Zambrano Rojas

2010-05-13T07:15:00.000-07:00

PRESENTA LIBRO “ EN EL NUDO DEL TIEMPO”

Como una importante entrega a su pueblo natal, resultado de un trabajo silencioso y fecundo, el poeta, teólogo y sacerdote iqueño, Luis Zambrano Rojas, actual párroco de la Iglesia “Pueblo de Dios” de la Provincia Juliaca – Puno, presentará este viernes 14 de mayo, su reciente publicación poética: “En el Nudo del Tiempo” en el Auditorio del Instituto Regional de Cultura – Ica, a las 6.30 p.m.

Luis Zambrano Rojas, a lo largo de su tarea pastoral y poética ha logrado recoger de la vida, el paisaje, las costumbres, la alegría, la ironía, la rabia, la cotidianidad de la gente del pueblo, y como tal, su prolífica presencia intelectual, tiene el reconocimiento nacional e internacional.

Ha publicado artículos en diversas revistas del Perú, Bolivia, Alemania, Austria y Suiza. Es autor de los siguientes libros: “La vida vence a la muerte”, “500 AÑOS, Nada para celebrar, mucho para enmendar”, “Dinero y Sacramentos”,”Sangre gritos pueblo”, “En una ollita de barro”, “Ayeres y mañanas”, “Viejas raíces”, “Tantas veces ¡Adiós!, entre otros.

La presentación de libro “En el Nudo del Tiempo” tendrá como invitado especial al “Brujo de la Guitarra” Manuelcha Prado Alarcón y es organizado por la Asociación Nacional de Escritores y Artistas Filial Ica ANEA - ICA y la Asociación Regional de Poetas y Escritores ARPE – ICA

SEMBLANZA. Profesor, sacerdote y poeta: Luís Zambrano Rojas

2010-05-13T07:10:00.000-07:00

Contestatario a mucha honra

Richard Absten Mamani

Con tres actos de fe se puede cambiar y actuar de otra manera, con fe en Dios, en uno mismo, y en la gente; considerando que la fe tiene una repercusión social y también política.

Nació en Ica a orillas del río que lleva el mismo nombre, en la calle Pimentel, sus padres fueron los profesores Edmundo Zambrano y Manuela Rojas,

Recuerda que de niño le gustaba leer, y escribir cuentos, pues aprovechaba la biblioteca de su padre, le gustaba la literatura y en especial la poesía, a los 13 años leyó obras de Cesar Vallejo, Gonzáles Prada, así empezó a escribir poesía en su adolescencia.

Cursó sus estudios primarios en la Institución Educativa Primaria 584, luego en la “Gran Unidad San Luís Gonzaga” 4º y 5º de primaria, a los 12 años a partir del segundo año de media, emigró a Lima para estudiar en el seminario “Santo Toribio de Mogrovejo”.

En el cuarto año de primaria ganó el premio por una composición que realizó por el día de la madre, concurso organizado en su escuela; asimismo en el cuarto año de secundaria, logró destacar en eventos realizados por la celebración a la virgen María.

Concluidos sus estudios secundarios, estudió 3 años filosofía y pedagogía en el mismo seminario, donde se graduó de profesor en el año 1966, porque en el mismo se había creado una escuela normal.

Posteriormente retornó a Ica, donde trabajó como profesor en el colegio “Toribio Polo”, para luego en el año 1968 regresar al seminario “Santo Toribio de Mogrovejo”, para cursar 4 años de teología para convertirse más tarde en sacerdote, en la facultad de Teología Pontificia y Civil de Lima (1975 y 1977).

También recuerda que “leía mucho sobre la vida de los santos, por que su padre compraba revistas”, y le impresionó lo que los santos hacían, y dentro de sí tenía un deseo de hacer algo a favor de los pobres como creyente, es así como su fe hizo que se inclinara por el camino de una dedicación exclusiva a Jesús y a los pobres, gracias también al apoyo que recibió siempre de sus padres, pese a que de pequeño aspiraba a ser médico.

Desde temprana edad amó siempre a la sierra, a su gente, al quechua, porque en ese entonces se publicaban libros educativos con historias que ocurrían en la sierra, eso también influyó en su desarrollo personal, y considera “como un regalo el haber llegado a la sierra, que ocasionalmente había conocido en su juventud”.

En sus estudios como seminarista logró ocupar cargos estudiantiles, pues ya mantenía una opinión a favor de la renovación de la Iglesia, a raíz de ello lo fueron observando, tomando a mal sus actitudes, ya viendo un temor para ordenarlo como sacerdote, y en 1971 lo expulsaron, teniendo que realizar una huelga de hambre, por lo que tuvo que regresar a enseñar en el colegio “Toribio Polo” en Ica, viviendo en el pasaje La Trigueñita en una barriada al frente del lugar donde nació.

En los años 1975-1976 estudió periodismo en la entonces escuela “Jaime Bausate y Meza”, los cuales tuvo que abandonar tras conseguir una beca para Europa, viajando en 1977 a Austria para seguir un Post Grado en Teología, (1977 y 1982) donde tuvo que trabajar en fábricas de bujías y rodajes como son BOSH y SFK, de donde volvió fortalecido en su opción a favor de los pobres, pues se sintió acogido, por gente que también quería el cambio, situación diferente a la marginación que sufrió en el Perú.

En el 1978 se graduó como magíster en Teología en Innsbruck (Austria), y en 1982 se gradúa de doctor en teología en Tübingen (Alemania).

En noviembre del 1982, vuelve a Puno, para colaborar como Agente Pastoral en la Diócesis de Puno, en la que era obispo Jesús Mateo Calderón, que era también obispo de Ica cuando Luis Zambrano era seminarista, y conociendo sus criterios, y su manera de ser, y su amor a la iglesia, apostó por Luís Zambrano ordenándolo como sacerdote el 4 de agosto de 1984 en la catedral de Puno, y que en el presente año se cumplen 25 años desde su ordenación.

En su permanencia en la ciudad de Puno, realizó una labor social durante 10 años en la Capellanía de Chejoña, Huayna Pucara y Capullani (Puno), y luego de su ordenación fundó 2 albergues, 1 en chejoña, “Quédate con nosotros” para los viajeros, y otro albergue nombrado “Pedro Pablo Sosa”, en honor a un hombre pobre que Luis Zambrano había observado durmiendo en la puerta de la catedral a su llegada a la ciudad de Puno, este albergue está ubicado en la calle Libertad 854, que proporciona abrigo a personas desamparadas como alcohólicos y locos, dándoles comida, en el que también existe un taller de carpintería en el mismo albergue.

Estos albergues se sostienen por si solos gracias a la crianza de animales menores y también por el apoyo de gente del extranjero y de familias caritativas.

Luego de permanecer 10 años, desde su ordenación, en Puno; en 1993 tuvo un año sabático, de descanso, tiempo en el que aprovechó para viajar a Ica y también a Alemania, dedicándose al estudio, y en el que publicó un libro titulado, “Dinero y Sacramentos” en el que afirma que cobrar por las misas y otros sacramentos no es parte del evangelio, y que la iglesia tiene que cambiar el sistema de cobros, buscando un apoyo más solidario y voluntario, como generar un autofinanciamiento.

Actualmente Luís Zambrano labora en la parroquia Pueblo de Dios en Juliaca, construcción que fue levantada y fundada por la pareja Suiza, Jorge y Claudia Vogel, quienes le pidieron a Luís Zambrano dirigir esta parroquia, continuando con la labor que habían emprendido con los laicos, también a petición del obispo Jesús Mateo Calderón, el 1 de mayo de 1994 fue nombrado como párroco, y desde entonces han transcurrido 15 años.

El trabajo en la parroquia Pueblo de Dios, según el propio Luís Zambrano, se guía por cuatro ejes, primero, profundización de la Biblia, ya que toda actividad que se realiza, bautizos matrimonios y otros re realiza utilizando la Biblia; segundo, participación activa de los laicos y población, mediante las peticiones y las ofrendas así como realizar algunas celebraciones religiosas buscando una labor compartida entre sacerdote y laicos; tercero, gratuidad de los sacramentos, bendiciones y rezos, pues se entrega un sobre, donde los creyentes colaboran libremente para el sostenimiento de la parroquia; cuarto, la Autofinanciación, buscando otras maneras de conseguir dinero, a través de las colaboraciones, la crianza de animales menores, y la producción de productos como caramelos, rifas entre otros.

Para Luís Zambrano, con tres actos de fe se puede cambiar y actuar de otra manera, con fe en Dios, en uno mismo como persona, y fe en la gente, pues desde 1986 está comprometido con la Teología Andina, y durante largos años fue profesor de Eclesiología e Historia de la Iglesia en el Seminario Mayor Nuestra Señora de Guadalupe (Chucuito), y también es asesor en Juliaca de la “Fraternidad Cristiana de personas enfermas y con discapacidad”.

La segunda planta de la parroquia se viene levantando con apoyo de amigos del extranjero, sin llegar a depender de ello, porque para que subsista, la ayuda debe venir de la gente del lugar.

Dentro de su predica siempre menciona que la fe siempre tiene una repercusión social y también política, considerando que un discurso sobre las necesidades de la población es política, así como también el silencio es política.

Para él todos somos políticos, y la iglesia también debe ser participe de los problemas sociales, precisando que existen dos aspectos, una política general de la cual somos parte todos y otra apolítica partidaria que es opcional, para pertenecer a movimientos políticos donde se quiere llegar al gobierno.

Los padres entramos en el primer aspecto de la política “todos somos políticos, pero no todos somos político partidarios”.

Ha publicado artículos en diversas revistas del Perú, Bolivia, Alemania, Austria y Suiza. Además de los siguientes libros: “La vida vence a la muerte”, Juliaca 1989; “Nada para celebrar, mucho para enmendar. Acerca de los 500 años" Juliaca 1992; “Dinero y Sacramentos” Cusco, 1996 (2 ediciones).” Jesús Calderón, hombre de la esperanza” (junto con Mauricio Rodríguez) Cusco, 1997. “Teología y ciencias sociales”, Puno 2004. Publicación audiofónica (Cassette): “Comentario al Padre Nuestro”, Puno 1998CD: Honrarás a tus padres, honrarás a tus hijos, Puno 2006. Poesía: “Sangre, gritos… pueblo”, Lima 1974 (5 ed. en español, 2 en alemán); “Viejas raíces”, Lima 1982 (2 ed. en español, 4 en alemán); “En una ollita de barro”, Lima 1987 (2ª ed. en español, pronta aparición en alemán), “Ayeres y mañanas”, Lima 1990. Los 4 poemarios han sido publicados en inglés: Hope in Darkness, Victoria (Canadá) 2006. “Tantas veces ¡Adiós!”, Arequipa 2007. Sus 5 poemarios publicados en español: “En el nudo del tiempo”, Lima 2009. Próxima publicación en alemán del poemario “En una ollita de barro”.

Asociación Nacional de Escritores y Artistas

2010-04-13T16:57:00.000-07:00

Filial - Ica

NOTA DE PRENSA

Los socios de la ANEA- Ica, reunidos en Asamblea extraordinaria llevada a cabo el día 12 del pte mes y año a horas 6 PM. en el local Calle Unión 218 de la ciudad de Ica. Luego de las deliberaciones, en acto democrático se eligió a los Miembros Integrantes del Comité Electoral conformado: Presidente : Walter Ramos García Secretaria : Nélyda Muñante Pomar Vocal : Róger A. Bendezú Neyra. Acto seguido el presidente de ANEA-Ica, Prof. Antenor Maraví I., procedió la Juramentación de estilo a los referidos miembros del Comté Electoral para la renovación y elección de los nuevos integrantes de la Junta Directiva para el período 2010 -2011. Aprobándose como parte del cronograma de convocatoria para las elecciones el día sábado 15 de Mayo, y la juramentación de la Junta Directiva el día sábado 22 de Mayo del pte año. Al dar a conocer esta Nota de Prensa, hacemos propicia la ocasión para saludar a la comunidad iqueña y nuestras súplica a la Prensa local por la difusión pertinente.

Ica,13 de Abril del 2010

Walter Ramos García :Presidente del Comité Electoral

Nélyda Muñante Pomar: Secretaria del Comité Electoral

José María Arguedas, 40 años después

2009-12-05T18:59:00.000-08:00

Alfredo Herrera Flores (*)

Es difícil imaginar qué pasó por la mente y el corazón de José María Arguedas aquellos días de finales de noviembre de 1969, para que en la soledad de su estudio en la Universidad de La Molina decidiera, por fin, agarrar firmemente su arma, apuntarse a la cabeza y tirar del gatillo, y más difícil de imaginar aún es el sentimiento de agonía que soportó hasta que su cuerpo cedió a la muerte, cuatro días después de la fatal determinación, el 2 de diciembre.
Cuarenta años después, la pregunta que los sectores sociales, políticos y literarios que siguieron de cerca la vida atormentada y a la vez esperanzadora de Arguedas se hicieron en ese momento sigue vigente, no porque no haya respuesta sino porque esa respuesta, adelantada por el propio intelectual andahuaylino en sus obras, entrevistas y ensayos cuestiona aún a quienes intentamos encontrar el camino para eliminar muchas de las barreras sociales que afectan a nuestra sociedad, manteniéndola en la exclusión, la ignorancia y la injusticia.
Los especialistas han dado en llamar a la novela póstuma “El zorro de arriba y el zorro de abajo” (Losada, Buenos Aires, 1971) como su testamento político, y así se entiende hasta hoy, pues en ella Arguedas narra sus conflictos íntimos que lo llevarían al suicidio, sus impresiones sobre la vida social, cultural y política del país, su experiencia con otros escritores latinoamericanos, su visión de la cultura andina y sus frustraciones respecto al amor y su obra creativa. Sin embargo, esta novela es nada más que el epígono de una vida dedicada a expresarse con la voz y la emoción de un hombre de su raza.
Probablemente sea “Todas las sangres” (Losada, Buenos Aires, 1964) la novela en la que José María Arguedas intentó reunir toda su mirada respecto al mundo que le tocó vivir, ese mundo en el que superviven enfrentados y a la vez de espaldas uno del otro, la cultura andina y la occidental (traída de España a la fuerza), ambas ya tergiversadas, adulteradas y hasta corrompidas por el curso de la historia y el paso del tiempo, un mundo del cual él mismo fue víctima a lo largo de su vida.
“Todas las sangres” intenta ser una novela total. Ya su título anuncia esa aglutinación real e inevitable que se manifiesta en la sociedad peruana y que fácil y lógicamente es aplicable a toda América. Aunque algunos críticos la señalen como una novela irregular, sus páginas conforman, a través de varias historias de enfrentamientos culturales, un cuadro de la realidad del país salido de los paisajes inhóspitos de la sierra peruana y recreado, repetido, renovado en la gran urbe.
La mayoría coincide en que es la novela “Los ríos profundos” (1958) la que mayor calidad literaria alcanza y lo coloca como el mayor narrador peruano, a pesar de que otros, sin desmerecer, hayan obtenido más fama y fortuna. Arguedas muestra en esta su segunda novela su propia experiencia como miembro de dos culturas enfrentadas. El niño Ernesto se ve como parte de la cultura dominante al ser hijo de un señor y al mismo tiempo como parte de la cultura dominada al criarse entre los indios, y como tal es testigo de una revuelta protagonizada por mujeres indígenas ante las injusticias del sistema, representado por el gobierno. Esta metáfora sería el hilo conductor de toda la obra literaria y antropológica de Arguedas y el centro de su visión del mundo.
Antes Arguedas había publicado “Yawar fiesta” (1941), novela en la que más bien muestra la cultura andina a través de una de sus tradiciones más arraigadas y que a su vez representa el enfrentamiento entre lo andino y lo español a través de la lucha entre el cóndor y el toro, pero al mismo tiempo mostraba las luchas internas y domésticas de un pueblo alejado del centralismo capitalino, que sufría los mismos males de la ciudad como la corrupción y el ejercicio despreciable y villano de la política.
En 1961 José María Arguedas publica la novela “El Sexto”, una historia de carácter autobiográfico que sale del tema habitual de lo andino y se interna en el submundo lúgubre e inhumano que es la cárcel, en este caso la que da nombre a la novela y en la que el propio Arguedas es internado por razones políticas. Pronto esta novela se convierte en un símbolo de la injusticia en el país pero luego pasa a un segundo plano mientras que Arguedas asume una mayor presencia en el ámbito cultural nacional e internacional, ocupa importantes cargos públicos y académicos a la vez que sus ideas son adoptadas por diferentes grupos políticos, inclusive.
Arguedas escribió también cuentos, poemas y ensayos antropológicos, de entre los cuales destacan el poema “Oda al jet” y el conjunto de poesías “Katatay”, los cuentos “Agua”, “Warma kuyay”, “La agonía de Rasu Ñiti” y “El sueño del pongo”, en los que redunda en el tema de la cultura andina. Entre su obra ensayística destaca el volumen “Notas sobre la cultura latinoamericana” (1966) y “Las comunidades de España y del Perú” (1968). Igual de importante es su labor investigadora sobre el folklore, recopilando canciones e interpretándolas en círculo de investigadores y especialistas, participando en eventos como el de la Fiesta de la Virgen de la Candelaria en Puno, donde precisamente bautizó al departamento como Capital del Folklore del Perú y que luego se institucionalizara a través de leyes y normas exclusivas para proteger y difundir la expresión musical y dancística del altiplano.
La trascendencia de la obra y el pensamiento de Arguedas se hace cada vez más amplia. En vida recibió varios premios y homenajes y hasta hoy de organizan cada año, y en las universidades más importantes de América Latina, Estados Unidos y Europa, reuniones académicas para analizar e interpretar su obra, aunque pocas veces se han aplicado, por ejemplo, para mejorar la calidad educativa en nuestro país. Los últimos años, la Casa de las Américas de Cuba, una de las instituciones más antiguas de fomento a la literatura y arte en general, ha instituido el premio honorífico anual José María Arguedas, a un autor y obras que haya destacado y aportado a la cultura latinoamericano en el campo de la narrativa.
José María Arguedas nació en Andahuaylas, en 1911. Al morir su madre siendo él niño y su padre se casara por segunda vez, quedó al cuidado de su madrastra, de quien recibió un trato de sirviente, junto a los indios de Puquio, adonde se trasladó la nueva familia. Al cumplir once años él y su hermano escapan de casa y se refugian en una hacienda, desde donde luego se trasladan a Abancay, Ica, Huancayo y finalmente Lima. Allí ingresa a la Universidad de San Marcos para estudiar Literatura, es apresado por participar en manifestaciones estudiantiles y al graduarse ejerce la docencia en Sicuani, Cusco. Posteriormente vuelve a Lima, donde es activo representante de los maestros y es llamado por el Ministerio de Educación para colaborar en planes educativos. Ejerce varios cargos, especialmente de investigador y catedrático en diferentes universidades, hasta su suicidio, el 28 de noviembre de 1969 y su muerte, acaecida el 2 de diciembre de ese año.

(*)ARGENPRESS CULTURAL

Pretenden quitar facultades al INC

2009-10-31T14:50:00.001-07:00

Antenor Maraví Izarra

Una amenaza de lesa cultura:
En el loco afán de allanar el camino neoliberalista al que nos tiene acostumbrado el presidente García, no contento con la expedición del DS Nº 009-2009-ED de fecha 19/08/09 que ya está en plena operación y que violando normas vigentes resta la necesidad de obtener el Certificado de Inexistencia de Restos Arqueológicos (CIRA), como requisito previo para la intervención de los inversionistas o concesionarios, recientemente ha presentado al Congreso de la República, un proyecto de Ley en el que excluye al Instituto Nacional de Cultura (INC) la facultad – que ha sido suya desde su creación – determinar que bienes forman parte del patrimonio de la nación.Esta decisión, sin duda es atentatoria y una amenaza de lesa cultura, pues, el Perú es uno de los principales países del mundo con incalculables vestigios y monumentos arqueológicos, que al pasar a la interpretación y decisión normativa de nuestros honorables congresistas,en su gran mayoría legos en la materia, se estaría otorgando una especie de patente de corzo al saqueo y destrucción del bien patrimonial, en cambio el INC pese a sus limitaciones y altibajos cuenta con especialistas y expertos, tanto en el reconocimiento como la preservación de nuestra riqueza patrimonial nacional.
Zapatero a tus zapatos
En países que saben honrar su identidad y memoria histórica, exigen a los inversionistas respetar sus leyes, en muchos casos estos inversionistas colaboran en la puesta en valor de los monumentos histórico, pero en el Perú, pareciera que a contracorriente, se pretende lo contrario, es decir entregar a manos llenas a la voracidad de quienes vienen a saquear, y en adelante ya no tendrán que aguardar la luz verde del INC.Este proyecto de marras, marca un retroceso en esa labor de custodia de los bienes culturales que existen en todos los países civilizados. Hace tabla raza de las normas contenidas en el convenio cultural que el Perú ha suscrito con la UNESCO.Frente a esta amenaza, los arqueólogos más representativos del país, entre ellos quienes desempeñaron importantes cargos en la conducción y defensa de la cultura nacional, recientemente han emitido un pronunciamiento, puntualizando la siguiente precisión: Ni el Presidente de la República, ni el Congreso están por sí mismos, por muy alto que sean sus cargos, en capacidad de satisfacer esta función, porque es de rango técnico profesional y no político”. Con estas palabras se oponen al proyecto de Ley Nº 3464/2009-PE, que el Ejecutivo ha enviado al Congreso de la República, con el que se pretende quitarle al INC la facultad de declarar que bienes forman parte del patrimonio cultural del Perú.No debemos olvidar que la Constitución obliga al Estado a “Identificar, declarar, proteger y custodiar el patrimonio cultural, y si las condiciones lo demandan, le exige a intervenir en su conservación, restauración y recuperación”. Es decir, quien hoy nos habla constantemente del perro del hortelano, en realidad debería ser el primer guardián.
Decisiones gubernamentales sin planificación
¿Dónde encontrar el meollo de este atosigante embrollo? que a todas luces es atentatoria. Hay quienes afirman que en el Perú, en materia cultural, no existe ningún plan, ni política alguna. Todo gira al compás del ritmo de las improvisaciones y anuncios sensacionalistas que de cuando en cuando las circunstancias impelen al actual presidente.Frescas están las palabras del presidente García, pronunciadas en el mensaje de Fiestas Patrias del 2008, en las que entre las palmas batientes y las hurras delirantes de la bancada aprista, en el que anunció la creación del Ministerio de Cultura. Han transcurrido desde entonces 16 meses y absolutamente no se ha movido ni una paja, tampoco se ha promovido debate alguno para plantear los mecanismos pertinentes y compartir responsabilidades en la cristalización de este sorprendente anuncio, que al paso que va es muy posible que termine como una elucubración más de nuestro bien amado mandatario.
Arrebatos culturales que duermen en la incuria
Lo cierto es que, mientras no se diseñe una política coherente y sostenida en materia cultural que recoja y promueva, como diría José M. Arguedas, la savia vital de nuestra heredad milenaria, hablar de ministerios o confundir al pueblo lanzando una y mil promesas, sin planificación ni la mística de quienes gobiernan, como es el caso de Ica, que debido a la desidia demostrada a lo largo de estos últimos 20 años, en no haber gestionado el cumplimiento de la Ley 25041, promulgada el 14 de junio de 1989 en el primer gobierno del actual presidente, en la que se dispone la transferencia al INC-Ica, la antigua casona donde funcionó el “Colegio San José” para el establecimiento de la “Casa de la Ciencia y la Cultura Abraham Valdelomar” con la finalidad de recopilar, evaluar y monitorear el patrimonio científico, cultural, histórico, arqueológico y artístico, así como promover una permanente manifestación del arte y el folklore regional.Quiénes desempeñaron cargos de responsabilidad en los diferentes organismos gubernamentales, la mayoría de ellos de filiación aprista, no hicieron absolutamente nada por el cumplimiento de los alcances de esta importante y singular ley promovida por el recordado parlamentario iqueño, Fernando León de Vivero, y hoy esas buenas intenciones subyacen entre las calendas griegas. Claro, como la cultura no enriquece ni da que comer, salvo a los traficantes, todos arrojaron a la borda esta singular Ley, única en su género a nivel nacional, que de haberse convertido en realidad, sin duda, muy diferente hubiera sido el destino y la conducción de la cultura regional de Ica.
Entre latrocinios y afanes mercantilistas
Es más, en el caso del INC-Ica, además de haberlo convertido en una especie de agencia de retribución partidaria del oficialismo, quienes desempeñaron los cargos de director, sin ninguna experiencia en la custodia y protección del patrimonio y acervo cultural, poco o nada han hecho por preservar y fomentar el quehacer cultural, de cuyas resultas, se incurrieron no solo en lamentables deficiencias en el cabal desempeño de esta importante gestión administrativa, sino que se cometieron graves omisiones de función en la custodia y salvaguarda de los bienes patrimoniales, entre ellos el escandaloso robo de los mantos de la Cultura Paracas y una túnica de la cultura Wari, guardados en el Museo Regional de Ica, así como una condenable ausencia en la protección de diversos vestigios y zonas arqueológicas que fueron y siendo saqueadas por profanadores y huaqueadotes de tumbas, con el auspicio y la complicidad de una red de traficantes.Esta es la realidad acuciante del actual quehacer cultural en Ica, pero de ahí a que tengamos que compartir las oscuras intenciones de quienes desde el palacio de Pizarro, vienen alentando la restricción de las atribuciones del INC, con la finalidad de facilitar a quienes a toda costa quieren llenar sus arcas mercantilistas, dista mucho, por encima de todo siempre estaremos al lado de quienes defienden el invalorable legado cultural de este pueblo.No debemos olvidar. Un pueblo que no protege ni defiende su patrimonio cultural, es una sociedad insensible que no honra ni ama su memoria histórica. Es una sociedad vacía que padece de un inexplicable síndrome de autodestrucción.

2009-09-02T06:47:00.000-07:00

Juliaca: En el nudo del tiempo:
Bodas de plata sacerdotales del poeta Luis Zambrano Rojas

Antenor Maraví Izarra

Los días 7 y 8 de Agosto, con ocasión del jubileo organizado en homenaje a los 25 años de ordenación ministerial, del poeta y sacerdote iqueño Luis Zambrano Rojas, párroco de la Iglesia “Pueblo de Dios” de Juliaca - Puno; quiénes tuvimos el privilegio de estar presentes en cada uno de los actos celebratorios, hemos compartido indescriptibles horas de solidaridad y gratitud a la labor cotidiana de este excepcional sacerdote, - ni las inclemencias del frío invernal que incesantes hacían notar su presencia nocturnal, pudieron mermar esta cita de afecto entrañable al homenajeado – todos a viva voz, entre cánticos y lágrimas, varones y mujeres, autoridades y esa numerosa feligresía conformada en su mayoría por jóvenes de este pujante pueblo del altiplano peruano, descendientes de los antiguos aymaras y quechuas, todos contritos y llenos de fervor religioso vibraron al lado de su guía y pastor espiritual.
Entre los importantes actos programados en este jubileo, cabe destacar la presentación del sexto poemario “En el Nudo del Tiempo”, esta importante entrega, igual que los otros poemarios que le antecedieron, caracterizada por su contenido eminentemente social y esa tenaz defensa y promoción de la vida y la dignidad de los seres humanos, es muy posible que hubieran rasgado las vestiduras de prelados pacatos y conservadores como Cipriani, empero ahí estuvo siempre solemne, este singular párroco, rodeado de poetas, escritores y declamadores, para muchos con olor a santidad, desatando con humildad las lianas de su reciente poemario, con testimonios valorativos de sus raíces ancestrales así como la descripción de sus incansables desvelos, ora como poeta y ora como sacerdote, a lo largo de estos 25 años de caminata pastoral, en las que cuasi proféticamente se adelantó al mensaje de la V Conferencia llevada a cabo hace algunos meses atrás en el Santuario de la Aparecida (Brasil),donde los obispos participantes proclamaron la importancia de acentuar la práctica de la Iglesia latinoamericana proyectada especialmente a los pobres y sojuzgados del mundo católico.
La concelebración de la Misa de Acción de Gracias con la participación de 30 sacerdotes procedentes de diferentes latitudes tanto del país como del exterior, con manifestaciones testimoniales y admiración resaltando sus excepcionales cualidades, fue otro de los actos inolvidables de este jubileo en los que, entre otras referencias se hicieron mención los avatares y variadas dificultades a los que pacientemente tuvo que hacer frente antes de su ordenación.
En sus innumerables jaculatorias poéticas y religiosas, siempre ocuparon el núcleo de su devoción pastoral, los excluidos de siempre, precisadas con tanta ternura en su poema “Hacedores de luz”: Adoro/ los labios originales,/sin colores postizos,/de la madre de la puna,/los callos de sus manos,/marcadas por las ollas,/por las piedras,/por las cebollas,/por la guerra y las estrellas./ Porque esos labios y esas manos,/solo ellos/han fabricado la luz.
La misma dimensión de ternura infinita al ser humano encierra el poema “Aquel Hombre”: Me daba pena aquel hombre/ tirado, con la cara al sol/ y la lengua seca. Corrí y le ofrecí un poco de agua;/ pero él me miró con la tristeza/ de los que se sienten morir. Desesperado lo cogí en mis brazos/ y lo llevé a la fuente de agua/donde empapé su ropa y sus carnes…/clavó en mi sus ojos/y me miró con lástima. Le hablé, le sonreí…/entré con él al agua y canté al viento./ Y entonces, sólo entonces/ el Hombre tuvo sed.
Así de transparente, como el agua cristalina de un buen manantial, en el armonioso ritmo de las palabras, este poeta y sacerdote, hacen flamear en el cielo de su amor a los hombres y mujeres olvidados de su ministerio.
Siempre amó y compartió su apostolado con los más humildes, de vida franciscana, actualmente conversa con fluidez las lenguas aborígenes de esa gran nación de aymaras y quechas (comarca), donde todos los días, entre el sahumerio de las nubes blancas que rondan abrazadas al cielo azul de su Juliaca querida, y los luceros del alba danzan en rituales de despedida ante la cercanía del amanecer, este singular pastor de las altas cumbres, todos los días enciende las fogatas de sus plegarias, llenas de amor. Nunca cobró un solo centavo por los actos sacramentales que le toca realizar en su jurisdicción eclesial. ¡Así es, este singular sacerdote iqueño, moble y generoso hasta el borde de las lágrimas, hoy convertido en uno de los principales referentes de esa pujante y altiva Juliaca, su segunda tierra por adopción espiritual.
En esta breve semblanza, finalmente, permítaseme traer a colación las palabras pronunciadas en un acto similar por el escritor uruguayo Eduardo Galeano, pues se circunscriben plenamente como si hubieran sido hilvanadas para este homenaje enlazada a ese nudo del tiempo y espacio, representados plenamente en sus seis poemarios, nacida en la tercera orilla de ese río caudaloso que es su vida, en la que sólo los escogidos como él, logran forjar, “esa tercera orilla, que fluye del encuentro de otros dos, que florecieron y se multiplicaron juntas entre el calor de la iglesia y la universalidad de la palabra, hecha poesía, donde la voz del sacerdote y del poeta, al unísono comparten espacios de amor al servicio del ser humano”, considerado como el templo superior de la creación divina.Desde estas líneas, resaltamos su ejemplar ejecutoria sacerdotal y distinguida presencia en la poética social nacional, pues en cada uno de sus actos y oraciones, sus palabras siempre se circunscribieron en esa incesante búsqueda de bienestar para los hombres y mujeres excluidos de nuestro país, especialmente de las zonas alto andinas en cuyas vertientes la pobreza y extrema pobreza siempre han sido un paisaje común, donde la intensidad y la dimensión de las palabras suelen temblar en el aire, abrazados al dolor constante del hombre y la mujer, en cuyas manos y pies, la vida suele cargar muchos rostros de olvido, y abarca más que un bajo ingreso económico, mala salud, falta de vivienda y una adecuada educación, que reflejan conmovedoramente ese doliente abandono en que se encuentran .

Fuego del cadalso a ojos vacuos de amburana cearensis

2009-06-10T19:17:00.000-07:00

Gloria Dávila Espinoza (*)

Soy...
moud,

muud,

hammaca...

hamaaaaaaaaaaaaaaca……

amburana cearensis

hija y madre,

padre y abuelo

de
loros machacos

pumas,

águilas,

jaguares

y caimanes

deslizándose dócilmente

en anatomías de cuerpos

tupidos de pigmento en arco iris

de aire puro

en simbiosis.

Soy
fuego

y sombra

si tú lo quieres

hamaca,

cruz,

cadalso

o portal de luz

bebida de

calma

de guerra

y látigo de

fuego
hielo
tibio

y candente.

Soy...

esencia

de tu vida

de tu muerte,

de tus ojos

que hoy son

gruesas
gotas de ríos

en raudas caídas

de plata

o diamantes ocultos

en tupidas selvas vírgenes,

y tú vienes
mezquino

y resumes

mi cuerpo

a páginas antiguas
de alcobas

de alelí

orquídeas

nauseabundos olores

repleto de alcoholes

en tanto

oigo el canto

de mis tristes aves

que a mi puerto arriban

dibujando sonrisas

hecho sólo ecos

que a tu razón

le son

nada o poco

; indiferentes.

Soy la Madre Diosa del Mundo,

soy...

esfinge elemental

ritual de imágenes

Iaooooo,
iaaaaaoooooo…

alma primordial,

soy del viento la cumbre

y de la mar sus profundas aguas.

Hoy...

te miro desde aquí,

desde mi elaborada sabia

en súmmun de raíces

fundidas en tierras profundas
entre ronsocos,

jabalíes,

shapajas
setas rojas
añujes,

manatíes

que en danza triunfal

pipean

el humo del toé

pero, eso soy si lo quieres

y
acaso no…

tus manos

tus garras

pezuñas

tu cuerpo

y mente

tu magma

y etérica esencia

pero,

no olvides…

que mientras

en tu altar

Sueñas

espejos mágicos

no habrá mañanas.
Soy tu esencia

tu alimento

tu pútrido vientre

o tu límpido fin

hecho sonajas,

tu génesis,

tu alfa y omega
Tu averno o ciénagas.

Soy…

eso soy

mucho más

un árbol (sombra)

hecho cenizas

de perdidas semillas

que arrastran cadenas

desde ayer

hoy
y
siempre.
¡Eso soy…, si tu lo quieres, sólo sombras y muerte!

(*)Poema del libro"Kantos de Ishpingo", dedicado a la amazonía

ALBERTO PIZANGO

(poema dedicado a Rafael Vásquez, Víctor Isla,
Yaneth Cajahuanca, Juana Huancahuari
y Marisol Espinoza)

Jimmy Calla Colana

Por orden del hombre blanco

Invadieron y quemaron tus chozas

te quitaron tus tierras

descuartizaron tus pájaros

cortaron tus árboles

quemaron tus bosques

envenenaron tus aguas.

Te vistes con hojas, plumas y harapos.

Sólo reclamas

lo que es tuyo,
y te pertenecen por siempre.
Hermano mío.

Mi corazon se desgarra

mis ojos lloran sangre

que gran suplicio

que gran martirio

cuanto odio enluta mi alma.

Hasta la muerte está triste.
Hermanos, que vivieron antes,
mucho antes que nosotros
Hermanos, que resistieron la invasión occidental

Hermanos, orgullo de nuestra identidadofrendaron sus vidas por los árboles, pájaros,ríos, montañas, bosques, tierras;
todo es tuyo.

Hermanos míos,
hombres blancos
dijeron diálogo,

pero por aire y tierra te mataron.

y te votaron al río

¡que gran genocidio!
¡que gran etnocidio!

Te desalojaron y te quitaron todo

para ellos no sois ciudadanos

para ellos no sois castellano, no sois cívico

para ellos sois chunchos salvajes

y ahora terroristas

¡que hipocresía!

¡que santurronería!

La metrópoli balconeril contempla tu sangre

que ilumina un nuevo amanecer.

Tus cuerpos están humeantes

tu corazón está perforado y abatido.

Hoy escondido entre las nubes

con hermosas plumas de vistosos colores

te convertirás en rocío manantial

y volverás nuevamente

a renacer entre nosotros.

Haremos hervir en una olla de barro, petróleo,

y le haremos tomar hasta la última gota

al genocida y cagueta .Alan García. LO JURO,

De verdad, Vallejo en los infiernos

2009-06-03T16:15:00.000-07:00

Eduardo González Viaña

César Vallejo escuchó los pasos de su madre trajinando en la cocina y tarareando una canción. Su voz era sobrenatural. Iluminaba los espacios y hacía que se perdieran el peso y la densidad de los objetos.
Escuchándola, y sin darse cuenta, César dejó caer la taza de café y aquella no hizo ruido al chocar contra el suelo. Cuando la madre caminaba cantando, el mundo recuperaba la naturaleza musical de su origen. La luz se partía. Los arroyos y las montañas, el viento y los árboles parecía que cantaban. Llegaba la noche, y hasta la luz de la Luna comenzaba a temblar.”
-Ahora, no me diga usted que este libro es cien por ciento real- me reclama un periodista italiano con motivo de la edición de mi novela “Vallejo en los infiernos” en ese idioma.
Acaba de leer en voz alta el fragmento anterior, y, aunque lo considera bello, le fastidia que una taza de café no haga ruido al chocar con el suelo.
-No. No es real.-respondo.
- Ah… ¿Admite usted que lo que escribe no es real?
-No es real una vez. Lo es dos, tres y muchas veces más.
Lo digo por varias razones.
La primera: Como lo denuncio en mi novela, César Vallejo fue en realidad un preso político y un candidato a pasar largo tiempo en la cárcel o a morir de súbito castigado por sus ideas socialistas. Los críticos y comentaristas de su obra suelen dedicar sólo unas líneas breves –y a veces mezquinas- a este hecho, que es fundamental en la gesta de “Trilce” y en la comprensión de ese libro y del propio país que le da origen.
Nuestro poeta fue testigo y denunciante de un acto criminal ocurrido en Santiago de Chuco, su pueblo, (1920) cuando azuzados por los poderosos, los gendarmes acantonados allí se levantaron en armas, intentaron eliminar a las autoridades locales y asesinaron a un intelectual amigo del poeta. Con piedras y con sus propias fuerzas, los vecinos impidieron que aquello se convirtiera en un genocidio.
La acción judicial fue iniciada contra los gendarmes y sus instigadores. Sin embargo, movida por fuerzas misteriosas, la Corte Superior de Trujillo la convirtió en una investigación judicial contra los denunciantes y las propias víctimas. El juez ad hoc enviado al lugar de los hechos festinó trámites, fabricó pruebas, inventó personas, dibujó firmas de personas ausentes y, bajo tortura, obtuvo la confesión de un supuesto autor material de los crímenes quien decía haber sido armado por Vallejo.
Cuando el abogado del poeta, pidió que el supuesto sicario fuera llevado ante la Corte de Trujillo, la “justicia” lo envió atado al lomo de una mula bajo custodia armada. A la mitad del camino, sus captores lo bajaron del animal y lo mataron a balazos aduciendo que había intentado huir.
Por casualidad, el juez ad hoc era también abogado de poderosas empresas donde habían estallado sublevaciones sociales, Casagrande, que en vez de salarios ofrecía coca y raciones de comida a sus trabajadores, y Quiruvilca, la mina donde miles de indios eran empujados a trabajar 20 horas al día hasta la extenuación, la tuberculosis y la muerte.
En la Universidad de Trujillo, había nacido entonces una generación de jóvenes intelectuales atraídos por el socialismo, por el anarquismo o por la sola idea cristiana de liberar a los oprimidos. Las grandes empresas y sus agentes querían escarmentarlos, inventarles algún sambenito y eliminarlos físicamente si fuera posible. Vallejo fue la víctima escogida, el incendiario, el terrorista de la época.
La segunda razón para aducir la realidad de mi novela es algo que no se suele contar: Vallejo, uno de los grandes poetas de la lengua castellana en el siglo XX, no pudo regresar jamás a su país. Si lo hubiera hecho, habría sido conducido de inmediato a los infiernos de alguna cárcel tremebunda. Ello se debe a que el proceso penal instaurado contra él nunca se extinguió, y sus enemigos anduvieron todo el tiempo buscando la extradición.
Los comentarios académicos obvian este hecho, y aluden a una risible “pasión metafísica” su imposible retorno.
La tercera razón, por fin, es que lo que fue real en 1920 se repite hasta la saciedad en nuestro tiempo. Quiruvilca, -denunciada por Vallejo en su “Tungsteno” y evocada en mi libro “Vallejo en los infiernos”- se parece entrañablemente en los días actuales a Yanacocha. Esta mina de oro, la más rica del mundo, se encuentra ubicada en Cajamarca, una región “vallejiana” en la que el setenta por ciento de la población padece extrema pobreza. Las denuncias de contaminación son frecuentes. Por fin, los sacerdotes que encabezan la protesta son amenazados de muerte y perseguidos por una banda de forajidos en estrecha relación con el cuerpo de seguridad de la mina.
-Amigo Gianluigi.- le digo al periodista. -Tiene usted razón. “Vallejo en los infiernos” no es real una vez. Lo es una y otra vez. Espero que no por mucho tiempo. Y también es real que un facineroso a sueldo, armado de un martillo, esperaba al poeta para acabar con él en las oscuridades del calabozo donde pasó su primera noche.
Esas son realidades diabólicas. Otras, y muy diferentes son las realidades poéticas. Y por obra de ellas, es verdad que la taza de café se quedó flotando. Y también es verdad que:
“Cuando la madre caminaba cantando, el mundo recuperaba la naturaleza musical de su origen. La luz se partía. Los arroyos y las montañas, el viento y los árboles parecía que cantaban. Llegaba la noche, y hasta la luz de la Luna comenzaba a temblar.”

http://www.elcorreodesalem.com/?PHPSESSID=ae18454b3b5e986735712c11fb2ba7f4&s=tania+libertad

Fuente:Bosque de Palabras (Julio Carmona)Ejecutado por Antenor Maravi Izarra

¿ Por qué cantamos ?

2009-05-21T14:42:00.000-07:00

Antenor Maravi Izarra

Nota de Redacción: Hace 6 años y 5 meses atrás, a propósito de las elecciones de las nuevas autoridades de la Región Ica,parafraseando el bello poema de Mario Benedetti: ¿Por qué cantamos?, escribí este artículo en el Periódico regional LA VOZ DE ICA, cargado de sueños y rogativas por el cambio de Ica, ¿Se cumplieron estos cambios?, el pueblo sabe que no. En todo caso, esta segunda publicación cyber espacial, sirva como un homenaje a este distinguido poeta y escritor latinoamericano que acaba de fallecer.¡Te queremos Mario!porque tus letras fueron caricias, nuestros acordes cotidianos, porque tu voz y tu pluma siempre estarán con nosotros, codo a codo, mucho más que dos...

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En una tertulia de poetas, uno de los presentes le preguntó a Mario Benedetti, ¿Por qué cantamos?, ¿Si cada hora viene con desilusiones, si el tiempo es una cueva de promesas y ladrones, la vida es más que un blanco móvil, si el pueblo se muere de tristeza y el corazón del hombre se hace añicos en cada instante antes de que explote la vergüenza..?.Benedetti, respondió: “Cantamos porque los sobrevivientes y nuestros muertos quieren que cantemos. Cantamos porque el grito no es bastante y no es bastante el llanto ni la bronca, cantamos porque creemos en la voz del pueblo, y porque un día venceremos toda esta pesadilla, donde las autoridades empiecen a entender que su responsabilidad mayor es estar al lado del pueblo y servir sus nobles ideales; y cantamos porque somos militantes de la vida y porque no podemos ni queremos dejar que la canción se haga cenizas”.
Parafraseando al insigne poeta uruguayo, en estas líneas permítaseme sembrar los surcos de la canción de la esperanza y los sueños renovados para el pueblo iqueño, porque a partir del primer día hábil del próximo año, empiecen de veras a abrirse nuevos asideros y voluntades que posibiliten romper esa toldera de marasmo e indolencia cívica, en el que muy a pesar nuestro, poco a poco nos hemos acostumbrado a compartir una realidad caótica y a veces vergonzante.
Ya tenemos nuevas autoridades, un tercio de la población electoral apostó por un gobierno aprista, tanto para la gestión municipal como para la administración del nuevo gobierno regional. Dios quiera que el pueblo no se haya equivocado una vez más, pues estas elecciones representan esa canción de la esperanza renovada, con la necesaria búsqueda de nuevas alternativas y posibilidades de real cambio, de participación del pueblo en los asuntos que a todos nos compete. Por encima de los resultados y las propuestas electorales, que ciertamente fueron escasos y en algunos casos tremendistas, confiamos que las nuevas autoridades a diferencia de los viejos tiempos del sectarismo, empiecen a sumar esfuerzos y voluntades sin distingo de ninguna índole, solamente así será posible salir de esa toldera asfixiante.
Reza un viejo proverbio:”Todo pueblo tiene la autoridad que se merece”, y en esta oportunidad esperamos no habernos equivocado, al contrario como en la vieja canción del ángelus, sea realmente el anunciar de una nueva etapa, que nuestros corazones y mentes sirvan para honrar al pueblo que a unos los vio nacer y a otros nos cobija con tanta generosidad. No es hora de lamentos ni de desencuentros, es hora de sumar, las reservas morales del pueblo iqueño así lo demandan.
Más allá de las diferencias políticas, el pueblo exige nuevos roles, que la cultura de permanente confrontación ceda al paso a una nueva cultura política de cooperación. Es ineludible y muy necesario que los viejos y honrosos conceptos de la moral, la ética y la transparencia sean los rasgos distintivos de quienes próximamente asumirán la histórica responsabilidad de no defraudar nunca más la voluntad del pueblo que los eligió.

Publicado en La Voz de Ica 07/12/2002

Benedetti: el mundo llora su partida

2009-05-19T15:04:00.000-07:00

Julián Pérez Porto

La alegría no duró demasiado. Como sabrá la mayoría de ustedes, diez días después de haber obtenido el alta médica que le permitió regresar a su hogar, la muerte se apoderó del cuerpo de Mario Benedetti y ya no hubo cadena de poesía, rezos ni esfuerzos que surtieran efectos positivos sobre su salud.
Frente a esta realidad inevitable pero que no deja de doler, sólo queda espacio para la resignación y el consuelo de su bienestar. Este destacado escritor uruguayo ya no nos acompaña de forma física pero, tal como sucedió hasta ahora, su figura aparecerá siempre que alguien lea algunas de sus obras o recuerde lo más excelso de la poesía.
Sobre su partida, ocurrida durante la jornada de ayer en Montevideo, no queda mucho por decir. No deben existir muchos rincones del planeta en los cuales esta lamentable pérdida no se haya convertido en la noticia del día, por eso desde Poemas del Alma preferimos centrar la información de hoy en la historia de vida de este autor admirado, respetado y querido por millones de personas.
Benedetti en pocas líneas
A diferencia de otros casos, esta vez no es necesario volver a desarrollar una biografía para descubrir quién fue, es y será Mario Benedetti.
Si uno reserva algunas horas para disfrutar de obras como “La Tregua”, “Montevideanos”, “La muerte y otras sorpresas”, “Recuerdos olvidados” y “El porvenir de mi pasado”, encontrará a un uruguayo que supo brillar no sólo como poeta, sino también como novelista, ensayista y cuentista.
Por otra parte, basta con conocer las repercusiones que ha tenido su muerte para confirmar la grandeza y la importancia de este prolífico autor que nació en la República Oriental del Uruguay el 14 de septiembre de 1920.
María Simón, la ministra de Cultura del territorio charrúa, por ejemplo, recordó a Mario como a un hombre que “vivió con mucha intensidad”. Para ella, la partida de este “ícono de la cultura uruguaya”, tal como lo definió ante la prensa, no constituye una pérdida porque Benedetti no dejará de formar parte de la identidad nacional uruguaya.
Más conmovido por la estrecha relación que lo unía a este distinguido poeta que, en una oportunidad, aseguró que “la muerte es sólo un síntoma de que hubo vida”, el escritor Mauricio Ronsencof señaló ante la agencia EFE que este fallecimiento deja a la literatura de habla hispana “sin una figura de primer nivel que regaló talento y dignidad” y a él, sin su hermano y amigo.
Su perfil más reconocido
Hace un tiempo, Delfina Acosta publicó en Poemas del Alma un artículo basado en la faceta más elogiada y admirada de Benedetti: la de poeta.
En ese contexto, la narradora, poetisa y periodista paraguaya lo definió como un representante de la poesía vinculada a la reflexión, al amor y a las causas sociales. Por supuesto, cada una de esas asociaciones está respaldada por ejemplos concretos.
En “Asunción de ti”, por citar sólo uno de sus textos, el autor nos invita a meditar sobre el afecto, mientras que, en “Enamorarse y no”, nos ofrece una detallada descripción del enamoramiento. Asimismo, en “Un padrenuestro latinoamericano”, “Noción de patria” y “Oda a la pacificación”, este escritor que, en los últimos tiempos, estaba algo cansado de recibir homenajes, vierte sus pensamientos en materia social.
Aunque no fueron escritas en estos días, las palabras que Benedetti eligió para componer “Hasta mañana” cobran un valor absoluto y un sentido profundo en estos momentos.
En esta obra, el literato que llegó a recomendar, en otra de sus poesías, “no tutearse con la muerte y disfrutar mientras se pueda” dice, entre otras frases, “voy a cerrar los ojos en voz baja / voy a meterme a tientas en el sueño” para continuar con “yo me siento lejos, tan pequeño / que a Dios invoco, pero no le pido / nada, con tal de compartir apenas / este universo que hemos conseguido”.
Repercusiones en la prensa
Como era de esperarse, la noticia acerca del fallecimiento de Mario Benedetti no tardó en dar la vuelta al mundo. De ayer a hoy, cientos de publicaciones, tanto impresas como digitales, dedicaron amplios espacios a esta información.
Uno de los que anunció con pesar esta muerte fue “El Comercio Digital”, un medio que presentó al uruguayo como “el poeta del amor y el compromiso social”. De forma similar, “El Diario Montañés” eligió abordar la cuestión a través del título: “Muere Mario Benedetti, mito de la literatura en busca de la utopía y el compromiso social”.
“Un emblema de la literatura”, “Mario Benedetti no muere” y “Muere Benedetti, poeta que nos ayudó a caminar hacia la utopía”, han sido otros de los titulares elegidos para difundir este triste hecho que enluta a la literatura universal.
Mientras cada uno de nosotros lo mantiene en el recuerdo, algunos lo lloran y otros ya lo echan de menos, este genio de las letras que ha acumulado prestigiosos galardones tales como el Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, el Premio Iberoamericano José Martí y el Premio Internacional Menéndez Pelayo, entre otros, debe estar tiñendo a las nubes con su poesía y hallando una respuesta a aquella vieja duda que el poeta había manifestado años atrás acerca de la existencia de Dios. “Yo no sé si Dios existe, pero si existe, sé que no le va a molestar mi duda”, había dicho en una oportunidad este gran maestro uruguayo al que hoy despedimos con tristeza.

La humana voz de Mario Benedetti

2009-05-18T17:21:00.000-07:00

Mario Benedetti nació el 14 de setiembre de 1920 en Paso de los Toros (Uruguay). Falleció a los 88 años (17 de mayo), fue ante todo un poeta militante de izquierda.

Después de radicar en su ciudad natal, sus padres se trasladaron a Tacuarembó y luego a Montevideo. A los cuatro años (1928), inició sus estudios primarios en el “Colegio Alemán” de Montevideo, de donde fue retirado y pasó al “Liceo Miranda”. Enseguida estudió en la “Escuela Raumsólica de Logosofía”.

Sus estudios secundarios los realizó en el “Liceo Miranda” y de modo informal. Entre 1938 a 1941 radicó en Buenos Aires, en 1945 ingresó al equipo de redacción del semanario “Marcha”, donde permaneció hasta 1974, año en que fue clausurado por el gobierno de Juan María Bordaberry. Desde entonces, se convirtió en un poeta exiliado habiendo radicado en el Perú. Finalmente, decidió vivir en España, donde escribió lo mejor de su literatura. Para Benedetti escribir y ser un activista intelectual era lo mismo; es decir, crear y al mismo tiempo pensar en modificar la realidad, por eso dijo: “No creo que haya en esto una contradicción, porque la política es también una forma del amor (aunque no viceversa).

Hay que aventar cierta mentirosa imagen que suele presentar al luchador político como un ser tan riguroso en su disciplina, que es incapaz de amar como cualquier hijo de vecina, e incluso a la hija del vecino, sobre todo si está bien de piernas e ideología. El amor no es un artículo suntuario, sino una necesidad vital del ser humano.

Y no pensamos avergonzarnos de semejante realismo”.Laboró como crítico de teatro y fue codirector de la página literaria semanal Al pie de las letras en el diario “La mañana”, derrochó humor en la revista “Peloduro”, escribió crítica de cine en “La Tribuna Popular”. Regresó a Cuba y participó como jurado del concurso Casa de las Américas, viajó a México y participó en el II Congreso Latinoamericano de Escritores.

Escritor fecundo, su universo literario abarca varios géneros como cuento, ensayo, crónica literaria, novela, sus más importantes libros de poesía son: El mundo que respiro (2001), Insomnios y duermevelas (2002), Inventario tres (2003), Existir todavía (2003), Defensa propia (2004), Memoria y esperanza (2004), Adioses y bienvenidas (2005), Canciones del que no canta (2006), Testigo de uno mismo (2008).

2009-04-04T11:04:00.000-07:00

Hace más de dos semanas, apróximadamente, falleció la poetisa Blanca Varela. En homenaje a su memoria el compañero Juan Cristóbal nos redacta este texto de reconocimiento a sus aportes. Lo remitimos para su más amplia difusión.

PEQUEÑO BRINDIS POR BLANCA VARELA

Juan Cristóbal

Blanca Varela (cuyo primer libro "Ese puerto existe" lleva prólogo de Octavio Paz) representa un hito importante que pasó desapercibido, no obstante participar en el famoso grupo de Westphalen que sacaba "Las Moradas". Luego colaboró en editar "Amaru". Pero ¿por qué pasó desapercibida?

Poesía de Blanca Varela

Se ha hablado mucho en los últimos años sobre la poesía de esta notable escritora. Añadiré, solamente, que su poesía me impacta por las siguientes notas que, para mí, pasan a ser fundamentales en su poesía y en la poesía peruana e hispanoamericana:

-Una conciencia del desamparo y de la soledad, especialmente en el campo amoroso. Frente a ello una reflexión filosófica a partir de su propia existencia y de la realidad del mundo exterior, lo que la hace ser profundamente racional y a veces lógica ante la presencia de lo cotidiano.

-Un antiretoricismo desnudo y vital que va acompañado de una fina ironía (siempre negra), a pesar de la angustia envuelta en la pelea con lo absurdo. Por lo que cada palabra, cada verso aparece como una necesidad, pues hurga en la entraña del hombre pues quiere encontrarle su humanidad, lo que nos hace sufrir con sus emociones y emocionarnos hasta el descalabro con sus sufrimientos.

-Es una poesía que jamás se pierde en el caos. Siempre conserva un centro, una armonía sólida y equilibrada, a pesar que trata con un mundo hostil, caótico y desarraigado.

-Finalmente, hay un trasfondo popular a través del empleo de refranes, canciones infantiles, el mundo de sus hijos. Por lo que también trasluce una gran inocencia (no candidez) en sus expresiones poéticas.

-La poesía de Blanca Varela no es optimista, pero tampoco negativa: ama la vida y la muerte de una manera franca, vital e inocente. Siente, sin embargo, una dificultad para optar por la esperanza humana.

Aportes de Blanca Varela a la poesía peruana

Parto de un principio filosófico-político: lo esencial no está siempre en el plano de lo real, en la realidad objetiva y visible. Sólo cuando la realidad alcanza en su desarrollo cierto nivel, es que se muestra la esencialidad, es decir, la plenitud de esa realidad, por lo que la esencialidad se vuelve indispensable. Y por supuesto, tienen que haber elementos orgánicos y pensantes asi como dinamismos colectivos que ayuden a esa visibilidad. (Ejm: una revolución)

Esta es la impresión y la respuesta que tengo de por qué hoy la poesía de Blanca Varela se torna importante, necesaria. Y por qué antes aparecía como desapercibida (aparte de haber sido la esposa de Syzslo): porque la realidad, que ella poetizaba no se había desarrollado lo suficientemente y Blanca Varela había tocado fibras muy profundas de esa realidad que no podían ser comprendidas en ese momento. Y hoy, sí. (La crisis existencial de los años 50 se parecen a las de ahora, sólo que hoy es más profunda, pero puede ser mucho más comprendida porque, entre otras cosas, hay elementos culturales y sociales, que también se han desarrollado, que nos lo hacen comprender mejor). Aparte, por supuesto, del papel que hoy cumple y desarrolla la mujer en la sociedad.

Ese es el primer aporte fundamental de BV a la poesía peruana: el tocar fibras muy profundas y fundamentales de la realidad peruana. El segundo es el silencio.

Se dice que toda gran poesía modifica o profundiza nuestro punto de vista, incluso nuestro destino, pues una obra de arte que no realice ello, que no quede en algún rincón de nuestra memoria, no es una obra de arte trascendente. Y la poesía de BV me hace comprender el destino de hoy más que por lo que dice, por lo que calla: por lo que dice el silencio de sus versos, que representa para mí la explosión del silencio. Pues su silencio me transmite la necesidad de la liberación del hombre -en su plano social y moral- y eso significa que su poesía refleja su tiempo, el tiempo histórico y existencial en que se desenvuelve.

Pero el silencio de BV no es sólo en su producción poética, sino también en su actitud humana, en su comportamiento ético: jamás ha deseado ni querido un protagonismo social, ni le ha interesado aparecer o asomarse como una sobreviviente. Sino solamente como lo que es: una mujer peruana que escribe poesía. Y este es su tercer aporte.

A pesar que vivimos en un mundo de rápidos desgastes, la poesía de BV no se ha desgastado. Todo lo contrario: ha cobrado una dimensión importante en la poesía peruana y latinoamericana. Y una influencia de primer orden en la poesía actual de las mujeres que se dedican al duro oficio del escribir (y que ojalá esa influencia literaria también vaya acompañada de la sinceridad moral y ética que fluye de la personalidad de BV), asi como en los grupos feministas, a pesar que en alguna entrevista (a Ultima Hora) BV señalaba que la mujer sólo se puede liberar a través de la lucha de clases y en una organización revolucionaria. Todo lo cual estructura su cuarto aporte.

Finalmente, creo que la poesía de BV es ya una herencia cultural, pues nos ayuda a vivir, a comprender este mundo insano, corrupto y perverso. Y de paso, a comprendernos a nosotros mismos, y a exigirnos a ser lo más transparentes posibles. Y si bien su grito es distinto al de los poetas sociales de los 50 y posteriores, el destino literario ha elegido, como paradigma humano y poético, el lenguaje de su grito.

BOSQUE DE PALABRAS

2009-04-04T11:02:00.000-07:00

Publica el día de hoy el siguiente texto de "Juan Pueblo":
Poetas amenazados por los criminales fujimontesinistas

Los poetas peruanos han iniciado una campaña de lavado de la bandera nacional, como protesta a la política entreguista y represiva del gobierno aprista conducido por Alan García Pérez, por vulnerar la soberanía y la dignidad de la Patria, mediante los Tratados de Libre Comercio, especialmente el que se ha firmado con Chile, el cual abre totalmente las puertas de nuestra economía y territorio a la oligarquía chilena, aquella que mediante Augusto Pinochet, destruyó a sangre y fuego el gobierno democrático y popular de Salvador Allende y que asesinó a miles de artistas y luchadores sociales chilenos, entre ellos a Víctor Jara. Hoy, a esa burguesía fascista se les da todas las ventajas con un tratado totalmente asimétrico, para que puedan apoderarse de recursos estratégicos del Perú, así como de territorios.

La trayectoria de cada uno de los poetas que se han adherido a esta resistencia pacífica está vinculada a la defensa de los derechos humanos, y, hoy, cuando el juicio al criminal de guerra Alberto Kenya Fujimori Fujimori, está por concluir en su primera etapa y se espera una condena de 35 años para el jefe de los grupos paramilitares, se ha iniciado una campaña de amenazas por parte de las huestes fujimontesinistas, amenazas que están dirigidas principalmente a la antropóloga y poeta Rosina Valcárcel.

Desde estas páginas de Juan Pueblo, nos solidarizamos con ellos y les decimos compañeros poetas: ESTAMOS CON USTEDES!
"

Juan Pueblo", revista de antropología que dirige Manuel Mosquera.

Mariátegui y Martí

2009-02-05T10:18:00.000-08:00

La reedición del libro: “Literatura, inteligencia y revolución en América Latina” de Winston Orrillo ha sido posible por la decisión de EDUCAP, como acción pedagógica y cultural.Para escribir un libro tan denso y penetrante como “Literatura, inteligencia y revolución en América Latina”, se necesita pasión y compromiso militante, pero sobre todo una moral y evidente transparencia para tratar a personajes tan admirables como José Carlos Mariátegui y José Martí.
Winston Orrillo reúne todas esas condiciones para hacer un paralelismo en el tiempo histórico que les tocó vivir a ambos combatientes, escribir y sobre todo luchar al poeta de los pobres y los niños, como al amauta fundador de la esperanza.

Se trata de un libro con alto contenido pedagógico, demuestra la cultura, sensibilidad y formación literaria de Mariátegui y Martí. Cabe destacar que quien suscribe el excelente prólogo es nada menos que Felipe de J. Pérez Cruz, de la Unión de Escritotes y Artistas de Cuba, como de la Unión Nacional de Historiadores de Cuba, quien en la parte sustantiva sostiene: “Winston Orrillo penetra en la esencialidad de los conceptos martianos de cultura, educación, arte y literatura, comprende cómo estos se vinculan estrechamente con el progreso social, y con el desarrollo de la formación continua de la libertad, que caracterizan de modo sustancial ese progreso.
Marxista de convicción y formación el autor comprende que, precisamente, este es el punto medular de contacto de Martí con los padres del marxismo. A no dudar, en la misma época Federico Engles enfatizaba que la historia de la humanidad demuestra que cada paso en el camino de la cultura, es un paso hacia la libertad. Y precisamente desde este lugar nodal Winston Orrillo proyecta el vínculo martiano con las ideas de Mariátegui”. El libro “Literatura, inteligencia y revolución en América Latina“ de Winston Orrillo será presentado mañana viernes 7 a las siete de noche por Gustavo Rojas, presidente del directorio de EDUCAP, el periodista Juan Gargurevich y el académico Tomás Escajadillo.
En la parte musical estarán presentes los artistas Máximo Damián Huamaní, Piero Bustos y Margot Palomino. Dirección: Avenida Sucre No 1355, Pueblo Libre. Auditorio de la Escuela Pedagógica Latino Americana. Entrada libre.

2009-01-04T18:26:00.000-08:00

Pueblo iqueño exige:

Restauración del Santuario de Luren

Antenor Maraví Izarra

En este país cualquier cosa puede suceder. Incluso, las autoridades y los funcionarios designados para la conservación y defensa de las infraestructuras históricas, las áreas geográficas y los santuarios considerados como patrimonios monumentales, son borrados del mapa precisamente por las personas a quienes se les designó para preservar y defender estos bienes patrimoniales, tal el caso censurable que a los pocos días de producido el devastador terremoto del 15 de agosto del 2007 que asoló la región Ica, se expidió la Resolución Directoral Nacional Nº 1747 suscrita por la directora del Instituto Nacional de Cultura, retirando la condición de patrimonio cultural de la nación al templo del Señor de Luren.
Y lo extraño de este caso es que días antes de firmar este documento, la directora de esta institución tutelar de la cultura nacional, muy campante declaró ante la opinión pública que no se justificaba la demolición del templo, sin embargo extrañamente, sin contar con los sustentos técnicos y respetar la reconocida tradición católica del pueblo iqueño y su apego a este santuario, como si fuera parte de una aldea de simios, firmó este documento de marras, que a todas luces no solamente contraviene a las normas legales vigentes, sino que atenta al acendrado fervor religioso de una iglesia conformada en su gran mayoría por pobres, por quiénes creen con fe en la venerada imagen patronal, es esa iglesia que cuando en cuando comparte la teología de la liberación impartida por los sacerdotes que aman a los pobres y excluidos, iglesia al que ciertamente los pudientes, los adinerados y los políticos solamente se acercan para mirar el rostro de sus electores.
En ese interin donde a los funcionarios y burócratas de confianza les ha importado un pepino la fe del pueblo, festinaron el diseño de una nueva maqueta, sin respetar en lo mínimo las tradicionales líneas arquitectónicas del santuario de Luren donde el pueblo desde tiempos inmemoriales llora y multiplica su oraciones dos veces al año al pie de la venerada imagen y escucha los tañidos de su campana con tanto fervor. – sin importarles estos espasmos espirituales diseñaron una nueva maqueta a imagen y semejanza de la iglesia de San Isidro (Lima), perteneciente al Movimiento Avanzada Católica, del que se dice que la aludida directora forma parte de la cofradía - Pero lo que rebalsó el vaso fue la presentación de esta maqueta entre bombos y platillos apadrinado por el congresista iqueño, entonces presidente del Congreso de la República, Luis Gonzáles Posada rodeado por algunas autoridades locales, quienes poco o nada conocen ni quieren valorar el sentir religioso del pueblo iqueño.
Empero, lo anecdótico de este novenario sin velas ni rosarios, tantas veces sacudido por temblores y otras tantas visitadas por huaycos y paracas polvorientas, pese al silencio de sus campanas y encontrarse en literal abandono, este templo seguirá incólume ante los desafíos del tiempo, tal como señalara recientemente el arquitecto Humberto Palacios Miró Quesada (reconocido especialista internacional en la conservación de monumentos patrimoniales), pues, según sus afirmaciones técnicas casi el 85 % del templo se encuentra intacta, (recuperable) con algunas rajaduras pasibles a ser reforzadas con nuevas columnas y acondicionamientos de seguridad en la parte superior y la cúpula, por lo tanto, no es cierto la necesidad de su demolición. Es mas, en los estudios realizados por los peritos de la UNI, los daños sufridos solamente requieren una restauración, en ningún punto del informe dicen que las bases de la construcción están dañadas, ni está por colapsar. Lo que realmente hace falta es saber en que se han gastado los mil millones de soles destinados al Forsur, supuestamente para la reconstrucción de Ica, igualmente es necesario saber donde se encuentran depositados los euros ofrecidos por la curia romana, en todo esto hay limbo.

Un pueblo sin memoria histórica, es un pueblo sin identidad

En materia de defensa y salvaguarda del patrimonio cultural de la región Ica, sin duda alguna hay mucho pan por rebanar y exigir informaciones a los responsables. Hay un antes y después del terremoto que devastó Ica, en el que urge mirar ese después, colocado no solo en el fiel de la balanza sino en el real contrapeso de los hechos, y como tal, se debe actualizar tanto el acerbo y el mapa monumental histórico de la región, así como demandar a las autoridades asumir la real defensa de este importante legado, pues, es igualmente preocupante lo ocurrido con la antigua iglesia Santa María de Socorro, que también fue despojada de su condición de monumento histórico por el INC y nadie dijo ni pío, so pretexto de la ampliación del área hospitalaria adyacente, sin embargo hasta la fecha pese al tiempo transcurrido la situación sigue en lamentable abandono igual que los demás hospitales de Ica a punto de colapsar por la honda crisis que vienen confrontando.
Preocupación semejante cabe advertir en torno al censurable hecho ocurrido con la iglesia colonial “La compañía de Pisco” que, sin ningún control ni protección fueron derrumbadas sus paredes y borradas del mapa los vestigios de su bella arquitectura interna y externa, en las que el accionar de las palas mecánicas no respetaron ni siquiera los archivos almacenados en sus sótanos que según los historiadores, conducían hasta la playa.
Son innumerables los monumentos históricos que por desidia y la asfixiante incuria de las autoridades en general, fueron borrados alevemente en casi toda la región Ica, entre ellas cabe referir las destrucción total de la casona que sirvió en Pisco como el Primer Cuartel General de la Expedición Libertadora, igual suerte corrieron las casas donde nacieron Abraham Valdelomar y Matías Manzanilla en Ica. Similar atentado de lesa cultura estaría por suceder con la Catedral de Ica así como la casona colonial donde funcionó el Colegio San José y posteriormente declarada hace 20 años por Ley 25041 como la “Casa de ciencia y cultura Abraham Valdelomar” pero nadie hace nada por concretar en realidad esta rara intención promovida en el primer gobierno del actual presidente García.
Ante estos hechos de pusilanimidad y el silencio cómplice de quienes no hacen ni hicieron nada por preservar y defender la memoria histórica regional urge demandar el levantamiento de un nuevo mapa del patrimonio cultural, igualmente aclarar que la conservación de un inmueble considerado como patrimonio cultural, no se contrapone al progreso urbanístico y proceso de reconstrucción de las viviendas afectadas. Es una obligación moral honrar a la memoria de los hijos preclaros de un pueblo. ¿Qué pasaría si se destruye parte o todo nuestro patrimonio cultural? Se perdería no sólo nuestra identidad, sino también estaríamos borrando los indicios y los soportes de nuestra memoria histórica.
Es pues, hora de enaltecer y defender nuestras raíces históricas, hay que construir el presente, es tiempo de defender solidariamente un futuro de dignidad con la reafirmación de nuestras tradiciones y costumbres legadas por nuestra milenaria cultura.
Pueblo que no defiende su memoria es un pueblo sin alma ni identidad, asfixiada por la presencia de mercaderes y traficantes de huacos, capaces de vender su propia alma, sin importarle en lo mínimo la defensa de la identidad y la memoria del pueblo donde vive. “Toda tarea cultural da al ser humano la capacidad de reflexionar sobre si mismo. Es ella la que hace de nosotros seres humanos, racionales, críticos y éticamente comprometidos. A través de ella discernimos los valores y efectuamos opciones al servicio de los pueblos”.
Recordemos que todos nuestros bienes, en verdad no son nuestros. Somos apenas las almas de esa memoria histórica del que un día ineluctablemente formaremos parte a la medida de nuestros actos.

De César a César

2008-12-11T12:56:00.001-08:00

Curiosidades de la vida:César Lévano DIRECTOR DE LA PRIMERA está de onomástico y hoy presentará la segunda edición del libro de César Hildebrandt: “Cambio de Palabras”.

Paco Moreno

César Lévano cumple hoy 82 años de edad; pero no se ha tomado el día. Como siempre, se ha levantado antes que el sol y cumplirá con su agenda que, si empiezo a señalar punto por punto todas las cosas que hará, ustedes dirán que recurro a la exageración porque él es mi amigo, más bien mi maestro.Ocurre que para Lévano el día de asueto o de descanso no existe. No se le conoce ningún momento de sosiego en su afán de hacer que las palabras se conviertan en frases valientes, como espadas en el aire.

El año pasado, en el mes de octubre, por ejemplo, una indisposición respiratoria que puede tumbarse hasta al cebú Jacinto lo obligó a permanecer en casa. Mas desde allí envió, cada noche, sus lúcidas columnas y leyó tres libros en tres días.No existe una persona inteligente que conozca a Lévano y que no haya escrito o dicho cosas elogiosas sobre él. Hace un año, el periodista Víctor Hurtado nos dejó con la palabra en la boca, al escribir: “Nacido de estirpe heroica y proletaria; desvalido de riquezas fenicias; víctima temprana de tragedias que hubiesen doblegado a un hombre; estilista de la inteligencia; autodidacto de profesión estudiante; firme en su fe política, erudito y popular, César Lévano ennoblece nuestro país y nuestro tiempo. Con su modestia inmerecida y su prosa serena y esplendente, nos alecciona en la decencia y en el arte. Rindámosle el homenaje de leerlo y el de la gratitud”.

César Hildebrandt, quien ha escrito varias columnas sobre Lévano, nos regala esta confesión en la primera aparición de su libro “Cambio de Palabras” (1981): “Temí acudir solo donde Haya. Las cosas se arreglaron cuando César Lévano, una de las personas que más respeto me merece en este país, aceptó concurrir. Fue la primera y única vez que hice una entrevista al alimón”.
¡EnCiendan la grabadora!
Lévano recuerda nítidamente cómo se realizó aquella entrevista en el verano de 1971. “Trabajamos duro preparándola, alistando las preguntas y las repreguntas como quien se prepara para una partida de ajedrez verbal. Estaba todo listo; pero cuando llegamos, Haya dijo: ‘Si hay grabadora, no hay entrevista’.
Entonces, nos miramos Hildebrandt y yo. Hubo un silencio extraño. Luego, se me ocurrió trabajar a Haya al sentimiento. Le hablé sobre la lucha de los apristas en el norte, sobre los anarquistas de Trujillo encabezados por el negro Julio Reynaga, sobre su amistad con César Vallejo. Haya de pronto empezó a hablar del poeta y su memoria prodigiosa. Le gustaba mucho Vallejo. Contó que el ‘cholo’ era muy goloso y que le gustaban mucho los bizcochos. Preguntó: ¿ustedes saben qué significa este verso que aparece en Trilce: ‘Serpentínica u del bizcochero, engirafada al tímpano’? Nos miramos y casi al unísono dijimos: No”.
“Haya entonces empezó a contar: Vallejo vivía en el segundo piso de una pensión en una calle soleada y tranquila, y como a la una de la tarde llegaba hasta ahí un bizcochero con sus cestas grandes y gritaba ‘bizcocheró-uuuu’ ‘bizcocheró-uuuu’. Vallejo al oír eso, bajaba rápidamente a comprar esos bizcochos. ‘Serpentínica u del bizcochero, engirafada al tímpano’ era la descripción poética de cómo llegaba la voz del bizcochero desde la calle hasta los oídos de Vallejo”. Entonces yo lo miré y dije: “Señor Haya, ¿no le daría pena que esos recuerdos se pierdan para los jóvenes? Nos miró y dijo con voz de mando: ¡Enciendan la grabadora!”.Envío este relato por correo electrónico a César Hildebrandt y él me responde con celeridad.–No recuerdo esa anécdota pero no dudo de que Lévano está diciendo la verdad. Lo que también es cierto es que yo no necesité llevar a Lévano porque la entrevista me fue concedida personalmente por Haya de la Torre. La presencia de Lévano, por su pasado comunista, fue inquietante para Haya de la Torre.

Llevé a Lévano porque no me sentía muy seguro de hacerlo bien yendo solo. Era, al fin de cuentas, mi primera entrevista con un gran personaje. A partir de allí me sentí mejor e hice todas las entrevistas siguientes sin el socorro magistral de Lévano.Esta gran entrevista ha inspirado decenas de artículos y se estudia en las escuelas de comunicación de universidades del país y de afuera, y seguirá creciendo con los años. “‘Cambio de Palabras’ es una verdadera joya del periodismo peruano, la conjunción de verdad y belleza”, dice Lévano.
Cambio de edición
La nueva edición de “Cambio de Palabras” (Tierra Nueva Editores, 2008), reúne 25 entrevistas de César Hildebrandt, publicadas de 1971 a 1992, en Caretas, con políticos como Víctor Raúl Haya de la Torre o Fernando Belaunde Terry, o escritores como Jorge Luis Borges, Juan Gonzalo Rose, Mario Vargas Llosa.
La entrevista con Mario Vargas Llosa es una verdadera novedad. En el prólogo a la primera edición, Hildebrandt escribe: “Las únicas omisiones (en el libro) que lamento las representan Jorge Basadre –que a pesar de nuestra buena relación– siempre temió concederme una entrevista, y Mario Vargas Llosa, a quien le hice tres, perfectamente insatisfactorias; ninguna de ellas sobrevivió al criterio selectivo que quise que prevaleciera en este libro”. “Si alguien me preguntara si hubo un par de entrevistas que me gustaría volver a hacer diría, previsiblemente quizá, que ésas son las de Borges y Juan Gonzalo Rose. Uno instalado en la erudición y el otro en el desasosiego, ambos me demostraron que tal vez elegí mal cuando opté por la entrevista política. Hoy no haría eso. Los políticos ya no son primos de la cultura ni lectores con los que tratar una agenda que esté más allá de lo contingente”, sostiene HildebrandtEsta nueva edición será presentada hoy por César Lévano, Pedro Salinas y Jaime Vásquez en la Feria del Libro de Miraflores a las 8:30 de la noche. Se cumple así una coincidencia grata. Lévano en su cumpleaños presentará un libro de Hildebrandt.

Fuente: La primera -Ejecutado por A.Maraví

LOS LUNES...Y LAS POESÍAS DE ANEA -ICA

2008-12-08T15:46:00.000-08:00

De izquierda a derecha: Cristian Denegri, Oswaldo Reynoso, Antenor Maraví y

Rolando Ramos en el IV Encuentro Regional de Escritores y Artistas (ANEA - Ica)

CRISTIAN DENEGRI URIBE

Nació en Ica, 2l 9 de Julio de 1931. Contador Público , profesor, poeta ygran conversador. Realizó sus estudios de Educación Primaria y Secundaria en el Colegio bicentenario “San Luis Gonzaga”, y años después en la Universidad Nacional de Ica que lleva el mismo nombre.
En los años de estudiante universitario, fiel a su vocación por las letras, se presenta a los Primeros Juegos Florales de la Universidad Nacional San Luis Goinzaga el año 1961, con sus poemas: “las Paracas Iqueñasw” y “A César”, calificado por los miembros del Jurado, Ganador de estos primeros juegos. Posteriormente, con el poema “Viento, Mar, Hombre”, gana el laurel poético de la Casa de la Cultura de la Región Ica.
Se hace vendedor profesional y expositor de temas de Técnicas de Ventas, Dinámica de Motivación y Desarrollo de la Personalidad, en tre otros. Sus actividades laborales le llevan a viajar por casi todo el país durante más de 15 años, por lo que alguna vez diría: “Mi familia vive en Ica, yo vivo en el Perú”. Habiendo establecido se centro de operaciones en la hermosa y primaveral Trujillo. En esta ciudad edita su primer libro “El impulsor Mental” (1978), no precisamente sobre poesía; más bien un original método de Relaciones Industriales en el que pretende establecer “Un puente vinculante y solidario entre las fuerzas del Trabajo, la Producción y el Capital”·.
Elemento de izquierda desde joven- “por época y por convicción” –es fiel seguidor del pensamiento de Haya de la Torre, pero a quien le pregunte sobre el tema le responde: “En política estoy en sueños”.
Activo integrante de Encuentros Regionales de Escritores, participó en el IV Congreso de Poetas del Perú y Latinoamérica, en el Cuzco, donde fue distinguido con un diploma.
En su activa presencia y copartícipe de instituciones culturales, es Ex Presidente de la Asociación Nacional de Escritores y Artistas, en el período 199-2001 (ANEA-ICA). Actualmente desempeña el cargo de Vicepresidente de la Asociación Cultural Ica (ACI), donde sigue cultivando la Literatura y entregado a la preservación y desarrollo del Arte, así como la búsqueda de nuevos valores representativos de la cultura regional.

PARACAS

¡Gime viento!
Que en tus quejas discordantes
Interpreto yo un mensaje:
Son los ayes de los muertos
Que en sus tumbas se sacuden,
Se sacuden impacientes y nos llaman y nos dicen
Que está solos,
Que están tristes,
Que está muertos,
Que están muertos…que están tristes…que están solos

¡Zumba viento!
Que tus manos inasibles,
Cual deshecho del camino,
Limpie el polvo de las almas
Que andan solas extraviadas,
que si bien nacieron puras la altivez, el egoísmo,
la ambición
mundana
y vana
las marcaron con su estigma,
con su estigma las marcaron a ambición mundana y vana…

¡Ruge viento!
Que en tu cólera divina
Interpreto yo un mensaje:
Es la ira de los dioses
Que en los cielos y en los montes
Indignados se arrepienten de esta obra que crearon,
En las cimas
Y en las simas
De los mares
De esta obra que crearon indignados se arrepienten…

¡Sopla viento!
¡Llora viento!
Que en tus manos inasibles
No vengan quejas muertos,
Ni nos lleguen con sus voces
Los regaños de los dioses.
Que en tus brisas y en tus manos inasibles,
¡Oh viento!
Nos vengan soplos de PAZ.

EL PISCO NUESTRO DE CADA DIA

Hoy me siento bueno
(acabado de salir del horno)
Esta bondad que hoy siento
Me hace tan malvado conmigo
Que ruego no se enteren mis enemigos
Me siento tan bueno,
Que deseo castigar
A quienes mal se comportan con el mundo.

Siento voces,
Estoy en contacto,
Voy corriendo tras de mí.
No alcanzarme quisiera y quedar bueno como ahora
que estoy sudando perdón
y aceptando que soy símil de quienes quiero perdonar.

Hoy me siento muy bueno…
Tan bueno como el pisco nuestro de cada día.
¿Qué pasará mañana
Cuando “corte” con ese mal pisco
Que nos brinda la vida cada día…cada día?.

NO SE OYE PADRE

Quiero mi voz con desgarrado acento
Hacer llegar hasta el confín del cielo,
Y, descorriendo del misterio del velo,
Hacer saber a Dios mi pensamiento.
Expresarle, formal, mi sentimiento.

Pero son mis anhelos sueños pocos,
Pero son mis angustias cosas vanas:
Mis lloros por los niños, por los locos,
mis llantos por las madres, mis sofocos…

Se esfuman entre cantos y campanas…
Que “glorian” al Señor por las mañanas.

Todas las culturas, todos los derechos

2008-12-05T16:11:00.000-08:00

Luciana Rosende

¿Cuál es el equilibrio entre el respeto por las diferencias culturales y el cumplimiento de los derechos universales? El informe del Fondo de Población de Naciones Unidas 2008 alertó sobre la necesidad de abordar las problemáticas de género con enfoques de sensibilidad cultural. La meta es que el avance en materia de derechos de las mujeres se produzca en el seno de cada cultura. Nujood Ali tenía diez años cuando fue obligada a casarse con un hombre tres veces mayor. Diez años tenía también cuando ese hombre la perseguía por toda la casa para violarla. Y cuando la golpeaba.

Diez años tenía cuando fue hasta los tribunales y dijo: ''Vengo a divorciarme''. Cuando lo consiguió, volvió a la casa de sus padres y hasta fue premiada por su lucha. Ahora dice que quiere continuar sus estudios y ser abogada. Y ayudar a impedir los casamientos de niñas. Todo ocurrió en Yemen, tierra de cultura musulmana. Pero ni la fuerza de las prácticas más ancestrales impidió a Nujood Ali que peleara por su integridad. Ella supo hallar el equilibrio entre derechos, cultura y género. A los diez años.El respeto por la diversidad cultural encuentra un límite cuando se topa con ciertas prácticas y creencias que van en contra de los derechos humanos. El desafío está en lograr que esos derechos penetren en esas sociedades; que sean apropiados e integrados a los valores locales. Que arrasen con aquellas prácticas que resulten nocivas (no para algún@s, pero sí para much@s) y que arraiguen.

Que echen raíces.A eso apunta el informe anual del Fondo de Población de Naciones Unidas (UNFPA), ''Ámbitos de convergencia: cultura, género y derechos humanos''. Se abordan, como siempre, cuestiones de salud reproductiva, desigualdad entre el hombre y la mujer, pobreza, etc. Pero, este año, bajo otra lupa. Para ''mostrar de qué manera los enfoques con sensibilidad cultural revisten importancia crítica para la vigencia de los derechos humanos en general y de los derechos de la mujer en particular''.

La vuelta al mundo

Las cifras atraviesan a todas las culturas del globo: las tres quintas partes de los 1000 millones de personas más pobres del mundo son mujeres y niñas; de los 130 millones de niños que no van a la escuela, el 70% son niñas; de los 960 millones de adultos que no saben leer, las dos terceras partes son mujeres.

Cifras que, muchas veces, se engrosan porque ''algunas normas y tradiciones sociales y culturales perpetúan la violencia por motivos de género, y las mujeres y los hombres pueden aprender a hacer caso omiso de esa violencia, o a aceptarla'', plantea el informe. El caso de Nujood Ali, la nena casada a la fuerza y divorciada por voluntad propia en Yemen, echó luz sobre una de las tradiciones musulmanas que más se opone al cumplimiento de los derechos de niñas y mujeres: los matrimonios infantiles. Otra práctica que no por arraigada es menos dañina tiene que ver con la mutilación genital femenina, habitual en muchos países del continente africano, especialmente en el llamado Cuerno de África. Se estima que más de dos millones de niñas sufren cada año este ritual (sobre todo el que consiste en la ablación del clítoris) que puede dar lugar a infecciones, infertilidad, hemorragias, traumas psicológicos.

O causar la muerte.Entre respeto por la diversidad cultural y garantía de los derechos humanos universales, ''el límite podría estar puesto por el sufrimiento. Si el respeto por la diversidad cultural implica sufrimiento, entonces no debe ser tomado como diversidad cultural'', sostiene Monique Thiteux-Altschul, directora de Fundación Mujeres en Igualdad. ''El problema –plantea- muchas veces es el aislamiento. Hay que insertarse y establecer una relación con esas culturas o comunidades''.Ese es también el objetivo que se propone el UNFPA desde su reciente informe: ''Al involucrarse en las realidades culturales es posible poner de manifiesto las maneras más eficaces de cuestionar las prácticas culturales nocivas y fortalecer las prácticas positivas''. La clave está en lograr los cambios desde el interior de cada cultura, apelando a ''las múltiples expresiones de resistencia interna, de las que surgen las transiciones''. Ya lo demostró Nujood Ali, con sus diez años.

Las venas abiertas

Envuelta en una bolsa plástica, desnuda. Tirada durante 24 horas en un basural donde suelen aparecer bebés muertos. Ese fue el modo que eligió la artista guatemalteca Regina Galindo para tratar de sacudir la pasividad de una sociedad habituada al espanto. Hacer de su cuerpo un mensaje ya es una costumbre para ella: antes se había escrito con un cuchillo la palabra ''perra'' en la piel, tal como tatúan a las víctimas de feminicidios en varios países de Centroamérica. La estrategia de Regina Galindo es solo una de las muchas que se ponen en práctica a diario en el continente por la defensa de la igualdad de género. ''En América Latina las mujeres han logrado que la violencia por motivos de género sea visible al lograr que se legisle contra ella –dice el informe de UNFPA 2008-; pero la imposición en la práctica de esas leyes sigue tropezando con problemas''.Esos problemas no pueden analizarse ni erradicarse sin un enfoque cultural.

Muchas veces, ese obstáculo para el cumplimiento de las leyes tiene que ver con las tradiciones que sostienen la violencia patriarcal. ''Desde su más temprana infancia se les enseña a las mujeres que son inferiores al hombre y que suelen ser culpables de la violencia que se les inflige'', señala el documento. Al respecto, la socióloga Eleonor Faur, oficial de enlace del UNFPA en Argentina, dijo en el marco de la presentación del informe que son esos patrones culturales machistas –impregnados también en la piel de muchas mujeres- los que llevan a la vulneración cotidiana de los derechos. ''Esos valores culturales funcionan como barreras, pero también hay grupos promoviendo otros valores, como la educación sexual o el combate contra la violencia de género. Por eso decimos que hay una tensión entre el cambio y la continuidad''.

De Ushuaia a la Quiaca

Ocurrió en Salta, en una comunidad wichí. Un hombre violó y embarazó a una nena, hija de su concubina.

El culpable fue procesado. Dirigentes wichí reclamaron su libertad, sosteniendo que lo que había hecho tenía que ver con una tradición arraigada. A diferencia de ellos, Octorina Zamora, también líder Wichí, denunció a la justicia provincial por discriminación, por ''pensar que el pueblo wichí acepta el abuso sexual de las niñas como una costumbre ancestral''. La defensa de la violación de la nena como práctica instalada había surgido del ámbito de la cultura wichí. La lucha en contra de esa costumbre, también. Primero está la persona, la niña como sujeto social. ''Los menores de edad deben estar protegidos. No hay relativismo cultural que valga contra esto'', enfatizó la antropóloga Ana Esther Koldorf, magíster en relaciones de género y miembro fundadora del Centro de Estudios sobre Diversidad Cultural.

''Se trata de imbricar lo moderno con lo tradicional. Hay que respetar la diversidad cultural, pero a la vez hay prácticas que deben ser combatidas. La clave –dijo- es ir haciendo un trabajo con las distintas organizaciones de mujeres, para ir definiendo el tipo de trabajo con cada grupo; no se pueden buscar ejes únicos''.Claro que el trabajo por hacer no está solo en las comunidades de los pueblos originarios. Clase social, edad, religión y otras variables se entrecruzan en los enfoques con sensibilidad cultural. En materia de salud reproductiva, por 'ejemplo, las diferencias en los distintos sectores están claras. ''Entre la clase media -explicó la socióloga Faur- la maternidad adolescente es considerada casi inaceptable, y entre los sectores populares es algo naturalizado''.

Llevando las estadísticas al mapa, el estudio ''La Fecundidad Adolescente Hoy: Diagnóstico Sociodemográfico'' - realizado por las investigadoras Georgina Binstock y Edith Alejandra Pantelides, del Centro de Estudios de Población - indicó que la incidencia de los casos de niñas madres en Buenos Aires y Santa Cruz es inferior al dos por ciento, mientras que en Catamarca, Corrientes, Chaco, Formosa y Santa Fe supera el cuatro. En estos días de crisis, la bolsa de valores en género y derechos humanos indica que la Argentina registró algunos logros: mejoró, por ejemplo, el índice de mortalidad infantil. No así la muerte por maternidad: cada año, desde hace diez años, alrededor de 400 mujeres pierden la vida por problemas en el parto o el embarazo. Cada una de esas 400 mujeres a lo largo de cada uno de estos diez años merecía que se le respetara el derecho a la vida. Cualquiera fuera el ámbito cultural al que perteneciera.

Fuente: Artemisa Noticias

En Escuela de Bellas Artes de Ica:

2008-12-04T13:51:00.000-08:00

Recordado prof. Víctor M. Pacheco Cabezudo

Inauguran Sala de Exposiciones ”Víctor Mauricio Pacheco Cabezudo”

Oscar Paukas

Ante una nutrida concurrencia de autoridades, docentes, alumnos y amantes de la cultura, el día Viernes 14 de Noviembre a horas: 11.00 a.m, en la sede Institucional de la Escuela de Bellas Artes de Ica , sito en la intersección de las Avenidas Tupac Amaru y Ayabaca s/nº San Isidro(Complejo cultural del Instituto Nacional de Cultural-Ica).
Se inauguró la Sala de Exposiciones denominado “Víctor Pacheco Cabezudo” uno de los exponentes más renombrados de la escultura y el quehacer cultural de Ica.
Con este plausible motivo y grata complacencia en pro de la cultura regional, declaro9n las autoridades de la institución.

Prof. Max Castro Quimper: Director Académico de la ESFAP:
“Es un espacio que se hace realidad para exhibir la producción artística de los estudiantes , de los egresados, donde tendrán la oportunidad de dar a conocer su vena creativa, proyectando la imagen cultural de la Región Ica “.

Prof. Densa de la Cruz: Directora de la Sala de Exposiciones.
Es un proyecto institucional largamente esperado y que ahora se hace realidad ;espacio expositivo que servirá de vínculo con otras instituciones similares , aquellas que posibiliten el intercambio cultural en especial las artes plásticas.

Lic. Luis Peña Pérez: Director General de la ESFAP
Dentro del contexto de la descentralización de la actividad cultural-Artes plásticas- la galería de Arte “Víctor Pacheco Cabezudo” significa la presencia del artista , no solamente con su obra, sino con una propuesta viable que permita enlazar los mecanismos para dinamizar la actividad artística en una Región en un país.

LOS LUNES...Y LAS POESÍAS DE ANEA -ICA

2008-12-01T17:25:00.000-08:00

Miguel Ángel Sevillano Díaz, (Ica-1944 )

Profesor de Lengua y literatura, con estudios especializados en Lingüística y literatura Peruana e hispanoamericana, y estudios concluidos de Maestría en Planificación y Administración de la Educación Superior. Ex – Alumno del bicentenario colegio “San Luis Gonzaga” (Premio de Excelencia 1961) y con ejercicio docente en el mismo plantel (30 años) y en las Universidades: “San Luis Gonzaga” (Ica), “Inca Garcilazo de la Vega” (Lima), “Abraham Valdelomar” (Ica) y de Institutos Pedagógicos.

Actualmente es Director del Instituto Superior Tecnológico Privado “UNITEK” – GRUPO IDAT – ICA.Poeta, Conferencista y Promotor Cultural, ha prologado y presentado innumerables libros de literatura habiendo sido invitado por el Congreso de la República y el Concejo Provincial de Chincha, para presentar en esa ciudad la obra de Manuel Miguel de Priego, “Valdelomar el Conde Plebeyo”, ha conjugado su vocación por el Ejercicio Magisterial con la Creación Literaria.Ganador de Diversos Premios de creación Poética, donde se destacan,: “El Laurel de Oro” en los Juegos Florales 1961, “La Parra de Oro” 1973, Primer Puesto, a nivel nacional, en los “Juegos Florales Magisteriales” 1987, “La Sirena de Oro” (2001 – 2003).Por su Labor en favor del Desarrollo Cultural de Ica, se le entregaron las Llaves de la Ciudad de Miami (Estados Unidos, Octubre 2002), a donde viajó invitado a dictar una Conferencia sobre “Abraham Valdelomar” en la “Universidad Internacional de la Florida”.

En Junio del 2004, el Concejo Provincial de Ica, le impuso la mellada la Ciudad y lo Declaró “Hijo Predilecto”, en reconocimiento a su Labor Educativa, Poética y de Promoción Cultural. Por su labor de contribución al impulso de las Letras en la Región, los Concejos Provinciales de Ica y Chincha le hicieron entrega de la “Medalla de la Ciudad” (Setiembre y Octubre 2004).

Ha publicado: “Tierra de Indio”, “Monólogos”, “Voz para Mañana”, “Piel de Voz”, figura en muchas publicaciones Antológicas, Colectivas, Plaquetas, Periódicos y Revistas: Locales, Nacionales e Internacionales. Director del Taller de Creación Literaria y de la Revista “Voz y TiempoEs Jurado Calificador del Instituto Nacional de Cultura y Presidente de la “Asociación Regional de Poetas y Escritores de Ica” (ARPE – ICA), que agrupa a todos los que hacen Literatura en el Departamento y las Cabezadas, cargo que desempeña por 25 años.

PIEL DE VOZ
Y

La luz vestida de voces

Se acercó a mis sueños

Despertando mis días

Dimensionando el horizonte,

Invitándome

A gastar el girasol de la palabra
Y

Desde ese mismo instante

Alimenté con voz

Mis voces y mis días

Giré mi rumbo

Uniéndome a otros rumbos

Abrazándome

A la sombra de su raíz
Y

Juntos marcamos el camino

Calmando la Sed De vivir quedando

Los esquemas detenidos

Abandonaron su camino

Muriendo como mis rosa

Al calor de la palabra Y

Amanecí arropado

Con mi voz a cuestas

los pasos digitados,

A sentirme nuevo

Con mi piel de voz

una nueva sangre regando la emoción

Nunca más Camine descalzo sobre mis pasos

Pisando la hierba sin sentir

Ni acaricié el tiempo sin tocarm

me aprendí mi rol de alfarero,

De guardar la memoria

En mi voz Para tu voz.

ORACIÓN DEL MAESTRO

Tú que sabes dar en el tiempo

Vida a los días

Que eres caudal puro

Que eres amor y fe,Aliméntame.

Tú que riegas de luz

Lo necio del hastío

Lo oscuro del instinto

Lo pobre del ser,Irrádiame.

Tú que me brotas

En el pan de la mañana

En la jornada limpia

En la hora de ser bueno,Cobíjame.

Alimenta cada día

Los surcos de mi tierra

Átame a ti para salvarme.

Tú que has llenado

De barro niño mis manos

Que has llenado mis momentos

De su juventud y de su risa,Ampárame.

No permitas que me vuelva

Sin oír su llamado

No permitas que me vuelva

Al que me necesita

No permitas

Que flaquezas y miedos

Quiebren el hilo del camino

No permitas

Que un día baje la cabeza

Y la tristeza me humille

Ante el más fuerte

No permitas que cobarde escape

Al dolor de los demás.Hazme fuerte

Tú que puedes

Hazme fuerte

Tú que vives.

HEREDAD

Me tenderé de brazos

A esperar la lluvia nueva

Y caminaré allí

Donde germinan las hojas

Y se hacen fuertes las ramas.

Y fundiré mi cuerpo lodo

Con su lodo madre

Y dormiré eterno

En el corazón de las semillas.

Será hermoso despertar árbol

Flor o trigo,Será hermoso repetirse en cada hierba

Que perfume los días,Secarse

Ser polvo

Ser aire

Alimentar otras bocas.

Me tenderé eterno

Y ya no seré yoSeré todos,

Estaré caliente en los veranos de tus soles
Caeré contigo en tus otoños
Te poblaré amanecido de rosas y de frutos

Y en el invierno inerte

Abandonaré tus huertos

Para repetirme en otras eras.

Me tenderé de brazos

En los caminos y en los ríos

Y quedaré eterno sin morir del todo

Sin dejar de ser.

Me tenderé allí

Donde tú necesites

Un apoyo en el caminoAllíDonde no haya

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LOS SABADOS ARTISTICOS DE ANEA- ICA

2008-11-29T15:18:00.000-08:00

“El arco iris de Sérvulo”

Presentación: Antenor Maraví Izarra, Presidente y Rolando Ramos Aguirre, Secretario de Prensa y Propaganda de ANEA-Ica, respectivamente.

Iniciamos hoy con la presentación y consiguiente homenaje a uno de los más grandes exponentes de las Artes Plásticas de la Región Ica: SERVULO GUTIERREZ ALARCON. Dentro de esta perspectiva, en adelante sábado a sábado abriremos las ventanas de esta importante comunicación cyber espacial para hacer conocer que la Región Ica, es una inmensa cantera de grandes artistas, y como tal, como un justo reconocimiento a sus valiosos esfuerzos y aportes a la cultura regional y nacional, iremos presentando a los hombres y mujeres del arte contemporáneo de Ica…

Breve Biografía: Sérvulo Gutiérrez Alarcón - Ica - Perú (1914)

Se apellidaba Gutiérrez Alarcón; pero todos lo conocieron por su nombre: Sérvulo. Porque fue una personalidad en singular. Nació en Ica en 1914 y murió en Lima en 1961. La educación secundaria estudió en el colegio bicentenario “San Luis Gonzaga”, Alma Mater de Ica. Como ningún otro pintor peruano, gozó de popularidad y el éxito; pero el destino le deparó una existencia intensa y breve, dotándolo de un talento instintivo, vivaz, impetuoso y una simpatía cautivadora, dadivosa de sí mismo, extremista generosidad y vitalismo, como carente prudencia o contención.

Provenía de un círculo familiar de clase media modesta, de artesanos y gente bohemia de esas de "corazón en la mano", de criollismo alegre, pendenciero y decidido, vinculados de algún modo al arte y la bravura -uno de sus hermanos fue un notable restaurador de obras arte y el otro, fue aquel "Tarugo", bachillero, pequeño e intrépido, cuyo valor escarapelaba a los espectadores en los tendidos de los redondeles taurinos. Edilberto que murío hace apenas tres años fue campéon de Ajedrez y socio de Anea-Ica. Los demás: tíos, primos, sobrinos, alternaban la "restauración" con los más variados menesteres,toda su estirpe gozó de dotes artísticas.En su vida polifacética, Sérvulo en su mocedad, empezó a llenar las páginas periodísticas destacándose como boxeador amateur y en tal condición viajó a Argentina a disputar un campeonato la categoría Mosca; logró el título de sub-campeón, radicando luego en Buenos Aires donde abandona el boxeo y se casa, para dedicarse, siguiendo la tradición familiar, a la restauración; incluyendo en ésta, por imposiciones de la circunstancia, la "fabricación" de "huacos" - cerámica peruana precolombina en la que era un experto, logrando "colocarle" al Museo de Arqueología de la ciudad de la Plata - Provincia de Buenos Aires- un ejemplar tan perfecto, que llegó, años más tarde, cuando él había dejado la cerámica por el ejercicio de la plástica, a una aguda polémica entre “conocedores”, cuando la Revista "Life" (USA) lo reprodujo a toda página y color, presentándolo como singular especie del género. Sérvulo, irónico y desprejuiciado, denunció, él mismo, la paternidad irrefutable.Ese fue Sérvulo el hombre ¿Cómo era el artista y cómo fue su obra? Pues tal como fue su vida.

Entre el uno y lo otro existió unidad total. Por aquella habilidad de fabricante de huacos, descubrió su vocación de escultor y para desarrollarla concurrió un tiempo al taller del pintor argentino Petorutti, sagaz maestro bajo cuya dirección aprendió a dibujar y, cuyo rigor hábil, orientado encarriló el levantisco temperamento del iqueño, obligándolo a una severa disciplina de formación. Son de ese tiempo aquellos bellísimos dibujos al lápiz, tan rigurosos de factura como ceñidos de contorno, diseños que parecen de mano de un "cuatrocentista ", salido de la "Bottega " de Squarcione y compañero de taller de Piero della Francesca o de Mantegna. Su conocido autorretrato, algunos estudios de bodegón y los retratos de su mujer, Claudine, así como sus escasas pero estupendas cabezas escultóricas, son de ese tiempo o se le avecinan.Viaja a París, donde reside algún tiempo y retorna a Lima hacia 1940, trayendo de su experiencia parisina, una cicatriz que le cruzaba la mejilla, de la boca a la oreja, resultado de una reyerta nocturna callejera en la "Rive Gauche", con unos argelinos y una madurez conceptual que demuestra públicamente en 1942, cuando gana el primer premio execuo, con Ugarte Eléspuru, en el concurso de pintura de la "Exposición Sobre Motivos Amazónicos", en la que intervinieron lo más destacado de los jóvenes plásticos peruanos de aquellos días. Ahí expuso su pieza mayor de escultura; un magnífico desnudo, en tamaño natural, titulado "La Amazonía “ y que representaba a una especie de Diana Cazadora indígena, templando el arco.

Es también de ese tiempo su más característica pintura de aquel período: la titulada "Los Andes". Vigorosa concepción de sentimiento telúrico, inspirada en una figura miguelangelesca: "la madre", del Diluvio Universal, en la bóveda de la Sixtina, en Roma. Su éxito fue rotundo; pero, paradójicamente, él abandona ese estilo y también la escultura y se dedica exclusivamente, desde entonces, a la pintura e inicia su aventura de colorista apasionado, bajo la indudable influencia de Ricardo Grau, cuyos ocres dorados y los afinamientos de paleta interesaron al bravío instinto del iqueño. Deja los tonos terrosos de su primera manera, y los volúmenes rotundos, de sabor más bien escultórico, con su fuerte contraste volumétrico y su pesantez formal, para buscar en las galanuras de las gamas tonales luminosas la expresión de su emotividad. Son de entonces el bello retrato de Claudine, en ocres dorados y rosas tenues, su “autorretrato”, tomado de aquel que antaño diseñara al lápiz cuando su estancia platense, y algunos bodegones. Con esas pinturas se cumple en Sérvulo la etapa del constructor riguroso. Hacia 1950 se inicia aquella otra de su expresionismo apasionado.

Por entonces el color ha tomado el mando de su forma y ésta se desdibuja, se estremece, vibra y ondula al unísono de su pinceleo rápido, preciso, espontáneo, repentinista e instintivo.Dibuja con el color y colorea con el dibujo. Ya no es un seguidor de Grau y más bien es éste el que se impresionará de los alardes de colorista del iqueño. Importa la materia, en un precursor uso del texturismo, que aún no estaba de moda, entre nosotros al menos; sus trazos son febriles, dislocados, caligráficos, de un lenguaje plástico de gramática particular, en la que se atropellan todas las normas de la lógica y se imponen las un orden propio, instintivo, iluminado. "Sólo las cumbres tenemos la familiaridad de las tempestades" escribió el poeta, Sérvulo, que también lo fue ocasionalmente -ha dejado algunos trozos de poemas muy bellos- pareciera adoptar esa postura señera y singular: cuspical y tempestuosa; pero no de tiniebla sino de radiante luminosidad. Pintó entonces sus más apreciados retratos, en los pese a macular los rostros con audaces manchas vívidas y antirrealistas, supo mantener el parecido, la coherencia y carácter del género. Hacia 1955 se inicia la etapa final de su agitada existencia. Entonces ya hacen sentir los estragos de una vida dilapidada en el alcohol y el peregrinaje pasional.

Pinta por esos años, en forma alucinante: paisajes, bodegones, retratos y rostros de Cristo, sangrantes, trasijados de angustia, que son como

transfiguraciones de su propio drama diario, conmovido de remezones íntimos, de eso expectativas y desengaños. Esos paisajes de fantasmagoría son sin embargo, identificables con su Ica natal, regresivos a un recuerdo de tiempos pasados y perdidos. Cielos de incendio sobre medanales desérticos, de soledad y silencio. Naturalezas muertas de objetos transfigurados en cromatismo puro, primario y delirante, como su vida misma, que fue una tragedia de soledad viyencial. Sérvulo encubría, en el trasfondo de sus chocantes bizarrías, un alma de niño extraviado. Su bondad fue primordial, como lo fueron sus ilusiones y sus deslumbramientos.
Fue un impenitente bohemio, movidizo, romántico, vitalista, tan abiertoa la cordialidad como propenso a la agresión, sin acrimonia, por puro espítu agonal. Cada vez que llegaba a su Ica querida, lo primero que hacía era buscar a los canillitas, a los vendedores ambulantes y campesinos y ante todo a los niños en general. Según testimonios dejados por la dama alemana Cecilia Drumm de Orihuela que radicó por muchos años en Ica, Sérvulo compartió inolvidables noches de tertulia y bohemia con Francisco Pérez Anampa (Autor de la Polka: A la Huacachina). Entre sus entrañables amigos se recuerda al escultor Víctor Pacheco Cabezudo, Pedro Mejía Cabrera, Raquel Meneses Villagra y especialmente Dn. Pablo Soldi, que muchos lo consideran como su mecenas y contertuliante en sus inolvidables noches de rapsodia cromática, de su presencia en Ica, hay tantas versiones selladas en Huacachina, el Hotel Salvatierra. Fue un excelente conversador. Cada vez que asistía a la Iglesia Luren, solía conversar en alta voz con la venerada Imagen del Señor de Luren. Muchas damas de la sociedad limeña e iqueña no ocultaron su admiración a su sin par tertulia artística, una de ellas es la recordada dama Doris Gibson, fundadora de la Revista Caretas.

Tuvo muchos amigos cuando sus días de triunfador, cuando derrochaba amistad, amor, dinero y salud a manos llenas. Fue el mimado de los galeristas que lo usaron para el negocio y de los snobs dilettantes y ricos que celebraban sus ocurrencias en las noches de parranda en los bares de lujo. Mundillo mendaz y pedestre, que lo encumbró sin comprenderlo y lo celebró sin amarlo. Todos lo abandonaron en los tiempos postreros, cuando retorna desengañado a la sordidez de los bares de baja estofa y a los contertulios beodos. Pinta entonces sus últimas obras, de noche, al filo de la madrugada, entre vapores de alcohol y aguarrás, sobre cualquier cosa; con los dedos cargados de colores embadurna frenético y flamígero, como si ese febril dinamismo fuera una llama íntima que lo consume y que transforma en bermellones aullantes, rodeados de verdes agrios y marginados por trazos serpentinos, enloquecidos de pasión expresiva. Nadie manejó el color con tan intuitiva sabiduría. Cuando el anecdotario que desfiguró su imagen auténtica se olvide, quedará la extraordinaria, singular, calidad de su arte. Cuando se evoque su sino trágico se dirá, parafraseando al poeta granadino: "tardará mucho en nacer, si es que nace, un peruano tan claro, tan rico de aventura”. (Antenor Maraví I. y Rolando Ramos A.)

En el Perú no hay una sola literatura

2008-11-28T16:55:00.000-08:00

Oswaldo Reynoso:En el IV Encuentro Regional de la ANEA - ICA,

amcopañado por Joel Muñoz y Antenor Maraví

Oswaldo Reynoso fue profesor de literatura en la Universidad de Huamanga y estuvo presente en Ayacucho, con ocasión del VII Encuentro Nacional de Escritores “Manuel Jesús Baquerizo”.

– ¿Cómo evalúas estos certámenes que se realizan en el interior del Perú?

- Me parece que son muy importantes y que hay que destruir el sentido, la diferencia entre literatura regional y literatura peruana. Cuando decimos literatura peruana nos estamos refiriendo a la literatura que se escribe y publica en Lima. Cuando decimos literatura regional, nos referimos a la literatura que se escribe y publica en las regiones.

¿Las regiones no forman parte del Perú?

- ¿Por qué entonces la indiferencia de los grandes medios?

- Los grupos de poder son los que gobiernan un país, pero no solamente lo gobiernan desde un punto de vista económico y político, sino desde el punto de vista cultural. Entonces, toda visión oficial de cultura obedece a las metas que se proponen los grupos de poder. Entonces, cuando se habla de un Ministerio de Cultura en el Perú, se habla de una entidad al servicio de las clases dominantes.

- ¿Cómo debe ser ese ministerio?

- En primer lugar, ya la cultura está dirigida en el Perú y eso lo vemos en los grandes diarios, en la televisión y la radio. ¿Para qué necesitan un ministerio?, si los grupos de poder ya dirigen la cultura. El Ministerio de Cultura será una farsa.-

¿Cómo ves a los escritores jóvenes de las provincias?

- Bueno, en primer lugar, yo hago este deslinde urgentemente. Hablar de escritores jóvenes es hablar de un concepto general. Yo creo que en el Perú no hay una juventud, hay varias juventudes, hay varios jóvenes, hay varias literaturas de jóvenes escritores. Hay escritores de las clases populares, medias, de las pudientes, de campesinos. Entonces, no se puede englobar en un solo término a la literatura que hacen los jóvenes. Yo no encuentro a un joven sino a jóvenes y cada uno pertenece a su clase social, a su entorno.

- Cada uno es diferente.-Por supuesto, cada uno de ellos piensa de distinta forma, tiene una diferente concepción del mundo. La literatura obedece a una concepción ideológica, de tal manera que no por ser escritores estamos por encima de las clases sociales.

- ¿Qué ideología impera en estos escritores?

- Bueno, hay de todo, de izquierda, de derecha ¿no? Hay de toda la gama.-

¿Y la literatura en el Perú?

- Hay diferentes literaturas peruanas. Yo no podría, por ejemplo, comparar a un señor Ampuero con lo que escribe Colchado. No porque uno sea criollo y el otro andino, no porque uno sea limeño y el otro ancashino, sino porque tienen concepciones ideológicas diferentes. Tienen una distinta condición de clase. Veo que ahora hay jóvenes que tienen una inmensa pasión, un gran fervor por la literatura, eso es esperanzador.

LOS LUNES...Y LAS POESÍAS DE ANEA -ICA

2008-11-24T18:22:00.000-08:00

Poemas de César Vallejo

LOS NUEVE MONSTRUOS

I, desgraciadamente,el dolor crece en el mundo a cada rato,
crece a treinta minutos por segundo, paso a paso,
y la naturaleza del dolor, es el dolor dos veces
y la condición del martirio,
carnívora voraz, es el dolor dos veces
y la función de la yerba purísima,
el dolor
dos veces y el bien de sér,
dolernos doblemente.
Jamás, hombres humanos,
hubo tánto dolor en el pecho,
en la solapa, en la cartera, en el vaso,
en la carnicería, en la arimética!
Jamás tánto cariño doloroso,
jamás tan cerca arremetió lo lejos,
jamás el fuego nuncajugó mejor su rol de frío muerto!
Jamás, señor ministro de salud,
fue la saludmás mortal
y la migraña extrajo tánta frente de la frente!
Y el mueble tuvo en su cajón, dolor,
el corazón, en su cajón, dolor,
la lagartija, en su cajón, dolor.
Crece la desdicha, hermanos hombres,
más pronto que la máquina,
a diez máquinas, y crececon la res de Rousseau,
con nuestras barbas;
crece el mal por razones que ignoramos
y es una inundación con propios líquidos,
con propio barro y propia nube sólida!
Invierte el sufrimiento posiciones,
da funciónen que el humor acuoso es verticalal pavimento,
el ojo es visto y esta oreja oída,
y esta oreja da nueve campanadas a la horadel rayo,
y nueve carcajadasa la hora del trigo,
y nueve sones hembrasa la hora del llanto,
y nueve cánticosa la hora del hambre y nueve truenos
y nueve látigos, menos un grito.
El dolor nos agarra, hermanos hombres,
por detrás de perfíl,
y nos aloca en los cinemas,
nos clava en los gramófonos,
nos desclava en los lechos,
cae perpendicularmentea nuestros boletos,
a nuestras cartas;
y es muy grave sufrir,
puede uno orar…
Pues de resultasdel dolor, hay algunos
que nacen, otros crecen, otros mueren,
y otros que nacen y no mueren, otros
que sin haber nacido, mueren, y otros
que no nacen ni mueren (son los más)Y también de resultas
del sufrimiento, estoy triste
hasta la cabeza, y más triste hasta el tobillo,
de ver al pan, crucificado, al nabo,
ensangrentado,llorando, a la cebolla,
al cereal, en general, harina,a la sal,
hecha polvo, al agua, huyendo,
al vino, un ecce-homo,tan pálida a la nieve, al sol tan ardio!
¡Cómo, hermanos humanos,no deciros que ya no puedo y
ya no puedo con tánto cajón, tánto minuto,
tántalagartija y tántainversión, tanto lejos y tánta sed de sed!
Señor Ministro de Salud; ¿qué hacer?
!Ah! desgraciadamente, hombres humanos,hay,
hermanos, muchísimo que hacer.

PIEDRA NEGRA SOBRE UNA PIEDRA BLANCA

Me moriré en París con aguacero,
un día del cual tengo ya el recuerdo.
Me moriré en París -y no me corro-
talvez un jueves, como es hoy de otoño.
Jueves será, porque hoy, jueves, que proso
estos versos, los húmeros me he puesto
a la mala y,
jamas como hoy, me he vuelto,
con todo mi camino, a verme solo.
César Vallejo ha muerto, le pegaban
todos sin que él les haga nada;
le daban duro con un palo y duro
también con una soga; son testigos
los días jueves y los huesos húmeros,
la soledad, la lluvia, los caminos…

MASA

Al fin de la batalla,
y muerto el combatiente, vino hacia él un hombre
y le dijo: «No mueras, te amo tanto!»
Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.
Se le acercaron dos y repitiéronle:
«No nos dejes! ¡Valor! ¡Vuelve a la vida!»
Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.
Acudieron a él veinte, cien, mil, quinientos mil,
clamando: «Tanto amor, y no poder nada contra la muerte!»
Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.
Le rodearon millones de individuos,
con un ruego común: «¡Quédate hermano!»
Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.
Entonces, todos los hombres de la tierra
le rodearon; les vió el cadáver triste, emocionado;
incorporóse lentamente,abrazó al primer hombre; echóse a andar…

Bodas de plata de ARPE

2008-11-21T15:14:00.000-08:00

“ASOCIACIÓN REGIONAL DE POETAS Y ESCRITORES DE ICA” ARPE – ICA, RECIBE HOMENAJE DEL INSTITUTO NACIONAL DE CULTURA – ICA, AL CUMPLIR 25 AÑOS DE FUNDACIÓN Y SU PRESIDENTE, Prof. MIGUEL ÁNGEL SEVILLANO DÍAZ, RECIBIÓ “LA MEDALLA DE LA CULTURA DE ICA”, POR SUS 25 AÑOS EN EL CARGO.

En ceremonia especial, celebrada el 20 de los corrientes, el Instituto Nacional de Cultura – Filial Ica, reconoció la labor de fomento de la literatura regional y promoción cultural que a través de 25 años viene desarrollando la “Asociación Regional de Poetas y Escritores de Ica” ARPE – ICA, esta ceremonia contó con el apoyo de los promotores culturales Miguel Ibarra Caycho y Ramón Rojas Díaz.

La “Asociación Regional de Poetas y Escritores de Ica” ARPE – ICA, se fundó el 15 de octubre de 1983, como culminación del “IX Encuentro Regional de Escritores” que ese año le tocó organizar a la delegación de Ica, contando para su realización con el apoyo del Colegio Nacional “San Luis Gonzaga” quien se encargó la organización, a través de la Asesoría de Lengua y Literatura, que estaba a cargo del reconocido poeta, Prof. Felipe Juan Contreras Sosa. Ese Encuentro Regional de Escritores, fue también apoyado por la Municipalidad Provincial, que prestó el Salón Consistorial para su realización, del reconocido poeta y escritor nacional Alberto Valcarcel Acuña que era prefecto de Ica, y del Dr. Rubén Chauca Arriarán, Director Regional de Educación. El evento resultó exitoso por la masiva participación de los poetas y escritores de la Región (72 participantes) y del público asistente.

Concluida la ceremonia, el Colegio Nacional “San Luis Gonzaga” ofreció un almuerzo en el Hotel de Turistas, a los participantes; es justamente en este momento, que los Poetas y Escritores regionales presentes, toman la decisión de formar la “Asociación de Poetas y Escritores de la Región” en reemplazo de las Citas, Encuentros y Reencuentros, que desde el año 1965 venía organizando con mucho éxito e indesmayablemente, la hermana ciudad de Chincha.

Se instaló de inmediato una Comisión con este fin, presidida por el Sr. Alberto Valcarcel Acuña, e integrada por el Dr. César Ángeles Caballero, Dr. Raúl Estuardo Cornejo, Dr. Rubén Chauca Arriarán y el Prof. Martín Aguado Girao; vistas las propuestas se procedió a la elección, quedando conformada la Junta Directiva de la Siguiente manera: Presidente; Prof. Miguel Ángel Sevillano Díaz, Vicepresidente; Prof. Martín Aguado Girao, Secretario; Prof. Fernando Sotelo Ormeño, Tesorero; Prof. Felipe Juan Contreras Sosa, Sec. De Cultura; Dr. Rubén Chauca Arriarán, Sec. De P.P. Sr. Joel Muñoz García y Sec. Del Exterior; Mg. Augusto Rojas Gasco; así mismo de eligieron a los Delegados responsables en cada una de las provincias, quienes quedaron representadas en Chincha; Dr. Aurelio Chacaliaza Avalos, Pisco; Dr. Francisco Gutiérrez Ferreira, Palpa; Prof. Rolando Tello Pérez, Nasca; Prof. Enrique Bollet Ramírez, Ica; Prof. José Hernández Calderón, Puquio; Prof. Róger Bendezú Neyra y Delegado en Lima Prof. César A. Pacheco Aquije. Todo lo dicho consta el Acta de Fundación de ARPE – ICA.

Durante 25 años ARPE – ICA, no ha hecho otra cosa que seguir fomentando el amor a las literatura a través de los Encuentros Regionales de Poetas y Escritores, que se han ido desarrollando anualmente en alguna de nuestras provincias y en algunos casos en distritos de la región, a parte de esta tarea, se ha promovido y auspiciado la presentación de libros de creación literaria, en diferentes localidades y en la capital, ha participado en la elaboración de Antologías, que estudiosos y críticos han realizado, reconociéndoles valor a nuestros poetas y narradores, se creó el Taller de Literatura “Voz y Tiempo” especialmente para colaborar con los jóvenes o con los que se iniciaban en el ejercicio de la literatura, orientándolos y ayudándolos en la corrección y mejora de sus trabajos. ARPE - ICA, ha organizado conjuntamente con La Universidad Nacional “San Luis Gonzaga”, “Casa del Poeta del Perú”, “SOPERARTE”, I.N.C.–Ica, y otras Instituciones, eventos culturales regionales, nacionales e internacionales de literatura y ha estado presente como jurado o apoyando en muchos concursos de creación literaria de la región.

Su presidente, Prof. Miguel Ángel Sevillano Díaz, poeta y promotor cultural, ha cumplido en el cargo 25 años ininterrumpidos, desde su elección, este largo compromiso de indesmayable gestión, ha sido reconocido, en esta especial ceremonia, por el Instituto Nacional de Cultura – Filial Ica, imponiéndole “La Medalla de la Cultura de Ica”

¿Para qué sirve hoy la poesía?

2008-11-19T07:10:00.000-08:00

Rodolfo Alonso

Si la poesía tiene todavía algún sentido, en estos tiempos de miseria, es cuando continúa encarnando, a pesar de todo, aquello a lo que Wallace Stevens aludió tan cabalmente en sus Adagia: "La dicha del lenguaje." La sociedad de consumo, la sociedad del espectáculo, nos han embebido en su atmósfera estridente y demagógicamente chata, falsa en el doble sentido de imitadora y deshonesta, que se ha convertido en el aire que respiramos, en una seudocultura populista y no popular producida seductoramente por los grandes medios masivos de incomunicación. Con sus efectos deletéreos sobre la espontaneidad creadora de la gente, inclusive del lenguaje, especialmente del lenguaje.
La cuestión es que si decae el lenguaje humano, decae la condición humana. Porque no usamos el lenguaje, insisto, somos lenguaje. Y cuanto menos lenguaje somos, somos menos humanos, menos hombre. Hemos vivido acaso sin percibirlo una mutación, y ahora estamos inmersos no sólo en una civilización cuyo centro ya no es el lenguaje, sino que incluso ataca las fuentes del lenguaje. La crisis actual de la poesía no es entonces quizá sólo la de un mero género literario, sino que, algo muchísimo peor, es la manifestación máxima de una carencia muy profunda en cuanto a la espontánea capacidad creadora de lenguaje por parte de los hombres.
Cada vez que hubo una gran poesía, por alquitarada y elitista que pareciera, siempre estuvo secretamente ligada, aunque fuera por oscuros meandros, con una lengua viva realmente hablada por un pueblo, por una comunidad. Ante la amenazante posibilidad de extinción de la gran literatura ¿cada uno de nosotros debería, como ya lo anticipó Ray Bradbury en su Fahrenheit 451, esconderse para preservar vivo, aprendido de memoria, el texto de un gran libro? ¿O será suficiente seguir escribiendo el poema?
Porque "la palabra no sería deliciosa si no significase una calidad", ¿no es cierto, Gabriel Miró? Y el hombre que labra amorosamente el lenguaje que es a la vez suyo y general, íntimamente propio y al mismo tiempo de la especie, el solitario que cumple después de todo la más significativa y necesaria función social, pudo ser nítidamente percibido por Michel Butor, ya a comienzos de la década de los sesenta: "El poeta es aquel que tiene conciencia de que la lengua, y con ella todas las cosas humanas, está en peligro."
Me parece sin duda evidente que la comprensible y valerosa reacción mundial de los ecologistas (a la cual hemos visto sumarse hace poco tantos partidarios de la paz) ha logrado, hoy, llamar la atención sobre las consecuencias deletéreas que la adicción suicida por el poder global y la riqueza obscena ha tenido sobre la calidad de la vida humana y de la vida sin más en nuestro planeta, poniendo el acento sobre los daños geográficos, ambientales, concretos y visibles. Pero me temo que todavía no se ha percibido la enormidad del daño psíquico, cultural, estético y esencialmente humano que hemos sufrido para adaptarnos a esta maquinaria que ha enloquecido, cuyo único y delirante objetivo es hacer más dinero del dinero, hasta el infinito. Y que, en consecuencia, sería necesaria también una lucha ecológica a favor de la condición humana, de la calidad humana de la vida humana. Sin abandonar en absoluto lo otro, por supuesto. Hay un agujero de ozono pero también un abismo (si es que no un cáncer) en el espíritu.
Como casi todas las cosas del planeta, la poesía ha sido hoy completamente desacralizada. Y si tal pudo ser acaso el objetivo de las vanguardias de comienzos del siglo xx, seguramente no lo fue en el sentido actual. No creo por ejemplo que la fuente-mingitorio de Duchamp tenga la misma longitud de onda y la misma orientación de sentido que tantas "instalaciones" en frío y tanto supuesto "arte conceptual" hoy extrañamente asumido como neoacademicismo, casi siempre de carácter oficial y con patrocinadores multinacionales que nada tienen que ver, ciertamente, por ejemplo, con gente como Lorenzo de Médicis. Después de todo, ya en el siglo xvi, Francis Bacon podía decir: "La verdad surge más fácilmente del error que de la confusión." Y sobre todo del error que es errar, errante. En lo profundo, en lo visceral, cuando nos quedamos a solas y se acallan los ruidos y se apagan las luminarias, Rimbaud sigue en cuestión, y cuestionándonos.
Y para concluir, al menos por ahora, enfrentemos nuevamente aquella misma consabida pregunta, de una inocencia demoledora, que alguna vez me planteó en público un colega venezolano: "En la época que vivimos, ¿qué misión le asigna usted al poeta?" ¿Cómo evitar decir que quisiéramos que el poeta fuera capaz con su trabajo a la vez de realizarse como persona y de ayudar a todos sus hermanos, de enunciar la palabra necesaria, imprescindible y única, la palabra a la vez tan íntima y secreta, húmeda todavía del silencio de los orígenes, emergiendo en una orilla virgen del universo, y a la vez general, compartida, fraterna, solidaria, no tan sólo ofrecida sino también aceptada por los otros, que entonces la harían suya y le darían destino, aunque ese destino fuera el no poco glorioso de volverse saludablemente anónima, ya sin autor ni tiempo, encarnada en el fluir mismo de la vida y de lo humano? Ni traicionarse, pues, ni traicionar a los otros; y además, no traicionar la propia lengua, el propio idioma, el sonido que uno ha venido a traer al mundo. Y siendo uno ser la especie, tan bellamente bárbara e intuitiva como trágicamente condicionada por las culturas que se ha hecho o le han impuesto. Y ser la esperanza de un mañana mejor, la luz de la utopía sin la cual no merece la pena vivir. Y ser también, al mismo tiempo, la conciencia de nuestra irrisoria pero desmedida condición. Lo que somos, lo que podríamos ser, quizá lo que seremos. Pero bien sabemos que, por ahora, la única gloria honestamente deseable ya no es siquiera ni la de vivir en el corazón de los otros, de algún otro, sino más humilde y sabiamente el honor y el placer, la angustia y la ansiedad de haber escrito, de haber sido capaz del poema, que por nosotros circuló y ahora está vivo, fragante y tibio, latente carne de lenguaje, recién amanecido, temblorosamente inclinado, tendido, hacia los otros, hipócritas o no, semejantes, hermanos.

Los nadies. (Micro-cuento)

2008-11-19T07:07:00.000-08:00

Eduardo Galeano
Sueñan las pulgas con comprarse un perro y sueñan los nadies con salir de pobres, que algún mágico día llueva de pronto la buena suerte, que llueva a cántaros la buena suerte; pero la buena suerte no llueve ayer, ni hoy, ni mañana, ni nunca, ni en lloviznita cae del cielo la buena suerte, por mucho que los nadies la llamen y aunque les pique la mano izquierda, o se levanten con el pié derecho, o empiecen el año cambiando de escoba.

Los nadies: los hijos de los nadies, los dueños de nada.Los nadies: los ningunos, los ninguneados, corriendo la liebre, muriendo la vida, jodidos, rejodidos:

Que no son, aunque sean.

Que no hablan idiomas, sino dialectos.

Que no profesan religiones, sino supersticiones.

Que no hacen arte, sino artesanía.

Que no practican cultura, sino folklore.

Que no son seres humanos, sino recursos humanos.

Que no tienen cara, sino brazos.

Que no tienen nombre, sino número.

Que no figuran en la historia universal, sino en la crónica roja de la prensa local.

Los nadies, que cuestan menos que la bala que los mata.

PAPEL DE LOS ARTISTAS E INTELECTUALES

2008-11-17T15:37:00.000-08:00

“La burguesía quiere del artista un arte que corteje y adule su gusto mediocre”
J.C. Mariátegui

CONVERSATORIO

Temario
Artista y Sociedad en el mundo contemporáneo.
Situación económica del artista popular.

Objetivos y tareas.

Organizan:
Círculo de Estudios “Avancemos”
Agrupación Cultural “Kusikusun”
Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo”

(Bases de la Coordinadora Popular “Primero de Mayo”)

Invitados:

Luis Yáñez, Piero Bustos, Dúo Takanamanta, Gremio de Escritores del Perú, Alfredo Alcalde, Revista “Vórtice”, Norka Monzoni, Margot Palomino, Conjunto Musical “Voces y Cantos”, Walter Humala, Walter Villanueva, Luis Alvizuri, Agrupación Zaeta Cultural, Gina Mattos, Carlos Turrín, Javier Garvich, Asociación Cultural “Nueva Crónica”, Martina Portocarrero, Dante Castro, Grupo de Artes Plásticas “Yachay”, Feliciano Mejía, Manuelcha Prado, Juan Benavente, Trío “Los Cholos”, Teatro “Colosal” de Independencia, Manuel Odar, José Luis Ayala.

Miércoles 26 de noviembre, 2008 - 7 pm.
Centro Cultural “El Averno”
(Jr. Quilca 238 Lima)

“Casa de la Ciencia y Cultura: Abraham Valdelomar” ha sido desmantelada.

2008-11-14T18:14:00.000-08:00

Daniel Bravo Dextre (*)

Directora de INC-Ica: Tiempos nuevos y posibilidades de revaloración y defensa de la cultura regional.

La casona donde funcionó el Instituto Superior Pedagógico “Juan XXIII”, ubicada en la calle Dos de Mayo, sistemáticamente viene siendo desmantelada por la delincuencia y por inescrupulosos que se están aprovechando del estado calamitoso en que quedó el local a raíz del terremoto del 15 de Agosto del 2007.
En una visita inopinada que se cumplió en la tarde del miércoles último, la Directora Regional del INC Ica Susana Arce, comprobó que en efecto faltaban las ventanas de la fachada principal. Pero, lo más grave, es que se evidenció que algunas personas interesadas están desmantelando los techos y ventanas de la parte interior para darle mayor apariencia destructiva, con fines inconfesables.
En declaraciones prestadas a este redactor, la directora Susana Arce, manifestó que el INC tiene un inventario de fotos de la forma como quedó la casona a causa del terremoto, y que cualquier elemento faltante (techos, ventanas y puertas), o en caso que se detecte algún deterioro de la infraestructura, causado por fuerzas extrañas con posterioridad al sismo, será de entera responsabilidad (civil y penal) de los directivos del ISP “Juan XXIII”, por tener la calidad de posesionarios y usuarios precarios del inmueble.
Susana Arce recordó que por Ley 25041, promulgada el 12 de Junio de 1989 (publicada el 14 de Junio) se creó la Casa de la Ciencia y la Cultura “Abtaham Valdelomar, disponiéndose que la filial Ica del INC lleve esa denominación; pero a la vez se autorizó la transferencia del inmueble del antiguo Convento “San José” para que funcione allí la Casa de la Cultura de Ica.
Señaló que la ley está vigente, por lo que después de varios años el INC Ica tomará la iniciativa de iniciar los trámites administrativos para que asuma la posesión del inmueble como titular del mismo, pues tras el largo olvido y la indiferencia de sucesivas autoridades tanto gubernamentales como los directores de turno del INC- Ica que se sucedieron a lo largo de estos años, no hicieron absolutamente nada por hacer cumplir esta disposición, por lo mismo es encomiable la iniciativa de la actual directora del INC. Ica.
En ese manto de pusilanimidad e incuria que a muchos les importó un comino luchar por la reivindicación de la cultura iqueña, es menester rescatar y valorar la solitaria lucha de los sucesivos directivos de la ANEA_ICa, quiénes a lo largo de estos años, no solamente presentaron sendos memoriales, pronunciamientos y exigencias a las autoridades de turno, sino que marcharon por las calles e inclusive realizaron vigilias y protestas en el frontis de este local. Por lo mismo esta positiva actitud de la flamante directora del INC- Ica, es señal de tiempos nuevos, lo cual aplaudimos, y ojalá no sea una golondrina en la búsqueda de verano.
(*) Jefe de Redacción de La Voz de Ica.

Concurso provincial de poesía en Ica: Antenor Maraví

2008-11-14T18:10:00.000-08:00

Ganadores participarán en Etapa Regional:

Joel Muñoz García

En el Instituto Superior Pedagógico “Juan XXIII” de Ica, recientemente se realizó la Etapa Provincial de los IV Juegos Florales Escolares Nacionales en el Area de Poesía, denominado: “Antenor Maraví Izarra” promovido por la Dirección Regional de Educación de Ica.
De acuerdo al veredicto del Jurado calificador, el 1er puesto en la categoría “A” (primaria), fue para Liliaang Cristel Vega Cabrera, del Centro Educativo 23009, con el poema “La Naturaleza”; en la Categoría “B” (1ro, 2do y 3ro de Secundaria), el Primer lugar fue ocupado por Eliana Lucía Donayre Reyes, del Colegio Vírgen María de Guadalupe, con el poema “Angel de Amor” y en la Categoría “C” (4to y 5to grado de Secundaria), la ganadora fue Jessica Isabel Ramos Peña, del Centro Educativo: María de los Angeles.
En la categoría “A” el segundo lugar fue ocupado por Joaquín Pacheco Yataco (Poema “Mi Gatios). El Tercer puesto ocupó Luis Alberto Musto Vilca ”A tí Señor
de Luren”)
El jurado estuvo integrado por el escritor Joel Muñiz García, como representante del Diario Regional La Voz de Ica, lo docentes del Instituto Sup. Juan XXIII: Marcelino Torres Huamaní, Juan Legua Jiménez.
Reconocimiento
En un acto especial el Director del Instituto Superior Juan XXIII Prof. Angel Tasayco Vera, felicitó cálidamente al Prof. Antenor Maraví por su brillante trayectoria cultural, y como una expresión de reconocimiento le otorgó el Premio “Racimo de Uva – Sirena de Huacachina”.
En esta importante ceremonia que se desarrolló después de la calificación de los poemas presentados al concurso, estuvo presente el Prof. Higinio Vega Mansilla, quién como organizador de los “Juegos Florales”, en representación der la Dirección Regional de Educación de Ica, congratuló al Profesor Maraví, anunciando que los ganadores del certamen , en representación de la Provincia de Ica, participarán en la Etapa Regional de Poesía.,

De canto a canto

2008-11-13T17:09:00.000-08:00

Zenobio Dagha, rey del huaylarsh, ha muerto

Antonio Muñoz Monge

El lunes 10 de noviembre dejó de existir en el Hospital Regional de Huancayo, a los 88 años de edad el gran músico Zenobio Dagha Sapaico. El miércoles 11 las calles de Huancayo se llenaron con un público que gritaba orgulloso su nombre en medio de orquestas y comparsas que lo despedían cantando y bailando para enterrarlo junto a su esposa en su pueblo, su querido Chupuro, a pedido de este músico inmortal. Zenobio Dagha nació el 4 de abril de 1920 en el distrito de Chupuro, provincia de Huancayo.

A los 5 años de edad tocaba el violín, y pocos años después clarinete, saxo, arpa. Dejó más de 700 composiciones entre huaynos, huaylarsh, mulizas, santiagos, tunantadas, que le dieron miserias como derecho de autor e intérprete. Nuevamente el Perú se encuentra con la otra realidad, la verdadera, no la que mira al extranjero.

Cuando murieron Picaflor de los Andes, Jilguero del Huascarán, Flor Pucarina, Pastorita Huaracina, por mencionar los más representativos artistas andinos, Lima vio con asombro los multitudinarios entierros que llenaron sus calles y nuevamente se preguntaron los que pertenecen al Perú oficial, quiénes son estas personas tan queridas, respetadas y a las que acompañan a su último adiós miles, miles de personas entre canciones y bailes y que nadie las conoce en el entorno de la cultura oficial .

Es el Perú verdadero, todavía negado por una cultura dependiente y de subordinación a la “gran metrópoli” foránea. Zenobio Dagha es autor, entre muchas de sus obras, de: Vaso de Cristal, Casarme quiero, Yo soy huancaino, Hermelinda, Mi Chupuro. Fue considerado Patriarca del Huaylarsh, además de Patrimonio Cultural de la Nación Huanca, premiado por universidades, institutos, municipios.

Sin embargo, el verdadero apoyo a su trabajo creativo nunca llegó. Irónico, cuando pasaba por el Parque de la Identidad Lanka, donde se levanta su monumento de tamaño natural, lo saludaba diciéndole “qué haces ahí, baja, que te falta mucho que hacer”.

Neoliberalismo y cultura

2008-11-13T17:05:00.000-08:00

Frei Betto

El neoliberalismo no sólo intenta destruir las instancias comunitarias creadas por la modernidad, como la familia, el sindicato, los movimientos sociales y el Estado democrático. Su proyecto de atomización de la sociedad reduce a la persona a la condición de individuo desconectado de la coyuntura sociopolíticoeconómica en la cual se inserta, y lo considera como mero consumidor. También se extiende, por tanto, a la esfera cultural.
Uno de los avances de la modernidad fue, con la llegada de la democracia, reconocer a la persona como sujeto político. Éste pasó a tener, además de deberes, derechos. Dotado de conciencia crítica, se libró de la condición de siervo ciego y dócil a las órdenes de su señor, consciente de que autoridad no es sinónimo de verdad, ni poder sinónimo de razón.Ahora se busca quitarle a la persona su condición de sujeto.

El prototipo de ciudadano liberal es el que se abstiene de cualquier pensamiento crítico y, sobre todo, de participar en instancias comunitarias. Y a esa cultura de abstención voluntaria contribuye de modo especial la televisión.En sí misma la televisión es un poderoso instrumento de formación e información. Pero puede ser convertido fácilmente en mecanismo de deformación y desinformación, sobre todo si se engancha a la maquinaria publicitaria que rige el mercado. Así, la misma televisión se vuelve un producto para ser consumido y por tanto centrado en el aumento de los índices de audiencia.Para ello se recurre a todo tipo de estrategias, con tal de los telespectadores se sientan atraídos por las imágenes. El problema es que la ventana electrónica está abierta hacia dentro del núcleo familiar. Es ahí donde ella descarga la profusión de imágenes y alcanza indistintamente a niños y adultos, sin el menor escrúpulo en lo referente al universo de valores de la familia.

Si la televisión transmitiese cultura -todo cuanto mejora nuestra conciencia y nuestro espíritu- sería el más poderoso vehículo de educación. Es verdad que no deja de hacerlo, pero la regla general no son los programas de densidad cultural sino el mero entretenimiento: distrae, divierte y, sobre todo, abre la caja de Pandora de nuestros deseos inconfesables. La imagen que "dice" lo que no nos atrevemos a pronunciar.Al superar el diálogo entre padres e hijos e imponerse como interlocutora hegemónica dentro del núcleo familiar, la televisión altera las referencias simbólicas fundamentales del siquismo infantil. Es mediante el habla como una generación transmite a otra creencias, valores, nombres propios, megarrelatos, genealogías, ritos, relaciones sociales, etc. Transmite incluso la misma aptitud humana del uso de la palabra, a través del cual se teje nuestra subjetividad y nuestra identidad.
Es esa interacción, propiciada por el diálogo oral, cara a cara, como nos educa las relaciones de alteridad, nos hace reconocer el yo delante del Otro, así como las múltiples conexiones que unen a uno con otro, tales como emociones, imágenes provocadas por gestos, expresiones faciales cargadas de sentimientos, etc.El habla o el diálogo demarcan las referencias fundamentales a nuestro equilibrio síquico, como la identificación del tiempo (ahora) y del espacio (aquí), y de los límites de mi ser en relación a los demás. Si el habla se reduce a una catarata de imágenes que tratan de exacerbar los sentidos, las referencias simbólicas del niño corren peligro. El niño siente la dificultad de construir su universo simbólico, no adquiriendo sentidos de temporalidad e historicidad. Todo se reduce al "aquí y ahora", a la simultaneidad.

La misma tecnología que reduce distancias en tiempo real -internet, teléfono celular, etc.- favorece una sensación de ubicuidad: "yo no estoy en ningún lugar porque estoy en todos".Muchos profesores se quejan de que los alumnos ya no están tan atentos en las clases. Claro, el sueño de ellos sería poder cambiar al profesor de canal… Muchos niños y jóvenes muestran dificultad para expresarse porque no saben oír. Poseen un raciocinio confuso, en el que la lógica resbala frecuentemente en el aluvión de sentimientos contradictorios. Creen, sobre todo, que son inventores de la rueda y por tanto poco les interesa el patrimonio cultural de las generaciones anteriores (el financiero sí, sin duda).De ese modo la cultura pierde refinamiento y profundidad, se confina a los simulacros de talk-show, donde cada uno opina según su reacción inmediata, sin reconocer la competencia del Otro.

En el caso de la escuela, este Otro es el profesor, visto no sólo como despojado de autoridad sino, sobre todo, como quien abusa de su poder y no admite que los alumnos le traten de igual a igual… Ahora bien, ya que el profesor no "escucha", entonces sólo hay un medio de hacerle oír: la violencia. Pues fueron educados por la televisión, en la cual no se da el ejercicio de la argumentación paciente, de la construcción esclarecedora, del perfeccionamiento del sentido crítico. Es el incesante toma y daca, y casi siempre a base de coacción.Por eso se cae en una educación calificada por Jean Claude Michéa de "disolución de la lógica". Se deja de distinguir entre lo principal de lo secundario, de percibir el texto en su contexto, de incluir lo particular en el telón de fondo de lo general, para acatar pasivamente las presiones de consumo que intentan transformar los valores éticos en meros valores pecuniarios, o sea todo es mercadotecnia, y es su precio el que le imprime, a quien lo posee, determinado valor social, aunque no tenga carácter.Se prescinde del acto de pensar, reflexionar, criticar y especialmente de participar en el proyecto de transformar la realidad. Todo pasa a ser cuna cuestión de conveniencia, gusto personal, simpatía. También son considerados comerciables la biodiversidad, la defensa del medio ambiente, la responsabilidad social de las empresas, el genoma, los órganos extraídos a los niños, etc.

LOS CIEN AÑOS DE DON ESTUARDO NÚÑEZ: EL TESTIGO DE UN SIGLO

2008-11-13T17:02:00.000-08:00

-Primera Entrega

El maestro nos recibió de pie, en su casa de Barranco. Próximo a cumplir cien años de vida, Estuardo Núñez Hague acaba de ganar el Premio Southern Perú 2007 y Medalla José de la Riva-Agüero y Osma a la creatividad humana. La distinción, que otorgan la Universidad Católica del Perú y la Southern Perú, considera que es "en mérito a su destacada trayectoria profesional y a su calidad inmensa de pionero de la investigación literaria y de nuestro patrimonio cultural y su difusión a nivel internacional". Nada más justo para quien ha dedicado toda su vida y todo su saber en favor de la cultura peruana, ya sea desde su aporte como intelectual, sus estudios literarios, o como maestro en la universidad peruana o como funcionario público, cuando fue director de la Biblioteca Nacional.

UNA VIDA EJEMPLAR

Estuardo Núñez nació en Chorrillos el 5 de setiembre de 1908. Estudia en el Colegio Alemán y formará parte de una promoción realmente histórica. Junto con él estudiaron los poetas Emilio Adolfo Westphalen, Xavier Abril y Martín Adán. También el pintor Ricardo Grau. No en su aula, pero sí en el mismo colegio, estudiaban también el filósofo Luis Felipe Alarco, el jurista Andrés Aramburú Menchaca, el educador Carlos Cueto Fernandini, el historiador Eugenio Alarco, entre otras figuras de la cultura peruana.En su casa, rodeado de libros, el patriarca de las letras peruanas recuerda que su vocación literaria "no llegó", sino que de a pocos la fue cultivando. Pues en el Colegio Alemán tuvo notables maestros, muchos de ellos alemanes que llegaron después de la Segunda Guerra Mundial y que le exigían a leer a los grandes filósofos y escritores en su lengua original.
– ¿Cómo recuerda a José Carlos Mariátegui?–Era una personalidad descollante. Era un hombre de pocos años de vida, pero se había distinguido como un periodista de gran calidad. Le gustaba vincularse con la gente joven, confrontar, apreciar las cosas con un criterio nuevo, muy personal que él tenía.–Mariátegui era socialista, ¿no llevaba agua para sus molinos?–Mariátegui no era sectario, era muy amplio. Sí, era un hombre de ideas, pero de ideas que tenían un fin para cambiar las condiciones de la sociedad en que vivíamos.Estuardo Núñez conoció a Mariátegui después de que ingresó a San Marcos. La experiencia sanmarquina para el maestro fue intensa, sobre todo porque participó en la reforma universitaria, que terminó, primero, cerrando la universidad y, segundo, él aparecer en una lista negra (que dejó de estarlo cuando Luis Alberto Sánchez asumió su primer rectorado de San Marcos, en 1946).–Usted conoció a Eguren. ¿Tenía esa figura chaplinesca?–No creo. De chaplinesco no tenía nada. Era un hombre de conformación precisa de lo que solía ser un hombre público. Era un hombre que participaba de las nuevas ideas, pero un tanto superficialmente, porque desde el punto de vista ideológico, era un soñador. Sí, era un hombre que participaba en las nuevas ideas, pero en el fondo era un conservador, muy ligado a contemplar las cosas desde un punto de vista muy personal.(Entrevista de Pedro Escribano)

MEMORIAL PRESENTADO AL SEÑOR PRESIDENTE DE LA REPUBLICA

2008-11-12T13:23:00.001-08:00

Los suscritos, escritores y artistas de la Región Ica, los intelectuales invitados del País y la Casa del Poeta Peruano, participantes en el IV ENCUENTRO REGIONAL DE ESCRITORES Y ARTISTAS, organizado por la ANEA-Ica, los días 26 y 27 de Septiembre del presente año, así como los representantes de la sociedad civil, nos dirigimos a su Despacho presidencial, para expresarle lo siguiente:
1ro. Que luego del devastador terremoto del 15 de Agosto del 2007, que asoló la Región Ica, destruyendo los más importantes bienes patrimoniales que forman parte indesligable de su identidad y bagaje histórico, y que hasta la fecha pese al tiempo transcurrido absolutamente no se ha hecho nada por su debida restauración y/o reconstrucción; por lo que solicitamos a Ud., entre otros, disponer la restauración del Santuario del Señor de Luren con plena observancia y restitución de su condición de patrimonio cultural, que en actitud censurable a los pocos días del terremoto fue despojado de su calificación como monumento patrimonial, por los actuales directivos del INC- Perú. Igual custodia y/o reconstrucción demandamos por la Iglesia colonial: La Compañía de Jesús, la Casa que sirvió como el Primer Cuartel General de la expedición Libertadora al mando del General Dn. José de San Martín de Pisco.
2do. Que estando vigente la Ley 25041, promulgada en su Primer Mandato Gubernamental en el mes de Junio de 1989, que dispone transferir el inmueble –Casona San José de Clunny – al INC- Ica para la creación de la Casa de la Ciencia y la Cultura “Abraham Valdelomar” con la finalidad de recopilar, evaluar y monitorear el patrimonio científico, cultural, histórico, arqueológico y artístico, así como promover una permanente manifestación del arte y el folclor de la Región Ica. Y como tal, habiendo transcurrido más de 19 años, de la dación de esta emblemática y singular ley en pro de la cultura iqueña, y que hasta la fecha debido a la incuria y la pusilanimidad de las sucesivas autoridades de turno, no se ha hecho absolutamente nada por su cumplimiento, ni reglamentación.
Por lo que al amparo de su reconocida identificación con el quehacer cultural del país, solicitamos a su honorable Despacho , a fin de que haga cumplir este importante e histórico mandato cultural y se elabore su respecto Reglamento.
3ro. Comunicar nuestro decidido apoyo por la creación del Ministerio de la Cultura y Turismo, de manera integrada, por considerar sectores afines y complementarios en el desarrollo material y espiritual de la riqueza y acerbo cultural del país. Adjuntamos propuestas de sustentación en anexo.
4to. Que dentro de los aportes presentados como iniciativas culturales a la Presidencia de la República, como respuesta ante la convocatoria emitida en su último mensaje de Fiestas Patrias, para sugerir aportes para la creación del “Ministerio de Cultura, Ciencia y Tecnología” . Proyecto de ley que esta en su Despacho, el cual consideramos debe estar integrado con el sector turismo y otros que resulten como sugerencias y/o recomendaciones de eventos realizados a nivel nacional. Adjuntamos la relación de propuestas importantes, para la integración de la cultura con el turismo en dicho portafolio, donde se debe considerar entre otros, la constitución del Fondo Nacional de Infraestructura y de Monumentalización Cultural y Turística, el Fondo Nacional de Promoción y Desarrollo del Autor, la creación descentralizada de las editoriales PERULIBROS, y la Editora Digital de Documentales y de Música de Autores Peruanos.
5to. Que, el denominado Patrimonio Cultural Vivo del País, (Folclor, fiestas regionales, exhibiciones artísticas, gastronomía, eventos culturales y otros), fuente del turismo vivencial con grandes posibilidades económicas para la promoción, revaloración y fortalecimiento de la identidad regional y nacional, deben ser incorporadas y/o tomadas en cuenta en la Ley General de Patrimonio Nº 28296, otorgándosele carácter de necesidad nacional, con apoyo económico para la protección y salvaguarda frente a los constantes atentados de lesa cultura. Igualmente propiciar mecanismos adecuados para incentivar la creatividad del potencial humano a la par la promoción de nuevas fiestas regionales que generen recursos económicos y la integración nacional.
Por lo puntos señalados, y frente a la imperiosa necesidad de reafirmar la incomparable heredad histórica y cultural de la Región Ica, y considerando que es deber ineludible de las autoridades, instituciones y el pueblo en general defender y proteger su patrimonio cultural, pues no hacerlo, “…sería ser parte de una sociedad insensible que no honra ni ama su memoria histórica. Una sociedad vacía que padece de un lamentable síndrome de autodestrucción”.
En nuestra condición de participantes y portavoces del IV Encuentro Regional de Escritores y Artistas, de esta parte del país. recurrimos a su alta investidura, para escuchar y atender nuestros planteamientos y petitorios.
Dirección ANEA Ica: calle Bolivar Nº 138 (plaza de armas) Ica Cel: 956643338-

Ica, 27 de Septiembre del 2008

Antenor Maraví Izarra : PRESIDENTE ANEA- ICA ,Rolando Ramos Aguirre : Presidente Comisión Organizadora

(continúan firmas de los 92 artistas e intelectuales participantes Encuentro Región Ica y la solidaridad con sus firmas del Megaevento Internacional de Poetas y Artistas realizado del 16 al 19 octubre 2008 en la Universidad del Callao, sustentando mejor pedido. Ver blog: http://aneacultural.blogspot.com - www.letrasyartes.com/casadelpoeta)

LAS PROPUESTAS DEL IV ENCUENTRO REGIONAL DE ESCRITORES Y ARTISTAS DE ICA (ANEA-ICA)

2008-11-12T12:39:00.000-08:00

Exponentes de la poesía nacional : Winston Orrillo y José Vargas

1-MINISTERIO DE CULTURA Y TURISMO UNA PROPUESTA INTEGRAL Y VIABLE

I.- El Reto de crear el Ministerio de Cultura y su debate nacional
Como sabemos, han pasado dos meses, desde que el Presidente de la República Dr. Alan García entre vítores del 28 de julio, planteara debatir y aportar sobre la creación del Ministerio de Cultura. Mucho agua ha corrido bajo el puente, desde posiciones que están a favor, como en contra se han planteado hasta la fecha. De inmediato de anunciado la propuesta, el presidente de la CONFIEP Jaime Cáceres, fue quien la negó en forma sesgada la necesidad de crear dicho ministerio, aduciendo que sería burocrático e improductivo, por el contrario con una visión polarizante y unilateral dijo, que “deberíamos de crear el ministerio de turismo, que genera divisas e inversiones”. El mismo presidente Alan García manifestó en su discurso, que sería un ministerio que no causaría muchos gastos al Estado, quizás mal asesorado, o en relación a otros ministerios creados en Latinoamérica, dentro de la visión de juntar y cambiar de nombres al INC, el CONCYTEC y otros entes burocráticos existentes.

En cuanto al debate nacional, se han expresado diversas opiniones dispersas, desde organismos empresariales como la CONFIEP, expertos culturales en el tema del INC, Personalidades Universitarias y de la Cultura, y de Encuentros regionales como el de Ia ANEA en Ica, entre otros. Viendo tal realidad, se debería convocar desde el Ejecutivo un evento de trascendencia mayor, que involucre a los sectores comprometidos para unirlos en un Encuentro o Foro Nacional de la Cultura y del Turismo si fuera el caso, para consensuar ideas y ampliarlo o integrarlos como nuevo portafolio. En estos eventos, deben participar los representantes de organismos del Estado, como el INC, CONCYTEC, Biblioteca Nacional, Orquesta Sinfónica y Teatro Nacional, INDECOPI, entre otros, y los representantes de Organizaciones Culturales y turísticas, como la APDAI, ANEA, CANATUR, y asociaciones de la Industria del cine, del teatro nacional y del arte popular.

II.- Actuales divergencias de opiniones, en su creación como ministerio integrado
Desde el 28 de julio 2008 en que planteó su debate el Presidente de la República, inclusive antes del mismo en el año 2006, surgieron voces respetables que defendieron su creación, desde una visión culturalista, como las defendida por la actriz y ex congresista Elvira de la Puente, el escultor Víctor Delfín y otros reconocidos miembros de la Consejo Nacional de Cultura, hasta quienes la separan para crear otro fuera de la cultura, como es la organización empresarial de la CONFIEP proponiendo el Ministerio del Turismo a secas, inclusive existe una nueva vertiente de incluir el deporte, que viene creando masivos traslados de turistas con las olimpiadas y campeonatos mundiales y locales. Cabe destacar que dicha Consejo Nacional de la Cultura, tiene un anteproyecto de ley sobre el particular que ha sido enviado al Congreso y al mismo Presidente de la República, titulado “Ministerio de Cultura de Ciencia y Tecnología”.

III.- El proyecto de ley del “ Ministerio de la Cultura, la Ciencia y Tecnología”
Dicho proyecto de ley presentado por la ex congresista Elvira de la Puente, al Ejecutivo, tiene aportes importantes en cuanto a estructuración, objetivos y funciones, más que nada con una visión de carácter promotor, como ministerio en cuanto a materia cultural, así como en materia de ciencia y tecnología. Sus impulsores no lo relacionan en nada con la actividad turística, menos con el deporte y la ecología que tiene ciertas connotaciones con el turismo y la cultura, pese a usarse en dicha proyecto, el termino de paisaje cultural que involucra a la naturaleza transformada por el hombre, lo cual la hace una visión sesgada y poco integrada sobre cultura, sobre todo en el papel de desarrollar la identidad e integración nacional, de incluir la diversidad lingüística y cultural peruana y la de generar utilidades y divisas, atrayendo la inversión, ya que como sabemos, ofertada la cultura, como un producto cultural, dentro del servicio turístico, si los cumple creando riquezas. Lo cual es desconocido por la CONFIEP, y que no debería ser así, porque el papel primario de productor de riquezas, lo estaría asumiendo la industria cultural, ya que en relación al pasado, el producto sería el patrimonio cultural que poseemos (riquezas arqueológicas precolombinas, virreinales, republicanas, folclor, festividades) siendo el turismo un servicio que acerca al visitante hacia dicho patrimonio, para su goce cultural y recreativa.

IV.- Divergencias de las dos posiciones en su propuesta como Ministerio
Según lo observado, las dos posiciones se unilateralizan contradictoriamente en su visión, cuando aceptan crear por separado dicho portafolio, además de pretender una de las partes, la aplicación de una concepción de privatizar el patrimonio cultural de nuestro rico pasado, que por su condición es de todos los peruanos, como se ha pretendido con la Ciudadela de Machupichu, y que la población del Cusco ha evitado provisionalmente, ya que aun falta trabajar sobre el reordenamiento jurídico del sector.
Este es el meollo problemático de las dos posiciones, que se contraponen ambas mutuamente, en cuanto a reconocer que la cultura crea riquezas económicas, y por la otra en definir quien toma el liderazgo como poder ministerial, ya que existen intereses encontrados entre empresarios e intelectuales, para consensuar quien va a dirigir la batuta de dicho portafolio, de allí las separaciones utilitarias y muchas veces segmentadas, fuera del interés nacional, pero que al final objetivamente, creemos coincidirán, por encima de tales particularidades, dentro de una propuesta integral, y nacional, que ha de darle el verdadero valor que tiene la cultura, en relación al turismo, que es una cuestión de Estado y no de gobierno o de grupos, precisamente por el doble papel que tiene por cierto, pues ella genera riquezas materiales y espirituales, así como que aporta a la integración y la Identidad Nacional, que no lo tiene ninguna mercancía, precisamente por su fondo creador, ético y humano.

V. La Cultura su doble carácter como valor y su retribución para su defensa, cuidado y desarrollo

De por sí la cultura, es un valor primario del cual depende el turismo, que es un servicio de carácter secundario y que en la practica económica, este le saca plusvalía o utilidades a su favor, y que por equidad como es el caso del patrimonio cultural peruano, ( Ciudadelas de Machupichu y de Caral, Líneas de Nasca, arquitectura y bienes artísticos virreinales, complejo arquitectónicos del Señor de Sipán, y Chavin, folclor regional, arte contemporáneo, etc) deberían de ser retribuidos, bajo determinados gravámenes, para que sean cuidados y restaurados, por el uso diario que le da el turismo, por lo que le corresponde para ser preservadas y protegidas, un impuesto o tributo, que deben de ir a un Fondo Nacional de Infraestructuras y de Promoción Cultural y Turística. Fondo que no esta considerado en dicho proyecto de ley , como lo es también, el Fondo de Apoyo al Autor, para la creación de microempresas, industrias o talleres culturales, que sirvan por una parte, para el desarrollo profesional del artista y por la otra, para el desarrollo económico de cada región y del país como industria.

VI.- Los Aportes del proyecto de ley : “Ministerio de Cultura, la Ciencia y la Tecnología”
Otros aportes del proyecto de ley, es el haber considerado el Fondo Nacional de Desarrollo Científico, Tecnológico y de Innovación Tecnológica, FONDECYT y el Proyecto Arqueológico Caral, como unidades ejecutoras. Asimismo incluir a la Biblioteca Nacional del Perú, el Instituto Nacional de Radio y Televisión del Perú, al Museo de la Nación, Museo Nacional de Arqueología, Antropología e Historia, Museo de la Cultura Peruana, Consejo Nacional de la Cinematografía. Pero faltan incluir a la Orquesta Sinfónica y Filarmónica Nacional, al Teatro Municipal, el Conservatorio de Música, La Escuela Nacional de Teatro, las Escuelas Superiores de Formación Artísticas de Danzas y Folclor. Precisar las funciones del INDECOPI para que no existan duplicidad de funciones y una Oficina de Defensa y Desarrollo de las Identidades Culturales, étnicas y Linguísticas, inclusive una Oficina de Ecología y Patrimonio natural. También postula el proyecto mencionado, como sus grandes fortalezas, una estructura orgánica básica, desde los órganos de alta dirección consultivos, aunque limitados solo en lo cultural (considera consejos nacionales de cultura y de investigación y desarrollo para la ciencia y la tecnología) órganos de control y asesoramiento (oficinas de políticas, de planificación, presupuesto, racionalización y estadística, faltando también la Oficina de Proyectos innovadores y de Festividades Culturales y Turísticas ) los órganos de apoyo, considera las oficinas de comunicación y protocolo, de relaciones internacionales y cooperación técnica, de descentralización y coordinación regional, y de administración general.

2- EL NUEVO MINISTERIO DE LA CULTURA Y EL TURISMO

Rector Unica: M.sc Juan Alva Fajardo ,Escritor pisqueño José Hidalgo y Danilo Sánchez Lihón especialista en narrativa infantil

Esta propuesta de integrar la cultura con el turismo, tiene sus antecedentes en el documento presentado por la ANEA Ica, al Congreso y Presidencia de la República en el año 2002, titulado “DIEZ RAZONES PARA CREAR EL MINISTERIO DE LA CULTURA Y TURISMO” como un aporte para su posible creación, en dicha época, cuando existían una serie de organismos y ministerios con duplicidad de funciones, y sin relación de afinidades. Con el presente memorial adjuntamos copia.

I.- A NIVEL DE ESTRUCTURA Y ORGANIZACIÓN

En el aspecto de fortalecer dicho Ministerio de Cultura y Turismo, con una visión mas integral, descentralizadora y realista, ya que son sectores afines, pues se complementan mutuamente, reconociendo que ambos generan divisas y riquezas económicas, proponemos luego de un análisis y evaluación del sector, teniendo en cuenta los aportes dados en el proyecto de ley “Ministerio de Cultura, Ciencia y Tecnología”, los siguientes considerandos del IV Encuentro Regional si se planteara ahora integrarlos. Si se optara por separarlos, dentro de la Comisión de Cultura del Congreso, muchos de los aportes aquí vertidos, también servirían para fortalecer dicho ministerio. De allí que debemos reflexionar y debatir mas sobre el tema.

Ponemos al alcance del Ejecutivo y del Congreso de la Repùblica los siguientes aportes

Por ser dos sectores afines que se complementan en la realidad económica, en generar divisas, e ingresos económicos al país, que sirven para potenciar otros sectores como el comercio, el transporte, la hotelería y restauranes, la construcción, la educación, la industria recreativa, la agricultura, la agroindustria y otros, deben considerarse al turismo y la cultura en un solo portafolio, para impulsar el desarrollo material y espiritual, así como fortalecer la integración social del Perú. Acompañamos copia del proyecto de ley presentado por la ex congresista Elvira de la Puente en manos del Congreso y el Ejecutivo, al cual debemos mejorarlo. Por consiguiente proponemos:
1.- La creación del Ministerio de Cultura, y Turismo, (que implica Ciencia y Tecnología) debe
incorporarse, todo el aparato administrativo que actualmente tiene en el sector turismo
dentro del MINCETUR, asimismo el INC, CONCYTEC, Biblioteca Nacional, Orquesta
Sinfónica Nacional, Museo Nacional, y otros, deben pasar a conformar dicho ministerio
2.- En su Estructura Orgánica Basica, en lo que es Alta Dirección, esta conformado por :
Depacho Ministerial, Viceministerio de Turismo, Viceministerio de Promoción y Desarrollo
de Festividades Turística, Viceministerio de Patrimonio Cultural y la Identidad Peruana,
Viceministerio de Fomento a las Artes y las Letras, Viceministerio de Ciencia y Tecnología y
La Secretaria General
3.- En sus Órganos Consultivos deben tomarse en cuenta: El Consejo Nacional de Turismo, el
Consejo Nacional de Cultura, el Consejo Nacional de Investigación y Desarrollo para la
Ciencia y la Tecnología
4. En los Órganos de Asesoramiento, la Oficina de Investigación y Proyectos Innovadores.
5. En los Órganos de Apoyo, la Oficina de Promoción, y Desarrollo del folclor y Fiestas
Regionales Turísticas.
· La Oficina de Infraestructuras y Monumentalización Turística.
· La Oficina de Preservación y defensa de las Lenguas Nativas e Identidades Regionales y Peruana
· La Oficina de Créditos y Apoyo a la Microempresa Cultural y Turística a los Autores
Peruanos y de la Artesanía Popular .
· La creación de una Oficina de Preservación y Defensa del Patrimonio Natural, y Paisaje Cultural Peruano
· La Oficina de la Editorial Peruana, y Producción de Documentales culturales que cuente con su propia imprenta de última generación, y tecnología digital y de filmación, para que se publiquen libros y trabajos culturales, educativos, de investigación, y promoción turística, para que sean donados a las bibliotecas escolares virtuales y municipales del país.
·
II.- A NIVEL DE PROMOCIÓN Y DESARROLLO DEL PATRIMONIO CULTURAL Y
TURÍSTICO

· PROMPERU, debe tener una visión y objetivos de mayor amplitud de lo que fue el fenecido FOPTUR, tan solo de promoción del patrimonio cultural del pasado, sino el de apoyar la promoción de los valores patrimoniales del presente con proyección a futuro. Existen muchas festividades parecidas al Inti raymi, que generan economía, las cuales deben creativamente promoverse sus proyectos para ser financiadas, para ser incluidas en el Calendario Turístico, como son el festival de las Líneas de Nasca, el Festival de la Sirena de Huacachina, el Festival Internacional de la Canción, la Fiesta de la Primera Proclamación de la Independencia en Ica, La Fiesta de la Achirana del Inca, entre otras, por mencionar las de carácter regional iqueño. Igualmente en otras regiones deben existir nuevas y diversas propuestas.
· La promoción del rico patrimonio cultural, natural y turístico peruano, de nuestros personajes ilustres de la cultura y la historia peruana, deben ser promocionados en las estampillas de correos, billetes, monedas, afiches turísticos, y otros espacios, para fortalecer la Identidad Nacional Peruana
· El INDECOPI y la Biblioteca Nacional, en relación a los derechos del autor, deben precisar sus funciones para que no existan ciertas duplicidades.
· Para desarrollar el patrimonio cultural y turístico, se debe crear otras nuevas, promoviendo Concursos Públicos sobre Monumentalización Turística de las Ciudades, cuyos ganadores en arquitectura y escultura deben ser premiados con la ejecución de sus obras dentro de los Presupuestos Concertados de cada región.
· Se deben institucionalizar los Premios Nacionales de la Cultura, de la Ciencia y el Turismo, para revalorar a los Autores, investigadores, artesanos culturales y promotores por especialidad.
· La Publicación de sus obras a los más destacados escritores, y artistas peruanos y regionales, mediante la edición de libros, antologías, documentales culturales. Asimismo de la promoción de sus trabajos musicales, pictóricos, danzas, teatro, literatura en filmación, y/o tecnología digital de última generación
III.- A NIVEL DE INFRAESTRUCTURAS

· Para impulsar y desarrollar el turismo y la cultura peruana, se deben elaborar un Plan de Infraestructuras Turísticas a nivel nacional y también regionales, como son la construcción o transferencia de locales para diversos museos, salas expositivas, complejos culturales, teatros nacionales, Casa de la Ciencia y la Cultura, como la promulgada a favor de la ciudad de Ica, por ley 25041 en el gobierno del Dr. Alan García y que sigue vigente esperando su ejecución.
· Para la monumentalización turística de las ciudades, se hace necesario descentralizar mediante un Plan Regional de Infraestructuras Turística , considerar la construcción de alamedas ,avenidas, óvalos con la edificación de monumentos que resalten nuestro folclor, historia, personajes ilustres, tradiciones y costumbres, que fortalezcan nuestras identidades locales y regionales del país, fortaleciendo la integración nacional.
· La construcción de pistas de aterrizaje o aeropuertos para zonas consideradas de importancia turística, de carreteras, de terraplenes para escenificar festividades regionales, de campos feriales y de artesanía popular

IV.- A NIVEL DE LOS FONDOS ECONÓMICOS

Se postula que debe agregarse al Proyecto del Ministerio de Cultura Ciencia y
Tecnología, para su visión integral con el turismo:
* La Inclusión en las Unidades Ejecutoras, además del FONDECYT y del Proyecto
Arqueológico Caral los siguiente:
* El Fondo Nacional de Infraestructuras Culturales y Turísticas, que servirá para la
monumentalización y creación de infraestructuras turísticas en las ciudades

· El Fondo Nacional de apoyo al Artista y la Microempresa Cultural, que apoyará a los
autores de la cultura a crear y sostener sus talleres de trabajo profesional y
microempresas en diversas ramas.
* El Fondo de Promoción y Desarrollo del Turismo y la Cultura, que impulse, cree y
desarrolle las Fiestas Regionales y la Identidad Peruana. Así como la
institucionalización de Premios y Concursos Nacionales (en todas las ramas artísticas y
turísticas), así como apoyar la convocatoria de Congresos, Foros y Encuentros de
trascendencia regional y nacional que aporten el desarrollo del sector y su
correspondientes Proyecto Nacional de Cultura y Turismo, así como la elaboración de
los Proyectos Regionales de Cultura y Turismo

V.- A NIVEL DEL PERSONAL Y SU CAPACITACIÓN PERMANENTE

* Una de las debilidades del sector, como ministerio es no contar con el personal especializado e idóneo en lo que respecta a la administración cultural y turística, así como de eficientes líderes promotores de la cultura y el turismo, para crear y recrear festividades turísticas en relación a la rica diversidad de nuestro folclor y costumbres regionales, que existen muchas, pero que no hay el debido apoyo económico por parte del Estado. Por ejemplo en Ica, existe la experiencia de haberse creado la Fiesta de la Sirena de Huacachina, que fue un éxito. Podrían crearse otras, como la Fiesta de la Primera Proclamación de la Independencia por San Martín. La Fiesta de las Líneas de Nasca , por nombrar algunas. Cada región por ello, tendría nuevos atractivos en su calendario y circuito turísticos reafirmando así nuestras identidades regionales y por extensión la peruana.

* Igualmente otra debilidad del sector, es no contar con arquitectos especializados en la restauración del patrimonio arqueológico y arquitectónico cultural, como son edificaciones y ciudadelas precolombinas, así como para crear nuevas edificaciones culturales y turísticas, en coordinación con escultores, para edificar alamedas, óvalos y plazuelas monumentales, que posteriormente se convertirán en patrimonio cultural si el pueblo la hace suya, como lo ha sido la edificación del santuario del Cristo de Luren, que nuestra ciudadanía pide que se restituya.

· Se debe crear la Policía del Patrimonio Cultural y de Turismo, con su indumentaria y tecnología correspondiente, para la vigilancia permanente y el cuidado de los yacimientos arqueológicos y bienes culturales de los diversos museos del Perú, en convenios con la INTERPOL para detener los robos y el contrabando de nuestro patrimonio cultural.
· Por otra parte, con respecto al personal que posee debería de capacitarlos permanentemente y evaluarlos por meritos para que se queden los mejores, Asimismo convocar concursos públicos para contratar o nombrar al personal idóneo especializado para impulsar los nuevos cambios que nos reta la época.

Ica 03 Octubre del 2008
Comisión Organizadora del
IV Encuentro Regional de Escritores y Artistas Ica

Noche de versos y canto a la memoria

2008-11-05T16:23:00.000-08:00

Alida Castañeda Guerra

La Revolución de Túpac Amaru (*)

2008-11-05T16:18:00.000-08:00

Luis Guzmán Palomino

Fue el movimiento más importante que se dio contra la dominación colonial. Su componente social fue básicamente indio campesino, bajo el liderazgo de curacas; pero intentó la unidad peruana, convocando a todos los sectores con la única excepción de los españoles peninsulares. Confió incluso en un sector de los criollos ricos, especialmente en el clero provinciano, por ejemplo en el obispo del Cuzco, Moscoso y Peralta. Ese fue uno de sus grandes errores, pues la contradicción entre naciones fue imposible de resolver.
Tuvo un amplio programa político, social y económico. Fue anticolonial: Túpac Amaru, en el desarrollo de la guerra, se definió separatista, proclamando la restauración de la Autonomía Andina. Pero siendo un cacique culto, no buscó la simple restauración del Imperio de los Incas, sino la construcción de una monarquía moderna al estilo de la inglesa. Con ello, traspasó los linderos del mesianismo y la utopía, que existieron sin duda en la masa campesina.
Tampoco fue milenarista; no se advierte que la reivindicación de dioses nativos haya tenido importancia. Sólo un minoritario sector reclamó la restauración del culto al dios Sol. Por lo demás, Túpac Amaru dijo respetar la religión cristiana, tal vez por su esperanza de captar el apoyo del clero provinciano. Pero como se sabe, fue excomulgado y los curas se alinearon en su contra, casi todos.
El movimiento asumió las principales reivindicaciones de los indios, tales como la abolición del tributo, de la mita y del reparto; y aún más importante fue que en su desarrollo propiciase una distribución más justa de la tierra, adquiriendo un matiz antifeudal.
Acciones como el ajusticiamiento del corregidor Arriaga y el arrasamiento del obraje de Pomacanchis marcaron ese ritmo revolucionario. Túpac Amaru actuaba como Inca, desde el principio.
Pero el líder, en su afán de captar a los grupos no-indios, asumió otras demandas. Se pronunció contra los gravámenes que afectaban a la pequeña burguesía, formada por criollos pobres, mestizos y castas. Y también contra la esclavitud de los negros, decretando su libertad al iniciar la lucha revolucionaria.
Pero fue imposible alcanzar el objetivo de la unidad peruana, primero porque la facción de los criollos ricos, ante el desborde indio, se alineó inmediatamente con los españoles peninsulares; y segundo porque la masa campesina, principalmente en el Alto Perú, vio como enemigo a todos los no-indios, desarrollando acciones de violencia racial, ante lo cual muchos mestizos y criollos pobres, que tal vez se hubiesen plegado a la revolución, optaron por apoyar a la clase dominante. De otro lado, los negros, enfrentados desde siempre con los indios, tampoco entendieron o no pudieron captar el mensaje libertario de Túpac Amaru.
Por eso debe decirse que el apoyo dado al movimiento por algunos negros, castas, mestizos y criollos pobres, fue la excepción de la regla. Pero fue un apoyo digno de todo encomio, pues estuvo signado por una lealtad hasta el sacrificio.
Como se sabe, la revolución fue doblegada, después de tres años de guerra sangrienta, con más de cien mil revolucionarios muertos, y entre ellos todos sus líderes.
Es muy importante tomar en cuenta que un buen número de caciques, los más ricos, defendió la causa de los opresores, comandando milicias indias que formaron en el ejército represor. Entre esos traidores a su nación estuvieron Pumacahua y Choquehuanca.
Junto con la represión militar se pretendió aplicar la represión ideológica. En la sentencia pronunciada contra José Gabriel Túpac Amaru, se prohibió a los indios el uso de sus trajes ancestrales; se ordenó destruir las pinturas y retratos que existían de los Incas; se requisaron los pututos, argumentando que su sonido lúgubre era por el luto que guardaban los indios por sus pasados monarcas; y hasta se intentó borrar toda mención a los Incas. Demás está decir que los Cometarios Reales del Inca Garcilaso fueron requisados. Pero ello no fue suficiente para destruir la tradición india, que supervivió no obstante tantas adversidades.
Diremos finalmente que, aunque parezca irónico, la corona española coincidió con Túpac Amaru en varios de sus objetivos. Areche vino al Perú para intentar contener el poder cada vez más creciente de los potentados criollos. Túpac Amaru, por su parte, de haber triunfado hubiese traído abajo el montaje de la dominación del cual eran principales beneficiarios la burguesía comercial financiera aliada a los terratenientes feudales y los propietarios de minas y obrajes, en su mayoría criollos. Tal como anota Jürgen Gölte, la revolución políticamente fue contra España, pero si estudiamos con detenimiento su trasfondo económico veremos que apuntó a destruir el poder que controlaban los criollos ricos. Esto explicaría el por qué este grupo, inmediatamente desatada la revolución, cesó de momento en sus disputas con la corona, formando un solo bloque con los españoles peninsulares para aplastar un movimiento que atentaba contra sus intereses de clase.
Por otro lado, Túpac Amaru luchó por la abolición del reparto y extinción de los corregidores. Areche hizo lo primero en 1780 y lo segundo en 1784. Con esto se vino abajo todo el montaje de dominación que había favorecido el progreso de la burguesía comercial financiera de Lima, pues extinguidos los corregidores no tuvo ya el instrumento que fue motor principal de dicho mecanismo. En la sociedad colonial, frustrado el proyecto burgués, las aguas volvieron a su nivel, quedando como clase dominante principal la de los terratenientes feudales.
Después de la revolución, la corona impuso gobiernos severos, y entonces pasó a ser principal la contradicción que siempre había existido entre españoles peninsulares y españoles americanos, germinando el separatismo criollo.

(*)(Tomado de Internet: Cultura y Sociedad en los Andes)

HISTORIA DE LOS MOVIMIENTOS Y PERSONAJES POPULARES

2008-11-05T16:15:00.000-08:00

MARIATEGUI. CULTURA Y POLITICA

2008-10-30T13:41:00.000-07:00

GUSTAVO ESPINOZA M.

En 1928, el año en el que el país conoció la primera edición de los "7 Ensayos...", se vivían ya los aires que dos años después habrían de producir cambios dramáticos en la vida nacional. El régimen imperante iniciaba su etapa de descomposición, al tiempo que en el escenario mundial soplaban vientos de fronda y las bolsas neoyorquinas lanzaban sus primeras expresiones de crisis.
El gobierno de Leguía no encontraba modo de compatibilizar su política de sometimiento y vasallaje en relación al capital extranjero, con el control sobre una población que crecía en organización y conciencia, y que elevaba su capacidad de lucha porque descubría en cada recodo potencialidades nuevas y también tesoros nuevos, materiales y espirituales, heredados de un pasado de gloria del que tenía, sin embargo, escasa información.
Quizá si, precisamente, uno de los méritos históricos de los "7 Ensayos" fue abrir los ojos a los peruanos para que adquirieran conciencia de patria. Para que tuvieran una idea del reto que implicaba la integración, en una nación en proceso de formación. Para que abordaran los problemas del país partiendo de sus antecedentes histórico-sociales, su cultura originaria y su desarrollo. Para que, en definitiva, tuviéramos, los peruanos, una idea cabal del país en el que habíamos nacido y por cuya transformación radical debíamos luchar poniendo, como lo reclamara el Amauta nuestra sangre en las ideas.
Si quisiéramos tener una visión geométrica de Mariátegui, sus concepciones esenciales, su evolución personal y su aporte al pensamiento peruano, podríamos fácilmente imaginarnos un triángulo equilátero. En la base, su avasallante personalidad, y a los lados dos diagonales que se interceptan: cultura y política. En el imaginario, un conjunto de ideas y conceptos a partir de los cuales fue posible, para El Amauta, crear ideología, pensamiento y acción en una circunstancia en la que la descomposición de la sociedad tradicional planteaba nuevos retos.
Las nuevas generaciones buscaban estar a la altura de las circunstancias y en cierta medida lo estuvieron. De esa etapa de la historia emergieron las quizá más lúcidas inteligencias del siglo XX. Citemos tan sólo, para acompañar a Mariátegui, las de Luis E. Valcárcel y su "Tempestad en los Andes"; Jorge Basadre y su "Historia de la República"; Cesar Vallejo y sus "Poemas Humanos" y ¿por qué no? José María Eguren, ese exquisito poeta a quien Enrique Carrillo describía maestramente como "un hombrecillo pálido, de grandes ojos agarenos y revuelta melena renegrida" y que fuera uno de los autores privilegiados en las páginas de "Amauta".
De Mariátegui, bien podría decirse que fue la fatalidad la que lo condujo a la cultura.
La enfermedad que lo afectó en la infancia y que lo retiró del escenario habitual de los pilluelos de la época, lo ubicó en una modesta cama de la "Maisón de Santé" donde tuvo dos enlaces salvadores: la literatura francesa que conoció a partir de publicaciones que inadvertidamente cayeron en sus manos, y la frecuencia con ancianos galos, enfermos también, que pasaban sus horas conversando con el niño al que narraban sus experiencias y trasmitían sus conocimientos, cultura y vivencias.
De ese modo, en su primera infancia José Carlos tuvo contacto con la cultura, pero también con la lengua francesa. Fue esa, y la italiana, las que dominó, pero no las únicas que usó en su corta pero fecunda vida. El francés, fue para Mariátegui casi un idioma de infancia, y le daría contenido nutriéndolo con la cultura gala y sus exponentes más representativos. Fue, sin duda, esa el cimiento de su formación humana y la base moral que le permitió nutrir su espiritualidad.
Cuando salió de la clínica y afrontó el mundo del trabajo, era un adolescente, pero tenía una consistencia intelectual que no le había sido proporcionado por la escuela, sino por la vida. Hizo uso de ella para afrontar las dificultades que se le perfilaron, pero no abandonó nunca su oficio preferido: pensar
Así, cinceló su espiritualidad, que lo llevaría en sus años mozos a escribir sonetos alejandrinos y crónicas de actividad teatral, su comedia "Las Tapadas", de la que renegaría más tarde, y "La Mariscala", escrita en colaboración con su amigo Abraham Valdelomar con quien integraría también el primer germen serio de cultura nacional: el grupo Colónida.
Acosado, sin embargo, por las premuras de la existencia, debió incursionar en áreas más bien prosaicas del accionar humano, como la hípica. Pero aún así, en la revista "El Turf", publicó cuentos y poemas. Eran los años 15 y 16 del siglo pasado y Mariátegui producía con el seudónimo de Jan Croniquer, lo que recusaría después considerándola parte de su "Edad de piedra". En noviembre de 1924, Mariátegui diría aludiendo a este periodo de su vida y de su creación literaria que él "fue sepultado por mí mismo, sin epitafio y sin tristeza. Y, sobre todo, sin duelo".
No resulta esto óbice, sin embargo, para que rescatemos de esta casi adolescente etapa de su vida, ricas expresiones que reflejan su personalidad.
Luego Mariátegui, como se recuerda, editaría "Nuestra Epoca", presentándola a la manera de la revista "España" de Araquistáin. Doble significado, entonces: una revista de cultura y un reconocimiento a España, una de las fuentes más caracterizadas de la tradición europea.
En 1919, asomaría sin embargo, como un huracán en el escenario peruano, la lucha obrera. Y Mariátegui, arrastrado a ella por su profunda emoción social y por su incipiente conciencia proletaria, toma un puesto de combate que no abandonaría nunca, ni siquiera con su muerte. Y es que, en efecto, hoy podemos decir no sin sorprendernos que donde se levanta una legítima demanda de los trabajadores, asoma segura la sonrisa confiada de Mariátegui, su pensamiento, y su obra que trascienden en la historia.
Después, en octubre de ese año, Mariátegui se vio forzado a emigrar a Europa. Pero viaja al viejo continente, finalmente, en busca de cultura.
Allí, a la sombra del influjo de Henri Barbusse, de Gorki y de Jaurez , de Piero Gobetti y George Sorel, de Romain Rolland y Benedetto Crocce; a la sombra del Grupo "Clarté", pero también al lado de la "Ordine Nuovo" y el pensamiento de Gramnsci; Mariátegui realiza una extraordinaria simbiosis que daría consistencia a su pensamiento: amalgama la cultura con la política y asume entonces una nueva actitud hacia la vida.
Hoy está de moda el ensalzar el cambio de posición política en las personas. Quienes ayer nomás tenían un discurso, ahora lo niegan, y al revés. Y nadie sabe si creer al personaje del pasado, o al mismo, que hoy nos dice lo contrario. Y se justifica eso diciendo algo que luce como una verdad de Perogrullo: la gente cambia. Incluso no faltan quienes, entre eufóricos y complacidos, nos lanzan al rostro una frase: "Solo Dios y los imbéciles, no cambian!"
Alguna vez abordando el tema de los cambios que se operan en la personalidad de las gentes, alguien con sabiduría sostuvo la idea de que cuando asoma al escenario social con una formación definida, la persona no cambia, evoluciona.
El mismo Mariátegui lo diría en 1924, entrevistado, como se recuerda, por Angela Ramos: no he cambiado, diría, he madurado. Lo que hoy está en mí, existía desde antes.
Y es precisamente eso lo que caracteriza a Mariátegui. Al complementar cultura y política, no registró cambio alguno, sino desarrollo de pensamiento y maduración de personalidad. La política le dio consistencia pero, sobre todo, orientación y rumbo. Y entonces, con soltura, por una vía natural, Mariátegui llegó al Marxismo.
Lo había intuido desde 1917 cuando saludó a la Revolución Rusa considerándola el acontecimiento decisivo de la época. Y pudo vivirlo cuando en el fragor del combate social, en enero de 1919 alcanzó a percibir nítidamente el sentido de la Lucha de Clases. Pero adquirió conciencia plena de su papel, a partir de su experiencia europea.
Aníbal Ponce, otro destacado exponente de la cultura latinoamericana se detiene para reflexionar en torno al tema de la conciencia de clase y asegura que ella es "la exacta noción que una clase posee de sus intereses generales y duraderos". De allí deduce que "cada uno de nosotros actúa y opina con mayor rectitud, cuanto mayor sea la conciencia de la clase a que pertenece por nacimiento o adopción". Y concluye con una verdad que tiene ahora una vigencia más imponente que una catedral: "cada vez que el burgués estrecha la mano del obrero, es porque va a pedirle a breve plazo, que le saque las castañas del fuego".
Y Mariátegui fue ciertamente diestro en saber del tema incluso hasta instintivamente. Cuando en enero de 1928 escribió, para enviar a Samuel Glusberg sus apuntes de vida, anotó como uno de sus rasgos distintivos el ser "extra-universitario y tal vez si hasta anti-universitario". Y es que, por su instinto de clase sentía una desconfianza natural hacia las instituciones formales, creadas y alimentadas por una sociedad basada en la opresión.
Su formación política le permitía reconocer la importancia de cambiar radicalmente la naturaleza de esa sociedad transformando también sus instituciones, para que fueran expresión de una nueva manera de ver el mundo y sus valores.
Bien puede decirse que Mariátegui llegó al Marxismo por una doble vía: por la de la cultura, y por la de la lucha obrera.
La primera lo puso en contacto con el pensamiento y la creación humana, alumbrando al intelectual de nuestro tiempo. Y la segunda, con el accionar de los pueblos y la lacerante realidad de la lucha de clases que hoy algunos niegan, pero la realidad confirma con cotidiana rotundidad.
Mariátegui no esquiva ni una, ni otra experiencia. Por el contrario, se afirma en ellas para perfilar su originalidad y su sugerente modo de ver el mundo. De ese modo, se convierte pronto en un realizador en los dos escenarios de su vida plena: la cultura y la política.
Mariátegui aborda los temas de la cultura también para extraer de ellos lecciones políticas de innegable importancia. Y es que exalta los valores del pensamiento, pero, al mismo tiempo, hace escarnio y se burla de quienes, viviendo en el escenario social y haciendo por tanto política, resultan insensible a la cultura.
Analiza para el efecto un tema de particular importancia en su época, pero de curiosa y atrayente actualidad: la relación entre la Inteligencia y el fascismo, entre el pensamiento y la fuerza. En el fondo, entre la cultura y la barbarie como dos formas de expresión humana.
En la Italia de los años 20, cuando el fascismo parecía afirmarse, la intelectualidad oscilaba como si careciera de rumbo, dando la impresión, algunas veces, de su alejamiento del sistema, y otras de su acercamiento al mismo.
Veamos, entonces, cómo Mariátegui percibe en este cuadro general, la adhesión de Luigi Pirandello al fascismo.
Como se recuerda, el autor de "El difunto Matías Pascal" y "6 Personajes en busca de un autor", hombre de teatro y humorista, sostenía la tesis de la dualidad existente entre el hombre exterior y su yo esencial, que no está a la vista de los demás, concluyendo de allí que el hombre es un ser por naturaleza condenado a la soledad.
Pero Pirandello, casi en el declive de su vida, se adhirió al fascismo probablemente atraído por el lenguaje tronante de Gabrielle D'annunzio, o el influjo de Filippo Marinetti, Giovanni Gentile o Mássimo Rocca, sin aportar pensamiento propio ni ideas definidas. El hecho fue usado por el régimen como una victoria de la fuerza sobre la inteligencia. Y es que, de hecho, revestía la forma de una derrota del pensamiento. Y así fue proclamado.
Contrarrestando la idea dijo Mariátegui: "Pirandello es un pequeño burgués provinciano y anarcoide, con mucho ingenio literario y muy poca sensibilidad política. Su actitud no puede ser nunca el síntoma de una situación. Malgrado Pirandello, es evidente que los intelectuales italianos están disgustados del fascismo. El idilio entre la inteligencia y el aceite de ricino, ha terminado".
La inteligencia, diría cáusticamente Mariátegui "es esencialmente oportunista". Los intelectuales en la vida italiana de la época "forman la clientela de orden, de la tradición, del poder, de la fuerza, y en caso necesario de la cachiporra y el aceite de ricino. Algunos espíritus superiores, algunas mentalidades creadoras escapan a esta regla; pero son espíritus y mentalidades de excepción".
Y es que los jerarcas del fascismo, los políticos del régimen, estaban más bien personificados por Roberto Farinacci, un simple agitador social domesticado por la clase dirigente y quien -al decir de Mariátegui- andaba a cachiporrazos con la gramática, confundiendo con el mismo odio feroz la democracia, la gramática y el socialismo.
Y Mariátegui, que tomó claro partido por el socialismo, lo tomó también por la cultura. Y sostuvo y afirmó la idea de que uno y otro eran consustanciales, complementarios en la forma y en la esencia. De alguna manera recogió la frase genial que resumiera el mensaje de José Martí: Ser cultos, para ser libres
Fue por eso que concibió el arte como una herramienta y la cultura como un instrumento decisivo en la lucha por la transformación humana.
No olvidemos, en efecto que en uno de sus escritos cumbres y emblemáticos, en los que se refleja de manera tangible y directa su identificación con el socialismo marxista, su elogio a Lenin, publicado en marzo de 1924 en "Claridad", Mariátegui subraya con toda precisión que el líder ruso poseía "una extraordinaria inteligencia, una extensa cultura, una voluntad poderosa y un espíritu abnegado y austero".
Fueron para el Amauta esos los cuatro pilares esenciales que diseñaron su personalidad. La inteligencia puesta al servicio de una causa noble, una extensa cultura basada en el interés del hombre, una voluntad de acero y un espíritu prístino, transparente y limpio, que no se percibe en los políticos de nuestro tiempo. Pero es claro que el propio Mariátegui tenía en su personalidad esos mismos rasgos y alentaba, por tal razón, la lucha por similares ideales. Una muestra adicional de que la cultura y la política complementaban su mensaje.
Precisamente porque los tenía y los concibió como inherentes a su propio modo de apreciar el mundo, Mariategui sintió una inmensa atracción por la Revolución Rusa, en la que vio un gran entusiasmo por la instrucción y una gran sed de cultura.

En todos los cortos años de su vida productiva, Mariátegui buscó siempre crear núcleos de cultura y trabajar con ellos. Así afirmó su mensaje, confiando en la fuerza de su idea. Una mirada a su correspondencia nos permite apreciar que sus interlocutores más constantes fueron personalidades destacadas del mundo de la cultura: César Vallejo y Xavier Abril, Cesar Moro y Alejandro Peralta, Alberto Hidalgo y César Atahualpa Rodríguez, José Sabogal, el pintor Pietorrutti, Carlos Oquendo de Amat y José María Eguren; para no aludir ya a nuestro Estuardo Núñez, a Cesar Miró y al propio Basadre. Pero hay que hablar también de los núcleos surgidos en el interior del país, en Cusco, Arequipa, Puno y otras ciudades.
Ante ellos Mariategui entregó su mensaje: "Rechazo la idea del arte puro, que se nutre de sí mismo que conoce únicamente su realidad, que tiene su propio y original destino. Este es un mito de las épocas clásicas o de remansamiento; no de las épocas románticas o de revolución. Por eso, entre un ensayo vacilante -pero de buena procedencia- de épica revolucionaria, y un mediocre producto de lírica de exorbitante subjetivismo, preferiré siempre al primero".
También constituye una constante en el accionar de Mariátegui su relación con núcleos intelectuales del exterior. El 3 de octubre de 1924, por ejemplo, el argentino Oliverio Girondo, de retorno de La Habana le reporta la existencia de un grupo descollante de figuras de la inteligencia entre las que destaca el maestro Juan Marinello Vuidaurreta, al lado de Emilio Roig, el director de la revista "Sociales". Pero también El Amauta cultiva su relación con el grupo "Europa", cuyo director es Albert Cremieux bajo el auspicio de Romain Rolland, o "El Repertorio American, con sede en Costa Rica bajo la dirección de Joaquín García Monje; sin hablar ya de los núcleos intelectuales argentinos que tanto interés suscitaban en su vigilia.
Pensando en todos ellos, Mariátegui subrayaba la necesidad de sumar y unir fuerzas. Y en ese empeño, coincidía plenamente no sólo con Henry Barbusse, sino también con Waldo Frank. Con ellos se sentía ligado por un mensaje muy simple: "Más que nunca tratamos de juntar las fuerzas intelectuales internacionales. Y buscamos la fórmula amplia y humana que nos permitirá apoyarnos todos mutuamente u de suscitar entre los trabajadores del espíritu la defensa de las grandes ideas sanas del porvenir". Así había escrito el autor de "El fuego" al tiempo que Waldo Franck había afirmado con el Amauta una profunda y provechosa relación de cultura.
Finalmente, y con la idea de mirar el mundo hispano a partir de exámenes parecidos, cabe detenerse en un tema específico: la relación entre Mariátegui y Unamuno, tan rica y tan trascendente para la cultura.
Es sabido que Mariategui tuvo la posibilidad de conocer gran parte de la obra de Unamuno, a quien admiraba fervorosamente. Aunque la "Agonía del cristianismo" sólo se publicó formalmente en 1931, Mariátegui probablemente leyó algunos avances del escritor bilbaíno. Pero lo que con seguridad conoció Mariátegui, fue "Vida de don Quijote y Sancho", y "El sentimiento trágico de la vida", escritos en 1905 y 1913, respectivamente, y expresiones ambas que recogen el sentido esencial del mensaje de quien sería más tarde rector de la Universidad de Salamanca, y muriera, como se sabe, acosado por el fascismo.
El mensaje de Unamuno parece también haber marcado el estilo de vida y de lucha de Mariategui. Como el Quijote que va en busca del Sepulcro, el bilbaíno alienta: "¡Poneos en marcha! ¿Qué a dónde vais? La estrella os lo dirá: ¡Al sepulcro! ¿Qué vais a hacer en el camino mientras marchamos? ¿Qué? ¡luchar! ¡luchar! Y ¿cómo? ¿Cómo ¿Tropezáis con uno que miente? Gritarle a la cara ¡mentira!, y adelante. ¿Tropezáis con uno que roba?, gritarle ¡ladrón!, y adelante ¿Tropezáis con uno que dice tonterías, a quien oye toda una muchedumbre con la boca abierta? Gritarles: ¡estúpidos! y ¡adelante! ¡Adelante siempre!
Más allá del estilo, este ¡Adelante siempre! tan unamuniano, es también asombrosamente mariateguiano porque simboliza una misma actitud ante la vida: la de enfrentarse con firmeza contra todos los obstáculos, combatir en las condiciones más adversas, rescatar desde el fango la pureza de la idea. Y. sobre todo, tener una voluntad siempre dispuesta al sacrificio.
De esta voluntad, unida a la conciencia, brotan los elementos de nuestro análisis: política y cultura, como los cimientos esenciales del accionar humano .

¡Entre grilletes y persecuciones…!

2008-10-24T10:10:00.000-07:00

Antenor Maraví Izarra(*)

Por una educación liberadora:

Alentados por una absurda vocinglería en grado “Fahrenheit 451” de algunos devotos de Tomás Torquemada, el primer inquisidor - que llenó de grilletes y hogueras letales la vida intelectual española, - recientemente en el Perú se desató una especie de cacería de brujas en contra del libro de Ciencias Sociales, editado hace dos años por el Ministerio de Educación para los alumnos del Quinto Grado de Secundaria, y absurdamente se levantó polvaredas humeantes que llegaron hasta los fueros de la Dircote.
El contenido temático de este texto impreso con la opinión favorable de los miembros del Consejo Nacional de Educación, el Foro educativo y el Consorcio de Centros Educativos Católicos, en el que se incluyó las conclusiones de la Comisión de la Verdad y Reconciliación (CVR); con la finalidad de contribuir a formar un espíritu crítico en los estudiantes en temas como democracia, Estado de Derecho, exclusión y pobreza, historia del Perú en el contexto mundial, subversión, cultura de paz, y fundamentalmente porque es necesario que los ciudadanos del futuro conozcan la verdad sobre la dramática violencia que asoló el país las décadas del 80 y 90, cuyas secuelas sigue aún en la conciencia moral.
Toda sociedad tiene el irrenunciable derecho de conocer la verdad de todos los hechos ocurridos en su historia por más dolorosos que ellos sean; así como saber las razones y las circunstancias en las que se produjeron los aberrantes delitos en nuestro país. En esa memoria, cientos de miles de peruanos confrontaron la pesadilla más dolorosa habida en nuestra historia, llena de asesinatos individuales y colectivos, secuestros, desapariciones forzadas, presos inocentes, torturas y violaciones a los derechos humanos, causados tanto por las acciones de Sendero Luminoso y el MRTA, así como las fuerzas represivas del Estado, que es necesario que los ciudadanos del futuro conozcan, por un nunca más.
Sin embargo, estas intenciones de actualización pedagógica y necesario análisis de la realidad contemporánea nacional, a algunos censores del oficialismo, especialmente a la profesora Mercedes Cabanillas, ex Ministra de Educación, le indujo a señalar que el texto es un “contrabando ideológico” y que en sus páginas se hace apología de terrorismo, alentados por comunistas y caviares infiltrados. Vaya mirada, llena de ira santa, que no paró hasta disponer la presencia de la policía antiterrorista ¿?, dizque para investigar y analizar el contenido del texto; y ahora inclusive nos amenaza con presentar al Congreso un proyecto de ley para beneficiar selectivamente a militares que violaron los derechos humanos.
Poco le faltó a esta distinguida educadora aprista, para pedir azafates como Salomé, para ver rodar cabezas y gritar como el inefable McCarthy que en la década del 40, creó comités de vigilancia USA para la persecución de izquierdistas y a todo aquel que se le cruzara en el camino sin los brazaletes partidarios.
Frente a esta realidad, que en materia pedagógica se parecen a los años de la corriente escolástica, impuesta por los conquistadores del país, donde se rendía culto al memorismo, en el que al alumno se le consideraba como un simple objeto receptor, adocenado y sin capacidad de opinión, es bueno recordar que actualmente confrontamos nuevos enfoques y corrientes pedagógicas, en el que el estudiante es el núcleo principal de la enseñanza aprendizaje, donde es menester que el alumno conozca e interprete junto a sus compañeros y maestros la realidad socio económica del Perú, de la región y de la localidad donde vive.
Décadas atrás, el recordado e insigne maestro peruano José Antonio Encinas, autor de la “Escuela Nueva en el Perú”, proclamó en alta voz que “Todos los males que sufre la sociedad actual son consecuencias de nuestra incapacidad para comprender a los estudiantes, creer que son simples receptores, sin derecho a opinión, hay que prepararnos para abrirles nuevos caminos donde la justicia y la verdad sean sus principales valores”. A su vez, el destacado educador brasileño Paulo Freire, reconocido mundialmente por su prédica pedagógica de cambio, expresado entre otros, en el título de sus obras completas: “La educación como práctica de la libertad”, su prédica pedagógica siempre se orientó para transformar las inequidades, llenas de excluyentes y devoradores, con un posicionamiento muy claro hacia el cambio y la transformación de la sociedad.
En este sentido, cualquier propuesta educativa debe partir de una cuidadosa lectura real y objetiva de lo que somos y a donde queremos llegar. No debemos olvidar que la educación peruana siempre ha sido un barco a la deriva, donde los gobernantes de turno, no han definido políticas estables, cada inquilino del Ministerio de Educación, ha cumplido acciones meramente circunstanciales, levantando cada cual sus castillos de naipes que se han derrumbado con el primer soplo, y siempre se ha caminado con las muletas de una interminable improvisación.
Es necesario suprimir ese perjudicial mito que obliga a cada gobierno a identificarse con “su” reforma educativa, con resultados generalmente nefastos, pues, se trata de simples parches, que por lo general ni siquiera se atreven a mirar las aristas de inmemoriales exigencias de cambios estructurales. De eso se trata, si no entendemos esta dramática realidad en su justa dimensión, vamos a convertirnos en un compañero más del protagonista de la película “Fahrenheit 451”, cuya paradójica misión fue la de quemar libros, pensando que la gente ha de ser feliz a cualquier precio, y donde la ignorancia es lo mejor para ser felices entre la injusticia y la impunidad.
Ray Bradbury, es el autor de la novela que fue llevada al cine por Francois Trufaut el año 1953. Esta película retrata a una sociedad futurista pero a la vez vacía y oscurantista, en la que el cuerpo de bomberos quema viviendas y bibliotecas a diestra y siniestra para destruir los libros y evitar que la gente tenga un pensamiento independiente, crítico y participativo. Describe a una sociedad sumisa, pusilánime, incapaz de levantar la voz y defender sus derechos, donde sus gobernantes los consideraban como un redil de rebaños.

(*)Presidente ANEA- ICA

INFRAESTRUCTURAS Y MONUMENTALIZACIÓN TURISTICA DE LA REGION ICA

2008-10-08T18:11:00.000-07:00

Aportes del IV Encuentro Regional de Escritores y Artistas días 26 y 27 Setiembre

Por Rolando Ramos Aguirre (*)

Un tema de gran importancia que fue analizado en el IV Encuentro Regional de Escritores y Artistas llevado a cabo los días 26 y 27 de septiembre en nuestra soleada y acogedora ciudad iqueña, con la activa participación de escritores y poetas de Lima y las provincias hermana de Chincha, Pisco, Palpa y Nazca fue la exposición ye análisis sobre LA INFRAESTRUCTURA Y MONUMENTALIZACIÓN TURÍSTICA DE LA REGIÓN ICA, como una visión que debemos tener a mediano plazo y largo plazo, que tanto las autoridades como las instituciones debemos impulsar en relación al Plan de Desarrollo Integral y Estratégico, para potenciar los ocho sectores ejes, que han de apuntalar al cambio regional, como son, agroindustria, turismo, petroquímica, pesquería, industria cultural, minería, textiles y agro exportación.
En relación al turismo y la industria cultural, planteadas por los participantes del IV Encuentro Regional, debemos recordar que existen valiosos antecedentes de encuentros regionales anteriores, que es necesario retomar sus banderas, vigentes hasta la fecha, y mucho mejor cuando se trata de reconstruir nuestras ciudades, sacándole provecho dialéctico al devastador sismo del 15 de agosto del 2007. Entre ellos mencionaremos algunos aportes a las necesidades, vista por sector:
1) Reconstrucción de Nuevas Infraestructuras del Patrimonio Regional .- Debe considerarse dentro del nuevo Plan de Emergencia Infraestructural, como son la reconstrucción del Templo del Señor de Luren, restituyendo su condición de patrimonio, que la ciudadanía reclama y que nuestras autoridades siguen indiferentes. Igualmente el Templo de San Clemente de Pisco, la Sagrada Compañía, la restauración de la Catedral de Ica, Santa Maria del Socorro, Jesús Maria de Ica. Algunas casonas de prestancia histórica que deben ser restituidas, como la Casa de la Ciencia y la Cultura cuya ley 25041 no se cumple, la Casona del libertador San Martín, el Palacio Municipal en Pisco, la Casona de Abraham Valdelomar y de José Matías Manzanilla.
2) Monumentalización y Festividades Turística de la Región.- Este sector esta muy relacionado con el producto cultural de los artistas, que crea riqueza materiales culturales, como nuestros antecesores del pasado; desarrolla y fortalece nuestra identidad regional y peruana potenciando al turismo. Por ejemplo, en Ica se debe crear las alegorías monumentales en determinadas plazas y alamedas, como la Primera Proclamación de la Independencia, la Alegoría monumental de la Vendimia en el Campo Ferial, de la Uva y el Pisco en un óvalo al ingreso de la ciudad saludando al visitante. La Sirena Gigante de Huacachina, con piletas, plantas ornamentales y juegos de agua intermitentes, ambientados con iluminación y sonido especial por las noches. Debe estar acompañada de un terraplén para espectáculos cuando se escenifique la Fiesta de la Sirena. La Alegoría Monumental de la Achirana del Inca que puede ser hecha en Tate o en Parcota, con un terraplén de espectáculos para escenificar su leyenda en una fiesta turística. La elaboración de los Ceramios Gigantes Nascas en una alameda o avenida principal nasqueña. Así como de un terraplén de espectáculos para escenificar Las Fiesta turística de las Líneas de Nasca. La Alegoría monumental del Festejo en Chincha, y un terraplén de espectáculos para escenificar la Fiesta del Festejo, así como la Fiesta de la Gastronomía e historia Chinchana,
3) Museos, Parques, Alamedas y Complejos Culturales.- Tiene relación con la industria cultural y que el turismo lo utiliza como producto asimilado en sus servicios al turista generando divisas y riqueza. Luego del sismo del 2007, necesitamos para fortalecer la industria turística, la creación de alamedas que rescaten nuestra identidad regional, como la Alameda de Las Tradiciones Iqueñas, en el centro de Ica, que integre las plazuelas Barranca, Plazuela Bolognesi y el santuario del Señor de Luren, acompañadas de alegorías monumentales costumbristas. Otra la Alameda de las Leyendas de Abraham Valdelomar en Pisco con alegorías referentes al Hipocampo de Oro, el Caballero Carmelo, el Vuelo de los Cóndores, lo Hijos del Sol. El Parque Jurásico Monumental de Ica, el Museo Paleontológico en el Complejo de Piedras de Parcona, la Alameda de la identidad Chincha, el Parque y Museo del Vino Chinchano , el Paseo monumental de la leyenda del Señor de Luren y de la Virgen de Yauca, El Museo Natural de Paracas, El Museo de la Vendimia y del Pisco en Ica, el Museo del Folclor en Chincha, el Museo de la Agroindustria, el Museo de Arqueología y Fotografía de las Líneas Nasca, el Museo de los Desastres Naturales, el Museo da la Libertad Sudamericana Corriente del Sur, entre otros, para reflexionar y valorar lo nuestro. El desafío está planteado, es hora de abrir los caminos e impulsar el desarrollo turístico de nuestra región.

(*) Sec. de Prensa y Propaganda ANEA-Ica

Hacia un Ministerio de Cultura

2008-10-05T09:50:00.000-07:00

Roberto Bustamante Vento

La idea de un Ministerio de Cultura es sugerente y el llamado del presidente García es positivo: que se discuta públicamente qué se entiende por reivindicación del pasado y promoción de las artes, que se levanten opiniones sobre la relación entre esta promoción y las distintas nuevas (y viejas) industrias que podrían ganar mayor protagonismo y que se genere un consenso entre distintas posiciones académicas, ideológicas o partidarias. El problema está que han pasado ya más de dos meses y ese debate no se ha dado. No ha habido convocatoria pública a discutir lo que significaría ese nuevo ministerio y son pocas las columnas de opinión sobre el asunto. Son varios los temas:

1] El presupuesto. Como se sabe, nos encontramos en un contexto de progresivo corte de gastos públicos, donde además a "la cultura" se le ve todavía como un gasto y no una inversión (por lo menos para la gente del famoso Sistema Nacional de Inversión Pública). Va a ser difícil que este panorama cambie a corto plazo.

2] La relación tirante con turismo. Es conocido el interés de los operadores de turismo por tener mayor injerencia sobre "la cultura" (gestión de restos arqueológicos, patrimonio inmueble) y el INC poco ha hecho para defender su sector. ¿Cómo será la relación entre ambas carteras cuando exista Cultura?

3] Protección, conservación e investigación del patrimonio histórico. Aquí, la posición del INC ha sido endeble y tampoco ha defendido su jurisdicción (como en el proceso a la U. de Yale) o de débil respuesta (como con las expresiones del alcalde Castañeda con respecto al papel del INC en la construcción del anillo vial San Marcos).

4] Relación entre cultura, sociedad y desarrollo. Aquí el tema requiere una discusión que involucre a las universidades, los gobiernos regionales y locales, las organizaciones de la sociedad civil y representantes del sector empresarial. En los últimos años, el manejo y gestión de "la cultura" se ha hecho desde la esfera privada (coleccionistas, emprendedores culturales, fundaciones). Eso ha generado, entre otras cosas, que archivos que son parte del patrimonio histórico de la nación se encuentren en instituciones privadas con el argumento de que "ellos pueden cuidarlo mejor que el Estado", o actitudes (como las vistas con el polémico Museo de Arte Contemporáneo) de enfrentar profesionales de la cultura que "saben" con ciudadanos que "no saben", cuando de lo que se trata es de articular fuerzas en un mismo destino. Cambiar todos estos sentidos comunes implica la definición y delimitación del rol que le compete a cada actor dentro de las políticas culturales. También la promoción de consensos.

Experiencias en otros países muestran cómo la construcción de institucionalidad y articulación de actores sociales ha permitido convertir la cultura en un factor de desarrollo económico y de mejora del bienestar social. Queda en manos del INC hacer una convocatoria al debate público, con representantes de los distintos sectores que puedan terminar en acuerdos y no en la reproducción de la situación presente.

Empiezan a abrirse caminos de luz en defensa de la cultura regional

2008-10-05T09:24:00.000-07:00

José R. Vargas, presidente de la Casa del poeta Peruano José Hidalgo, el Rector de La UNICA M.Sc Juan Alva y Winston Orrillo, entre otros, en el estrado de honor del IV Encuentro Reg.

Antenor Maraví Izarra (*)

A pesar de la incuria que en materia de defensa y promoción del patrimonio cultural del pueblo iqueño, que aun sigue parapetada en la ineficacia de algunos funcionarios y representantes del GORE-ICA; a pesar de los asfixiantes bostezos que aun siguen emanando de algunos sectores gubernamentales, en menoscabo de la memoria histórica de Ica, donde al quehacer cultural siempre se le ha considerado como el patito feo, posiblemente por no ser rentable. Sin embargo, a pesar de este inocultable síndrome de insensibilidad cultural, los días 26 y 27 de Setiembre se llevó a cabo con marcado éxito el IV Encuentro de Escritores y Artistas: “Juan Donaire Vizarreta y Pedro Luján Mansilla”, organizado por la ANEA-Ica,
En este importante evento, participaron connotados intelectuales del país: Oswaldo Reynoso Díaz, José Hidalgo Gómez, José Vargas Rodríguez, Danilo Sánchez Lihón y Winston Orrillo Ledesma, quiénes conjuntamente con los representantes del quehacer cultural de nuestra región: Miguel Sevillano Díaz, Augusto Escalante Apáestegui, José Vásquez Peña, José Hernández Calderón, Ramón Liber, Marko polo y Luis Peña Pérez, entre otros, con sus puntuales reflexiones y proclamas de reafirmación intelectual, no solamente limpiaron las empolvadas y olvidadas mejillas de nuestra identidad cultural, sino que en concordancia con los objetivos de este importante foro, todos a viva voz, señalaron la necesidad de impulsar la reconstrucción y la defensa concertada y planificada de los patrimonios históricos devastados por el terremoto del 15 de agosto del 2007, entre ellos la casa donde nacieron Abraham Valdelomar y José Matías Manzanilla, el Santuario de Luren, la Iglesia la Compañía de Pisco, y la casona donde se creó la bandera nacional y sirvió como el Primer Cuartel General de la Expedición Libertadora al mando del General Dn José San Martín en Pisco.
Igualmente se demandó el cumplimiento de la Ley 25041 que establece la Casa de la Ciencia y la Cultura Abraham Valdelomar, promulgada hace 19 años y que debido a la pusilanimidad de las autoridades de turno hasta la fecha no se cumple este mandato. Asimismo, se remarcó entre otros, la necesidad de impulsar la promoción de las letras y las artes en el ámbito regional y el consiguiente homenaje póstumo a quienes entregaron sus vidas en la reafirmación de la identidad regional, debiendo honrarse sus memorias designando las calles y plazas públicas con sus respectivos nombres.
Tras la exitosa realización de este importante foro, es necesario resaltar la aquiescente sensibilidad cultural tanto del Alcalde Provincial Lic. Mariano Nacimiento y el Rector de la UNICA, M. Sc. Juan Alva Fajardo, quienes atentos a nuestra solicitud rindieron honores a los expositores visitantes confiriéndoles las medallas alusivas a la ciudad de Ica y el 50 Aniversario de funcionamiento de nuestra primera casa de estudios.
Es más, para los integrantes de la ANEA-Ica, la propuesta del Rector de la UNICA para la suscripción de un Convenio para la futura edición de las obras de nuestros historiadores, poetas y escritores, es realmente el anuncio del advenimiento de tiempos nuevos, de luz y honra a la memoria del pueblo iqueño; y como tal hacemos público nuestra vigorosa complacencia y reconocimiento a tan importante y emblemática decisión, que sin lugar a dudas, será un camino ecuménico donde los equipajes de incesante creación de nuestros escritores y artistas sabrán compartir esa ruta de luz, en la reafirmación y promoción de nuestra cultura regional.

(*) Presidente de ANEA-Ica.

Los escritores siempre han hablado cuando nadie podía hablar

2008-10-05T09:21:00.000-07:00

Palabras de clausura a cargo del P.José M. Miranda Azpiroz, Secretatario Ejecutivo de la Comisión de Derechos Humanos de Ica .
En eventos como este, se resalta, entre otras cosas, la importancia de la Literatura y las artes y de su aporte a la humanidad, en América Latina y el Perú.

En todos los tiempos y lugares los escritores y artistas han jugado y juegan un rol importante, son la expresión e interpretación de lo que acontece, de lo que se ve y sobre todo de lo que hombres, las mujeres, los pueblos sienten y sueñan.

La escritores y artistas han expresado en letras, poesía, música, pintura, esculturas ese “buen decir”, frente a tanta basura y prostitución.A través de los diversos géneros literarios y artes, una infinidad de culturas se manifiestan y comunican y nos dejan impresa su historia, “su cultura”.

Gracias al aporte de escritores, escultores, músicos, poetas, pintores, al aporte de los artistas podemos hacer memoria (traer el pasado al presente) y enriquecernos. En todas partes se mantiene la memoria a través de las artes, con símbolos damos cuenta de nuestra historia.El arte ha contribuido a hacer memoria siempre, pero de manera excepcional en los tiempos difíciles de represión, persecución, de dictaduras.

Los artistas, músicos, poetas, teatro, pintores, escultores, expresionistas,, etc, han cantado, han escrito, han hablado cuando nadie podía hablarAsí, las expresiones simbólicas perpetúan la memoria de tragedia y dolor, de alegría y esperanza de los pueblos.

Hoy tenemos en muchas partes del Perú profundo, concursos de dibujo, poesía, canciones testimoniales, retablos narrativos visuales, las casas de la memoria…, perpetúan la memoria, al margen del discurso oficial, para hacer frente a tanta indiferencia. Hay quienes están recogiendo estas expresiones silenciosas y silenciadas. Los silencios también hablan, y a veces mejor que las palabras. Los silencios constituyen una parte importante de la resistencia de los pueblos.

Los actos simbólicos, conmemorativos, de masacres, holocaustos, tragedias, se convierten, en el tiempo, en un culto laico, en ritos para perpetuar la memoria; algunos quisieran desaparecerlos, echarles tierra, que no se hable ni se recuerde.

Y es que a través del arte, también, se denuncia. Para que no se repita….para que la impunidad no se vuelva a dar.

Y es que al alma de los artistas es distinta, es más sensible ante el dolor, lo bueno, lo bello, lo justo. Es visionaria y utópicaEn esta sociedad sin alma, de intereses y mercado; son ustedes los escritores y artistas los llamados a perpetrar y darle sentido a la vida, a ser el alma, el espíritu que tanto falta. No pueden morir, sin ustedes no quedaría nada.

TODOS TENEMOS QUE DEFENDER NUESTRO PATRIMONIO CULTURAL

2008-09-29T19:08:00.000-07:00

Rector de La UNICA Ing.Juan Alva en el acto de condecorción

Condecoran escritores nacionales en IV Encuentro Regional…

Joel Muñoz García (*)

La Municipalidad Provincial de Ica declaró “Huéspedes Ilustres” de Ica y condecoró con la Medalla de la Ciudad, a connotados escritores y poetas, entre ellos, Oswaldo Reynoso Díaz, Winston Orrillo, José Hidalgo, José Vargas Rodríguez, Danilo Sánchez Lihón, a quiénes igualmente se les impuso la medalla de la ciudad. La condecoración y la consiguiente entrega del documento, por especial encargo del burgomaestre iqueño Mariano Nacimiento Quispe, por encontrarse en una gestión inherente a su responsabilidad, fue ejecutada por el Presidente de la ANEA- Ica Profesor y periodista Antenor Maraví Izarra.
En este mismo acto que se realizó anteayer a las 9.30 am, durante el IV Encuentro Regional de Escritores y Artistas de Ica: “Juan Donaire Vizarreta y Pedro Luján Mansilla”, el Rector de la Universidad Nacional San Luis Gonzaga, M.Sc Juan Alva Fajardo, condecoró con la medalla de las “Bodas de Oro” de la UNICA a los mencionados intelectuales.
El Rector cosechó reiterados aplausos cuando anunció que la Universidad sanluisana apoyará la impresión de libros de los poetas y narradores, a través de un convenio con la ANEA-Ica. “Este es un significativo avance en la cultura”, dijeron con gran algarabía los escritores, poetas y artistas que participaron en el Encuentro.
LAS EXPOSICIONES:
Sin lugar a dudas, podemos afirmar que las exposiciones de los escritores procedentes de Lima y los de la Región, fueron sencillamente formidables por la trascendencia de los temas, las propiedades discursivas y las propuestas que conllevaron.
Con respecto a la cultura, el reconocido autor de “En Octubre no hay milagros” y “Los eunucos inmortales”,entre otros, Oswaldo Reynoso Díaz, señaló con voz alta en su exposición que a los gobernantes de aquí y de allá no les interesa la cultura, les interesa vender al país, sacar coimas en las licitaciones, prostituir al país, por eso es que ni siquiera concurren a las invitaciones para promover la cultura.
LA LITERATURA INFANTIL
Danilo Sánchez Lihón, reconocido poeta y escritor, investigador e impulsor del Plan Lector, José G. Vargas Rodríguez, Presidente de la Casa del Poeta del Perú, José Hidalgo Gómez autor de varias novelas, “Entre Uvas y Palomas” y “Panconté”, ganadores de premios internacionales, Winston Orrillo´, autor de los poemarios: “El Escarabajo y el Hombre”,“Monumento del Cuerpo”, entre otros, con la sumatoria de representantes de la región Ica Augusto Escalante Apáestegui, Miguel Sevillano Díaz, Nelly Soto Sol sol, Edgar Bendezú Palomino (Marko Polo) y José Calderón, compartieron una fraternal propuesta por la narrativa y la poesía del país.
Danilo Sánchez, entre otras propuestas planteó: Escribamos para que la lectura penetre en el alma de los niños, para que los niños sepan qué es el mundo y qué es la vida. Relató el cuento del Espantapájaros, “…que fue colocado en el campo para ahuyentar a los pajarillos, pero él se hizo amigo de ellos y un día le salvó la vida a un pichoncito. Por ese hecho el patrón decidió acabar con el espantapájaros y comenzó a golpearlo.
En ese instante el pichoncito, que ya había crecido, llegó con un ejército de pajarillos y entre todos se llevaron al espantapájaros al cielo y allí siguen viviendo muy felices”.
DEFENSA DEL PATRIMONIO
El IV Encuentro Regional de Escritores y Artistas “Juan Donaire Vizarreta y Pedro Luján Mansillaq”, que se llevó a cabo los días 26 y 27 de Setiembre del presente año, se organizó con el propósito de tratar el tema de extraordinaria importancia: “La cultura es un derecho”. Y desde esta perspectiva la directora del INC Arqueóloga Susana Arce y el Presidente de la ANEA ICA, Prof. Antenor Maraví Izarra, abordaron en sus respectivas disertaciones la defensa del patrimonio regional, entre otros devastado por el terremoto y saqueado por el latrocinio de los malhechores, por cuya razón el Prof. Maraví en su exposición demandó a las autoridades asumir la preservación y reconstrucción del patrimonio que a la fecha se encuentra en situación de abandono y carencia de sensibilidad de las autoridades, entre ellos demandó la reconstrucción de las casas donde nacieron, Abrahan Valdelomar, José Matías manzanilla, igualmente con tono solemne a modo de sentencia a la incuria que envuelve a las autoridades señaló: “Pueblo que no protege ni defiende su patrimonio cultural, es una sociedad insensible que no honra ni ama su memoria HISTÓRICA. Es una sociedad vacía que padece de un inexplicable síndrome de autodestrucción, que en vez de cautelar y defender su pasado y honrar a sus hijos más destacados, es capaz de honrar a delincuentes y a quienes poco o nada han aportado por el progreso y bienestar socio cultural. Una sociedad vacía, hueca y encapsulada en actividades intrascendentes”.
Como parte de las exigencias a las autoridades, igualmente señaló la necesidad de reconstruir la histórica casa que sirvió en Pisco como el Primer Cuartel General de la Expedición Libertadora al mando del General Dn. José de San Martín y donde se creó la primera bandera nacional, igualmente exigió la reconstrucción de la Iglesia Luren de Ica, con plena observancia y respeto a su antigua arquitectura que forma parte de la tradición religiosa del pueblo iqueño, entre otros.
RECITAL POPETICO
En el recital poético participaron los poetas de las provincias de la región Ica, y la sumatoria de los poetas procedentes de otros lugares del país: Salvador Duroó,, Francisco Gutiérrez Ferreira, Carlos Munares Falcón, Carlos García Tello, Javier Marín Girao, Darío Vásquez, Alberto Gallardo, Oscar Conislla Flores, Victoria Benavides, Cristian Denegri, Ramón Liber, Sigifredo Calle, Nelly Soto, Helmont Jerí Muñoz,Joel Muñoz García, César Pandero Astorga, Navale Quiróz y Eliana Vásquez
EXPOSICIÓN PICTORICA Y MUSICA SOCIAL
Por la exposición de su cuadros recibieron cálidas felicitaciones los artistas Carlos García Tello, Andrés Antonio Flores, Gustavo Orellana Lú, Elías Huamaní Quispe, Enrique Muñante, Leticia Reyes, Percy gavilán, entre otros.
Igualmente entre efusivos aplausos participaron los cantautores de la nueva trova musical, Abello. Marko Polo y en particular la presencia de Iber Maraví Olarte, actual Presidente del Frente de Defensa de Ayacucho, quien interpretó varias canciones de su autoría ante el aplauso de los concurrentes.
CLAUSURA:
El Secretario Ejecutivo de la Comisión de Derechos Humanos de Ica, P. José M. Miranda Azpiroz, fue la persona que se encargó en clausurar este importante evento cultural, quien elogió el desarrollo del evento de dos días, y pidió a los escritores y
artistas que sigan produciendo por la defensa y el bienestar del ser humano, en su aplaudida alocución señaló la importancia de preservar y defender la cultura de un pueblo como parte de su memoria.
Y finalmente clausuró este certamen invocando por la unidad de todos los representantes de las letras y las artes de Ica.

(*)Diario Regional La Voz de Ica

Destacados escritores participan en Encuentro organizado por ANEA ICA

2008-09-29T14:00:00.000-07:00

Acto de bienvenida y apertura a cargo del Presidente de ANEA ICA Prof. Antenor Maraví Izarra

Por Joel Muñoz García (*)

De Lima llegaron ayer a la ciudad de Ica los destacados escritores José Vargas Rodríguez, Presidente de la Casa del Poeta Peruano, Winston Orrillo, Premio Nacional de Cultura y docente de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Danilo Sánchez Lihón, docente de la UNMSM y reconocido poeta y especialista en narrativa infantil,, José Hidalgo, ganador de un premio internacional de Novela en España y el laureado novelista Oswaldo Reynoso, quienes participarán conjuntamente con los poetas y escritores de Pisco, Chincha, Nazca, Palpa e Ica, en el IV Encuentro Regional de Escritores y Artistas, organizado por la ANEA-ICA.
En este magno evento que se inició ayer a las 9.30 am. En el Paraninfo de la Universidad Nacional “San Luis Gonzaga, con las palabras de bienvenida del Presidente de la ANEA-Ica, profesor Antenor Maraví Izarra, y la exposición de la Directora del INC-Ica Arqog. Susana Arce, se abordó el tema el tema de la Defensa, Promoción y Desarrollo del Patrimonio Cultural, argumentando que este patrimonio tiene un valor incalculable que hay que cautelar y que, los especímenes materia del delito contra el patrimonio deben ser recuperados a como de lugar, sin perjuicio de aplicar la sanción que corresponde a los responsables de las ilícitas acciones.
En el IV Encuentro Regional, el doctor José Vargas Rodríguez se refirió a las “Reflexiones y Propuestas sobre el quehacer cultural del Perú”, afirmando que la cultura ha sido la gran olvidada en el proceso de desarrollo de América Latina, ha llegado el momento de establecer el buen desarrollo cultural al margen del compadrazgo, seguimos viviendo una soterrada inflación que hace más rico al rico y más pobre al pobre, pese a todo, la victoria será nuestra y de la cultura, enfatizó.
José Hidalgo, el autor de “La Paraca viene del Sur”, expuso la manera de ver la literatura, el tema de los valores y los niveles de la literatura iqueña, la poesía peruana y la dimensión universal de Abraham Valdelomar; precisó que la cultura se encuentra en estado de emergencia y que los medios de comunicación tienen la obligación de apoyar la creatividad literaria dando a conocer el trabajo de los autores y en general toda la expresión cultural del país.
Tal como estaba programado, a las 12 del día se realizó LA MARCHA por la Lectura y las Artes por las calles de Ica, con la participación de los escritores, artistas y delegaciones estudiantiles con sus banderas y pancartas alusivas y con exigencia por la protección del patrimonio Y LA IDENTIDAD del pueblo iqueño.
En la tarde expusieron el Director de la Escuela Regional Superior de Formación Artística “Sérvulo Gutiérrez”, Lic. Luis Peña Pérez; los escritores “Ramón Liber”, José Vásquez Peña, Augusto Escalante, José Hernández Calderón, Miguel Sevillano Díaz Y Danilo Sánchez Lohón.
En la sala contigua simultáneamente se realizó la exposición bibliográfica de autores de la Región Ica, así como la exposición pictórica de importantes representantes de las Artes Plástica. La jornada de hoy, se iniciará a las 9.30am con la condecoración a los distinguidos representantes de las letras peruanas que participan en este encuentro especialmente invitados.

(*)Diario Regional :La Voz de Ica

ENTRE UVAS Y PALOMAS

MINISTERIO DE CULTURA Y TURISMO UNA PROPUESTA INTEGRAL Y VIABLE

2008-09-22T16:40:00.000-07:00

Un aporte en al IV Encuentro Regional de Artistas y Escritores en el debate sobre su creación

Ha pasado un mes y medio, desde que el presidente de la república Dr. Alan García entre vítores del 28 de julio, planteara debatir y aportar sobre la creación del Ministerio de Cultura. Mucho agua ha corrido bajo el puente, desde posiciones que están a favor, como en contra se han planteado hasta la fecha. De inmediato de anunciado la propuesta, el presidente de la CONFIEP, fue quien la negó en forma sesgada la necesidad de crear dicho ministerio, aduciendo que sería burocrático e improductivo, por el contrario con una visión polarizante y unilateral dijo, que “deberíamos de crear el ministerio de turismo, que genera divisas e inversiones”. El mismo presidente Alan García manifestó en su discurso, que sería un ministerio que no causaría muchos gastos al Estado, quizás mal asesorado, dentro de la visión de juntar y cambiar de nombres al INC, el CONCYTEC y otros entes burocráticos existentes.

Por otra parte, surgieron voces respetables que defendieron su creación, desde una visión culturalista, como las defendida por la actriz y ex congresista Elvira de la Puente, el escultor Víctor Delfín y otros reconocidos miembros de la Consejo Nacional de Cultura, hasta quienes la separan para crear otro fuera de la cultura, como es la CONFIEP proponiendo el Ministerio del Turismo, inclusive existe una nueva vertiente de incluir el deporte, que viene creando masivos traslados de turistas con las olimpiadas y campeonatos mundiales y locales. Cabe destacar que dicha Comisión Nacional de la Cultura, tiene un anteproyecto de ley sobre el particular que ha sido enviado al Congreso y al mismo Presidente de la República, titulado “Ministerio de Cultura de Ciencia y Tecnología”.
Dicho proyecto de ley tiene aportes importantes en cuanto a estructuración, objetivos y funciones, más que nada con una visión de carácter promotor, como ministerio en cuanto a materia cultural, así como en materia de ciencia y tecnología. Sus impulsores no lo relacionan en nada con la actividad turística, menos con el deporte y la ecología que tiene ciertas connotaciones con el turismo, pese a usarse en dicha proyecto, el termino de paisaje cultural que involucra a la naturaleza transformada por el hombre, lo cual la hace una visión sesgada y poco integrada sobre cultura, sobre todo en el papel de desarrollar la identidad e integración nacional, de incluir la diversidad lingüística y cultural peruana y la de generar utilidades y divisas, atrayendo la inversión, ya que como sabemos, ofertado la cultura, como un producto cultural, dentro del servicio turístico, si los cumple creando riquezas.
Este es el meollo problemático de las dos posiciones, que se contraponen ambas mutuamente, en cuanto a reconocer que la cultura crea riquezas económicas, y por la otra en definir quien toma el liderazgo como poder ministerial, ya que existen intereses encontrados entre empresarios e intelectuales, para consensuar quien va a dirigir la batuta de dicho portafolio, de allí las separaciones utilitarias fuera del interés nacional, pero que al final objetivamente, creemos coincidirán, por encima de tales particularidades, dentro de una propuesta integral, y nacional, que ha de darle el verdadero valor que tiene la cultura, en relación al turismo, que es doble por cierto, pues ella genera riquezas materiales y espirituales, que no lo tiene ninguna mercancía, precisamente por su fondo creador, ético y humano.
Es de por sí la cultura, un valor primario del cual depende el turismo, que es un servicio de carácter secundario y que en la practica económica, este le saca plusvalía o utilidades a su favor, y que por equidad como es el caso del patrimonio cultural peruano, ( Ciudadelas de Machupichuy de Caral, Líneas de Nasca, arquitectura y bienes artísticos virreinales, Señor de Sipán, folclor regional, arte contemporáneo) deberían de ser retribuidos, bajo determinados gravámenes, para que sean cuidadas y restauradas, por el uso diario que le da el turismo, por lo que le corresponde para ser preservadas y protegidas, un impuesto o tributo, que deben de ir a un Fondo Nacional de Infraestructuras y de Promoción Cultural y Turística. Fondo que no esta considerado en dicho proyecto de ley , como lo es también, el Fondo de Apoyo al Autor, para la creación de microempresas, industrias o talleres culturales.
Otros aportes del proyecto de ley, es el haber considerado el Fondo Nacional de Desarrollo Científico, Tecnológico y de Innovación Tecnológica, FONDECYT y el Proyecto Arqueológico Caral, como unidades ejecutoras. Asimismo incluir a la Biblioteca Nacional del Perú, el Instituto Nacional de Radio y Televisión del Perú, al Museo de la Nación, Museo Nacional de Arqueología, Antropología e Historia, Museo de la Cultura Peruana, Consejo Nacional de la Cinematografía. Pero faltan incluir a la Orquesta Sinfónica y Filarmónica Nacional, al Teatro Municipal, el Conservatorio de Música, La Escuela Nacional de Teatro, las Escuelas Superiores de Formación Artísticas de Danzas y Folclor. Precisar las funciones del INDECOPI para que no existan duplicidad de funciones y una Oficina de Defensa y Desarrollo de las Identidades Culturales, étnicas y Linguísticas, inclusive de ecología y patrimonio natural
También postula el proyecto mencionado, como sus grandes fortalezas, una estructura orgánica básica, desde los órganos de alta dirección consultivos, aunque limitados solo en lo cultural (considera consejos nacionales de cultura y de investigación y desarrollo para la ciencia y la tecnología) órganos de control y asesoramiento (oficinas de políticas, de planificación, presupuesto, racionalización y estadística, faltando también el de investigación innovadora) los órganos de apoyo, considera las oficinas de comunicación y protocolo, de relaciones internacionales y cooperación técnica, de descentralización y coordinación regional, y de administración general.
Estos puntos que creemos que son medulares, y otros tantos no menos importantes que forman parte del maravilloso horizonte cultural de la Región Ica, lamentablemente devastada por el terremoto del 15 de agosto del 2007, serán analizados y debatidos en el IV Encuentro Regional de Escritores y Artista organizado por la ANEA- Ica para los días 26 y 27 del presente mes y año, donde se buscarán las alternativas de solución y los planteamientos consensuados de los participantes como propuesta ante los organismos gubernamentales del país. En cuyo propósito convocamos al pueblo iqueño a compartir la presencia expositiva de distinguidos intelectuales de la talla de Oswaldo Reynoso, José Hidalgo, Winston Orrillo,Víctor Delfín,José Vargas y Danilo Sánchez Lihón…Los esperamos.

RECONSTRUCCIÓN, PROTECCIÓN Y DESARROLLO DEL PATRIMONIO CULTURAL Y TURISTICO, URGENTE EN LA REGIÓN ICA

2008-09-21T20:04:00.000-07:00

Rolando Ramos Aguirre

Debate sobre el tema en Encuentro Regional de Escritores y Artistas dias 26 y 27 setiembre

Han pasado ya 20 años, desde el primer reclamo histórico y sus propuestas de la ANEA Ica, a través de el Primer Congreso Regional sobre Defensa y Desarrollo del Patrimonio Cultural y Turístico, que honroso presidí, apoyado por el CONCYTEC en 1988, justamente ahora en el IV Encuentro Regional de Escritores y Artistas 2008, es que retomamos dicho tema, con mayor interés y énfasis, luego del devastador sismo que sufriéramos en agosto del 2007.
Dicho evento tuvo sus buenos frutos, como: la ley 25041 que transfiere el monasterio San José de Clunny y crea la Casa de la Ciencia y la Cultura filial INC Ica, (pero que aún no se cumple la ley, ni las autoridades hacen algo en recuperarla) la edificación del monumento a Abraham Valdelomar, la emisión de estampillas y billetes de nuestros personajes ilustres iqueños y peruanos, y la revaloración educativa de nuestro Patrimonio Cultural, Natural y Turístico, solicitado ante el Congreso y Presidencia de la República, que para el caso anecdótico, fueran promulgados en el primer gobierno del Dr. Alan García. Inclusive se recuerda, estaba aprobado una partida por el CONCYTEC para crear la Sirena Gigante de Huacachina de ocho metros, según boceto del escultor y maestro iqueño Víctor Pacheco Cabezudo. También se solicitó el Fondo Nacional de Infraestructuras Turísticas, la ley de la Identidad Nacional, y la ley del Artista
Luego de esta remembranza, cabe resaltar que la ANEA Ica ha seguido bregando en distintos eventos, dichas demandas y otras nuevas, como la ley General sobre Patrimonio Cultural, la ley del Libro, la ley del Autor Peruano, y a partir del 1998 la creación del Ministerio de Cultura y Turismo, en forma integrada por que ambas ramas se interdependen y necesitan mutuamente. Recuérdese que el turismo peruano es primordialmente cultural, por ser Perú cuna de civilizaciones avanzadas, como la Moche, Caral, Nasca, Chavín, Wari, Inca entre otras. Aposento de un variado folclor, gastronomía, patrimonio virreinal, industria vitivinícola, paisaje cultural, arte y ciencia contemporáneos. Dicho sector crea ingresos y utilidades que una parte deben ser invertidos en la protección y restauración del patrimonio, que es de todos los peruanos.
Dentro de esta visión y contexto, es que hemos demarcado su ámbito, pues entre la labor que debe prestar el Estado, como una cuestión de necesidad nacional, es la de proteger, revalorar, promocionar y desarrollar nuestro patrimonio cultural, que simboliza el alma nacional de un país, el cual se vuelve turístico por la incorporación de este, cuando es ofertarlo como producto dentro del servicio del turismo, creando divisas. Por ello, es que propugnamos la necesidad medular, de restaurar las edificaciones, y monumentos históricas, revalorar nuestro folclor, lenguas y manifestaciones culturales diversas, pasadas y contemporáneas, mediante un Fondo Nacional de Infraestructuras y Promoción que las desarrolle, lo cual equivale a construir y hacer Perú
Para el caso particular de nuestra región, que sufrió los azotes del sismo, y que el Gobierno Regional, y las Municipalidades provinciales deben tomar en cuenta, gestionando partidas extranjeras, dentro de la reconstrucción material, luego de fracasar el FORSUR, es la de reconstruir y/o restaurar nuestro patrimonio cultural, religioso y turístico, que solicita la ciudadanía, como son la Casa de la Ciencia y la Cultura de Ica, los Museos de Ica y Paracas y sus bienes afectados, la diversas iglesias como las del Señor de Luren, San Clemente de Pisco, la Catedral de Ica, la Casona del libertador San Martín, la Casa Municipal de Pisco. Asi mismo impulsar una política de monumentalización de parques, avenida, óvalos y alamedas, con alegoría sobre la Primera Proclamación de la Independencia del Perú en Ica, la construcción del Museo de la Libertad Sudamericana Corriente del Sur. La Sirena Gigante de Huacachina con juegos de agua intermitentes, la Achirana del Inca, la Avenida Monumental de los Ceramios Gigantes Nasca, Alameda de los Cuentos Monumentales de Abraham Valdelomar en Pisco, la alegoría monumental de la Vendimia y la Uva en Ica, del Festejo y motivos costumbristas regionales en Chincha. Saludamos que este Encuentro Regional sea, una ventana de nuestra resurrección espiritual y material de Ica y del país.

Colibrí, ave endémica de América.

2008-09-07T05:47:00.000-07:00

El colibrí o picaflor es el ave más pequeña en el mundo, se alimenta del néctar de las flores y se caracteriza por un vuelo con aleteo muy rápido.
Colibrí, ave endémica de América , aves pequeñas multicolores han poblado desde época milenaria América latina.
Por su delicadeza es uno de los especimenes más apreciados en muchos casos por su belleza, cualidades motivadoras para la creación artística en sus diversos lenguajes. Escritores ,poetas lo han mencionado en sus obras y artistas plásticos lo han llevado a sus lienzos.

Dicotomía en su interpretación.

Para los antiguos habitantes de América latina hubo variadas representaciones ,de carácter simbólico o mitológico, para unos un dios aguerrido, para otros la fertilidad ,cada cultura le asignó un significado disímil, pero siempre estuvo presente en la creatividad del artista.
En la mitología y la religión azteca, dios de la guerra y del Sol.
Dicen que condujo a los aztecas durante su larga migración desde Aztlán, su mítica tierra natal, hacia el valle de México.
En Perú antiguo, el colibrí fue motivo de representación por ceramistas, lo observamos en la cultura Nazca. En las primeras etapas decorativas de la cerámica de estos grupos de la costa sur del Perú(Nasca), destaca la representación realista de esta ave asociada a elementos vegetales como flores y semillas cultivadas, que la vinculan estrechamente al concepto de la fertilidad y la agricultura. En el Perú existen alrededor de 100 especies de picaflores y en el mundo más de 300. La palabra "colibrí" es de origen caribeño. El colibrí mas pequeño del mundo es el colibrí cubano (Calypte helena) mientras que el colibrí mas grande es el colibrí Gigante (Patagona Gigas) que proviene de los andes.
Habita en regiones andinas a partir de los 1500 msnm, desde el Ecuador hasta la Argentina y Chile. Antiguamente en México relacionaban al colibrí a los "rayos del sol", los portugueses los distinguieron como "los besadores de las flores", los norteamericanos los nombran "Hummingbirds",tomando éste nombre del susurro de sus alas al volar.
Las imágenes del colibrí en Perú precolombino fue motivo de inspiración entre los Nazcas en los gigantescos geoglifos geométricos trazados sobre las pampas de San José. Relacionan la representación del Colibrí un carácter mágico propiciatorio a la fertilidad agrícola en el desierto Iqueño.

Representación del colibrí en el desierto iqueño.

Consideramos que los artistas de estás zonas somos herederos del bagaje cultural de los antiguos ceramistas o tejedores ,por lo menos en el mundo iconográfico de sus interpretaciones .
Estar en estos ámbitos ,es tener contacto con la naturaleza, el paisaje ,los colores , aquellos que los ceramistas y tejedores supieron engarzar en el soporte de origen natural (arcilla, hilos de algodón o auquénido) sin duda con sus respectivas motivaciones estéticas -como en el presente -el artista tendrá motivaciones que respondan al mundo contemporáneo.
Puede el artista iqueño mostrar en su obra una actitud indolente frente a circunstancias telúricas que han afectado a nuestra región , y que luego de un año del desastre ,aún la cosmogonía de nuestro ámbito sigue temblando(Epicentro Ocucaje Septiembre 2008).Se puede maquillar esta realidad ,soy un convencido que la expresión artística responde a enlazar las motivaciones internas como externas, y en ese sentido no podemos expresarnos mas allá de las realidades de nuestras propias circunstancias. Por otro lado la realidad que afrontamos son superables, pero que ello tomará su tiempo.

ACTIVIDAD CULTURAL FUERA DE LA REGION- ICA

Mientras tanto la actividad cultural continúa fuera de la Región Ica, como la II Bienal Intercontinental de Arte Indígena (del 2 al 12 de Octubre del 2008, Quito - Ecuador), en nuestro país el mega evento cultural “Noche de Arte”2008 que convoca a los artistas plásticos ,fotógrafos, entre otros del ámbito nacional. Considerado por un Diario de nuestro país ,como “la exhibición-venta de obras de arte más grande e importante del Perú”.

LINEAS DE NASCA: EL COLIBRÍ

ASOCIACION NACIONAL DE ESCRITORES Y ARTISTAS

2008-08-29T17:42:00.000-07:00

IV ENCUENTRO REGIONAL DE ESCRITORES Y ARTISTAS DE ICA

“JUAN DONAIRE VIZARRETA Y PEDRO LUJAN MANSILLA”

FINALIDAD
EI V Encuentro Regional de Escritores y Artistas de Ica, sobre Cultura y Turismo se realiza en el marco de la celebración del XXIV Aniversario de Creación Institucional de la ANEA Ica, (antesala de las Bodas de Plata) y tiene por finalidad integrar todas las propuestas y necesidades culturales de las diversas provincias en la reconstrucción cultural y espiritual de la región, como son promover, defender y desarrollar nuestro patrimonio cultural y turístico, así como el reconocimiento y valoración del autor iqueño, sobre el papel que debe cumplir en el desarrollo regional y peruano. Dichas propuestas deberán ser presentadas bajo memorial a las autoridades correspondientes y a la opinión publica, para que se sensibilicen y tomen conciencia de la importancia en valorar y desarrollar nuestra Identidad Regional, por mucho tiempo olvidada en sus expresiones genuinas, tanto en lo educativo, cultural, turístico, ecológico así como en la creación de infraestructuras innovadoras, luego de la devastación sufrida por el sismo de agosto 2007.
CRONOGRAMA
El evento se realizará en la ciudad de Ica, los días 26 y 27 Septiembre del 2008, dentro del marco de las celebraciones de Aniversario Institucional ANEA-Ica (ver anexo cronograma específico)

Día 26 Septiembre:

- Inauguración del evento con la presencia de autoridades y personalidadesespecialmente invitadas.- Realización de exposiciones y propuestas de participantes-

Hora: 9.30 a.m. Lugar: Paraninfo “Sérvulo Gutiérrez” de la UniversidadNacional “San Luis Gonzaga” de Ica.

Hora 12.00 am. Marcha por la Lectura con la participación deestudiantes y los (as) escritores, poetas y artistas asistentes al evento.

Dia 27 Setiembre :

- Realización de las exposiciones por los personalidades invitadas- Aportes de los participantes según puntos del temario

Hora: 9 a.m. Lugar: Paraninfo “Sérvulo Gutiérrez” –UNICA.

INSCRIPCION
La inscripción estará a cargo de la Comisión de Economía, y podrán hacerlo todos los escritores y artistas asociados y no asociados de la Región Ica y del país, que serán reconocidos como delegado plenos, y los estudiantes de Literatura , Comunicación, Historia y Turismo, así como los defensores y amantes de la cultura, participarán como delegados observadores solo con derecho a voz.. El costo de la inscripción será de S/. 5.00 nuevos soles que le da derecho a certificación con valor pedagógico de 40 horas

SOBRE LAS BASES DE PARTICIPACIÓN

Los participantes se sujetarán a lo siguiente:a) Para participar en el Encuentro, previamente deberán inscribirse de acuerdo a un reglamento emitido por los organizadores.b) Los participantes plenos podrán presentar sus ponencias y aportes a la Comisión Organizadora en forma escrita, antes de la Asamblea Plenaria, referidas según el temario y cronograma expuesto para tenerlos en consideración. Asimismo, sus trabajos: Poesías (3) narración (3) Ensayos históricos o culturales sobre cada provincia (3) serán seleccionados para preparar la Antología Regional del evento.

TEMARIO

Defensa, promoción y desarrollo del Patrimonio Cultural y Turístico Regional- Infraestructuras y monumentalización cultural y turística de la región.- Creación del Ministerio de Cultura.- Derechos y valoración del rol del autor, en el desarrollo cultural y educativo regional- Aporte lexical de la región Ica, en la lengua española- La Casa de la Ciencia y la Cultura y cumplimiento de su ley vigente 25041- Las Artes Plásticas y las nuevas tendencias innovadoras- El avance de la Literatura Nacional y las nuevas corrientes contemporáneas- El Plan Lector, la creatividad y la Editorial .

GORELIBROS Y NUESTROS AUTORES

La Literatura Infantil: Importancia y Estrategias para su aplicación educativa

ORGANIZACIÓN EL EVENTO

Miembros Honorarios Escritor y poeta: Tomás Borge Excmo. Embajador de la República Nicaragua ,Dr. Rómulo Triveño Pinto Presidente del Gobierno Regional ,Lic. Mariano Nacimiento Quispe Alcalde Provincial de Ica, M.Sc. Juan Alva Fajardo Rector de la UNICA “San Luis Gonzaga”- Ica, Dr. Alberto Benavides Ganoza Director de la Revista “UMBRAL” ,Prof. Oscar Gonzáles Barahona Director Regional INC Ica, Dr. Benjamín Ordoñez Valverde Ex Miembro Titular del Consejo Nac. P. Judicial, Lic. Baltazar Lantarón Núñez Director Regional de Educación, Econ. Martha Morán Galindo Directora Regional MINCETUR, Dra. Andrómeda Barrientos Roque Jefa Regional de Indecopi – Ica, Dr. Eusebio Valdéz Salcedo Decano del Colegio de Abogados de Ica, Ing. Gustavo Echegaray Aguirre Presidente del CODEH Ica, Lic. Pilar Pérez Fuentes Presidente de DECAL – Ica, Prof. Róger Bendezu Neyra, Lic. Eduardo Campos Risso Presidente “Grupo Iqueños del Norte California”

COMISION CENTRAL

Prof. Antenor Maraví Izarra Presidente de la Asociación Nacional de Escritoresy Artistas-Ica

Comisión Organizadora: Rolando Ramos Aguirre (Presidente)Cristian Denegri Uribe (Vicepresidente)

Coordinadores Ica: Sigifredo Calle Calle, Gustavo Orellana Lu.

Dante Calumani, Leticia Reyes, Jesús Angulo C.Joel Muñoz García, César Ormeño Iglesias

Oscar Paucas B., Percy Gavilán Chavez

Apoyo Sectorial: Campaña por la LecturaI.E. “José Matías Manzanilla” Hilda Quijandría Tipiani, Eddy Hernández H.

María Escalante Apaéstegui, Danilo Pérez E.I.E. “San Luis Gonzaga” Prof. Pedro Falcón GuerraI.E- “Ntra. Sra. de las Mercedes” Prof. Francisco Tovar DECAL Ica Prof.

Maria del Carmen Mayaute PumUGEL- Ica : Lic. Modesto Jiménez Garayar ,
COoRDINADORES PROVINCIALES

Provincia de Pisco : Esc. Francisco Gutiérrez Ferreyra, Salvador DuroóProvincia

Chincha : Esc. Carlos Munares Falconí – Presidente ANEA

Chincha.Provincia Nasca : Esc. Sixto FernándezProvincia Palpa : Esc. Renan SalcedoProvincia Lucanas : Esc. Róger Bendezú Neyra, Elías Huamaní Quispe

Asesoría Técnica : Esc. Julio Valenzuela Pelayo (DIRCETUR),Lic. Higinio Vega M. (DREI)Prof. Ramón Rojas De la Torre (Ica)Prof. Miguel Ibarra Ica)

LA COMISION ORGANIZADORA
Ica, Agosto del 2008

CRONOGRAMA DEL IV ENCUENTRO REGIONAL SOBRE CULTURA Y TURISMO
“JUAN DONAIRE VIZARRETA Y PEDRO LUJAN MANSILLA”

DIA VIERNES 26 DE SETIEMBRE

HORA ACTIVIDADES/ EXPOSICIONES RESPONSABLES LUGAR

9.30 a. m
Ceremonia de Bienvenida e Inauguración del evento- Prof. Antenor Maravi IzarraPresidente ANEA Ica- Escritor: Tomás Borge Embajador de la RepúblicaNicaragua.AuditorioParaninfo UNICA

10.20Exposición: Defensa, Promoción y Desarrollo del Patrimonio Cultural Arq. Susana Arce Directora del Museo Regional –Ica.

10.50Mociones y propuestas sobre el tema Break Participantes plenos

11.10La Poesía y Narrativa Regional Contemporánea- Dr. Augusto Escalante Apáestegui - Univ. Huacho- Esc. Dr. José Hidalgo (Premio Nac.)

11.40“Propuestas de la Música Regional”Director de la Esc. Sup Música

12.00Marcha por la Lectura por las calles de Ica de estudiantes y autores invitadosEstudiantes de Educ. Superior y Secundaria Ica.Plaza de Armas Ica

2.00 pm

Receso

3.00 pmExposición. “Realidad del Turismo Regional”- Econ. Elard Roca Director de Turismo Ica Auditorio Paraninfo UNICA

3.30pm.Exposición:“Infraestructuras y la Monumentalización cultural y turística Ica”- Lic. Luis Peña pérez Director de la ESFAI- Art. Oscar Paucas Beramendi. Premio Nac. de Pintura.

4.00 pm Creación del Ministerio de Cultura- Lic. Rolando Ramos Aguirre

4.30 pm Mociones y propuestas - Break

5.00 p.m“El idioma Quechua y la Identidad Nacional- Ing. Julio Sánchez Miranda Presidente de la Asoc. Cultural Quechuahablantes “Rimasun Perú”

5.30 p.m Aporte lexical de Ica a la Lengua Española- Lic. José Hernández CalderónEsc. y Catd. de la UNICA- Esc. Dr. José Vásquez Peña Crítico literario – Ica.

6.00Exp. “Literatura Infantil: Importancia y estrategias educativas”- Dr. Danilo Sánchez LihónEsc. - Cated UNMSM y Premio Nacional- Poeta Edgard Bendezú (Marko Polo)Premio Nacional Auditorio UNICA

DIA 27 SETIEMBRE

9.00 am Exposic.“Derechos y valoración del rol del Autor en el progreso cultural y educativo”- Dra. Andrómeda BarrientosJefa Zonal INDECOPI -IcaAuditorioParaninfoUNICA

9.30am. Exposic. “La Casa de la Ciencia y la Cultura y el cumplimiento de la Ley Nº 25041”- Prof. Antenor Maraví IzarraPresidente de la ANEA - Ica

10.00am Propuesta y break

10.30 am La Poesía y la Narrativa en la reafirmación dela Identidad Nacional.- Poeta y Esc.Nac. Dr. Winston Orrillo L.Catd. de la UNMSM Premio Nacional de Cultura.- Esc. Dr. Oswaldo Reynoso Díaz Premio Nacional de Novela

12.00am

El Plan Lector y la creación de la Editorial Regional GORELIBROS” Lic. Pilar Pérez Pdte. DECAL Poeta Miguel Sevillano Díaz Presidente ARPE- Ica

1.00 p.m Receso (almuerzo de confraternidad)

2.00 pm Recital de música latinoamericana y trovas deprotesta social.- Marcela Pérez Silva (Lima)- Iber Maraví Olarte (Ayacucho)- Grupo Horizontes

3.00 p.m Gran Recital Poético Participantes del IV EncuentroRegional de Escritores y Artistas

5.00 p.m Clausura del evento- P. José M. Miranda Azpiroz Sec. Ejecutivo de la Comisión de Derechos Humanos de Ica.

INFORMACIONES: TELÉFONOS: 056-231026/cel: 956643338-956882246/RPM:*256925

Ica,Agosto del 2008

La Comisión Organizadora

Los sueños presidenciales y el Ministerio de Cultura

2008-08-29T17:38:00.000-07:00

El antiguo local del colegio:"San Jose", destinada a la "casa" de la ciencia y la cultura:
Abraham Valdelomar" de Ica, actualmente en ruinas ,igual que la incuria de las autoridades locales.

AntenorMaraví Izarra

Como en los años cuasi juveniles, llenos de vehemencia y quimeras revolucionarias de su primer gobierno, el Presidente García en su reciente discurso de Fiestas Patrias, inesperadamente dio un giro retórico instando al Congreso de la República a iniciar un debate para la creación del Ministerio de Cultura dizque para reivindicar el pasado del Perú, por ser la “madre patria” de Sudamérica, pues según su aserto aquí nacieron los otros países, y acto seguido, entre las barras retumbantes de las graderías y los escaños partidarios, remarcó: “les pido ayuda a los artistas e intelectuales del Perú para hacerla realidad”.

Sin embargo este floro, sin duda alguna, es un atajo más de los tantos ofrecimientos, al que nos tiene acostumbrado el Presidente García, que con el transcurso de los días, terminará estrellándose en la indiferencia y la ausencia de solidaridad de sus propios partidarios, que en materia cultural muy poco les ha importado promover y defender la identidad nacional.

En el caso específico de la Región Ica, pese a tener una incomparable heredad histórica, con un pasado fecundo y luminoso que aún hoy a través de siglos sigue cautivando al sociólogo, pasma al historiador, subyuga al turista y enamora a los poetas, escritores y artistas que llegan de diversas latitudes, pero la generalidad de las autoridades y funcionarios de confianza que han asumido cargos de responsabilidad, siempre consideraron al quehacer cultural como un callejón de ilusos y soñadores, y cuando no, un arca abierta de latrocinios y pillerías, en suma, la defensa y promoción de la cultura en Ica, con honrosas excepciones individuales e institucionales, es la imagen de un cofre empolvado y abandonado, al que ni siquiera los perros del hortelano se atreven asomar por tanta anoxia fétida.

Para quiénes creen que exageramos en esta afirmación, en ese rosario de olvidos y actitudes de lesa cultura, basta referir la reciente sentencia absolutoria de la justicia iqueña, que liberó de polvo y paja a quienes tuvieron responsabilidades de negligencia administrativa por no saber preservar y cautelar los mantos de la cultura Paracas y una túnica de la cultura Wari, que fueron sustraídos del Museo Regional de Ica, sin que mediara seguridad ni control alguno.

De ese viejo baúl, lleno de telarañas e indiferencias dolientes, igualmente cabe señalar como un monumento a la incuria la Ley 25041 que fue promulgada el 14 de Junio de 1989, en el primer gobierno del Presidente García, en la que en aparente buena intención bajo el patrocinio del otrora y recordado legislador iqueño Fernando León de Vivero, se promulgó esta ley disponiendo la transferencia al INC-Ica, la antigua casona donde funcionó el Colegio “San José”, para el establecimiento de la “Casa de la Ciencia y la Cultura Abraham Valdelomar”, con la finalidad de recopilar, evaluar y monitorear el patrimonio científico, cultural, histórico, arqueológico y artístico; así como promover una permanente manifestación del arte y el folklore de la Región Ica.

Exactamente han transcurrido 19 años, un mes y 15 días, de la dación de esta emblemática y singular ley en pro de la cultura iqueña, empero, hasta la fecha, debido a la pusilanimidad de sucesivas autoridades locales de turno, muchos de ellos de militancia aprista, no se movió ni una sola paja - en cuyo ínterin -, y a pesar de todo, los intelectuales y artistas de Ica, sí brindaron permanentemente su identificación y exigencias para el cumplimiento de esta ley, tal el caso de los socios de la ANEA-Ica que en diferentes momentos con pancartas, marchas y vigilias y pronunciamientos han exigido a las autoridades cumplir con esta ley, de cuya fresca evidencia testimonial, citamos el envío de sendos documentos al despacho del hoy ex Presidente del Congreso Luis Gonzáles Posada, representante de Ica, y a la actual directora del INC Cecilia Bákula, entre otros; pero ninguno de los citados, ni siquiera por esa elemental cortesía, respondieron a los petitorios.

Esa es la gran verdad, monda y lironda, existe una incuria asfixiante, que el Presidente de la República, tendría que corregir y/o sancionar, según sea el caso, si realmente desea crear este ente tutelar de la cultura nacional.

Y no debemos olvidar: ¡Un pueblo que no protege ni defiende su patrimonio cultural, es una sociedad insensible que no honra ni ama su memoria histórica.

Es una sociedad vacía que padece de un inexplicable síndrome de autodestrucción, que en vez de cautelar y defender su pasado y honrar a sus hijos más preclaros, es capaz de honrar a delincuentes y a quienes poco o nada han aportado por el progreso y bienestar de los pueblos.

PRONUNCIAMIENTO

2008-08-29T17:37:00.000-07:00

“Toda tarea cultural da al ser humano la capacidad de reflexionar sobre sí mismo. Es ella la que hace de nosotros seres humanos, racionales, críticos y éticamente comprometidos. A través de ella discernimos los valores y efectuamos opciones al servicio de los pueblos”

Ante la positiva pesquisa y recuperación por la PNP, en una quinta del distrito Barranco-Lima, de un manto de la cultura Paracas y varias cerámicas de la cultura Nasca, robados el año 2004 del Museo Regional de Ica; y su consiguiente y reciente devolución al lugar donde se produjo este condenable latrocinio; por lo que manifestamos nuestra especial complacencia y reconocimiento por esta positiva labor, quedando pendiente la recuperación del manto ceremonial de la cultura Paracas y una túnica de la cultura Wari.
Igualmente, en esta parte considerativa, resaltamos la plausible labor cumplida por los agentes de patrimonio de la Policía Fiscal de Lima, que los primeros días del mes de Agosto del presente año, allanaron una casa en la Urb. Residencial La Angostura-Ica, donde se incautaron más de 4 mil piezas (textiles, cerámicas y una diversidad de objetos pertenecientes a las culturas: Paracas, Nasca, Wari, Ica, Chincha e inclusive Inca) que fueron entregados en cajas lacradas al Museo Regional de Ica, donde aún permanecen selladas.
En torno a este importante hallazgo, se difundió en los medios de comunicación nacional y local, que cinco (05) personajes conocidos de Ica, estarían involucrados, pero lamentablemente a los pocos días de esta información, fue silenciada por el dramático terremoto que asoló la Región Ica.
En esta laudable tarea de protección, recuperación y defensa del patrimonio y la jerarquía cultural de la Región Ica, es también menester resaltar la positiva labor impulsada por la actual Alta Dirección del Instituto Nacional del Perú, que en contraposición a la abundante información cibernética que circula por el mundo, señalando a Ica como un pueblo saqueado ante la indiferencia de sus autoridades locales, viene cumpliendo una real valoración y dignificación de nuestra identidad regional y nacional. Asimismo, considerando que el devastador terremoto del 15 de Agosto último, ha causado graves deterioros, y en algunos casos la destrucción de importantes monumentos históricos y/o vestigios de la cultura regional (Iglesias, inmuebles, casonas coloniales y plazas etc.), sin que hasta la fecha se haya cumplido ni exigido de manera sostenida la necesaria coordinación, conservación y salvaguarda en las tareas de planificación y reordenamiento urbanístico en el proceso de reconstrucción de los pueblos afectados; y como tal, considerando la necesidad de exigir el reconocimiento de las autoridades a las diversas tareas que se vienen promoviendo.
Los miembros en pleno de la Junta Directiva, y los socios en general de la Asociación Nacional de Escritores y Artistas – Filial Ica, nos dirigirnos ante la opinión pública y en especial ante el Gobierno Central, Regional y local, a efectos de compartir los esfuerzos solidarios en la adecuada revaloración, protección y conducción del quehacer cultural de la Región Ica, con la precisión de los siguientes puntos:

1. Un pueblo que no protege ni defiende su patrimonio cultural, es una sociedad insensible que no honra ni ama su memoria histórica. Es una sociedad vacía que padece de un inexplicable síndrome de autodestrucción, que en vez de cautelar y defender su pasado y honrar a sus hijos más destacados, es capaz de honrar a delincuentes y a quiénes poco o nada han aportado por el progreso y bienestar socio cultural.

2. Felicitar a la Alta Dirección del INC, representada por la Dra. Cecilia Bákula, a los efectivos de la de la Policía Nacional del Perú (PNP) y a los hombres y mujeres de la prensa hablada y escrita del país, y en particular de Ica, por haber demostrado en encomiable tarea cívica, la ejemplar defensa de nuestro patrimonio cultural, que por la indiferencia de las autoridades locales fueron saqueadas y depredadas en condenables actos de lesa cultura.

3. Exigir a los miembros del FORSUR y a las autoridades locales para la reconstrucción de los inmuebles donde vivieron los ilustres iqueños: Don Abraham Valdelomar Pinto (3ra cuadra de la calle Arequipa) y la casona donde nació el distinguido jurisconsulto Dr. José Matías Manzanilla (1ra cuadra de la calle Ayacucho). Sobre el particular, cabe acotar que la conservación de un inmueble considerado como patrimonio cultural, no se contrapone al progreso y al proceso de reconstrucción de las viviendas afectadas. Es una obligación honrar a los hijos preclaros de un pueblo. ¿Qué pasaría si se destruye parte o todo nuestro patrimonio cultural?...Perdemos no solo nuestra identidad, sino también nuestro futuro como pueblo histórico.

4. Convocar a un Encuentro Regional, en una fecha que oportunamente daremos a conocer, a todos los(as) escritores(as), artistas plásticos, músicos e intelectuales de la Región Ica, en defensa de la cultura, entendida como un bien colectivo y parte de nuestra heredad histórica regional, a fin de proponer a nuestras autoridades locales y ciudadanía en general a rendir el justo y merecido homenaje a los hijos, hijas y ciudadanos(as) ilustres que nacieron y vivieron en los pueblos que comprende la Región Ica; con la denominación de las calles, plazas públicas e instituciones educativas, v.g. en el caso de Ica, resaltando los nombres de: ADOLFO BERMÚDEZ JENKINS, JUAN DONAIRE VIZARRETA, VÍCTOR PACHECO CABEZUDO, ELISEO CARBAJO MUÑOZ, ALEJANDRO PEZZIA ASSERETO, RUBÉN CHAUCA ARRIARAN, JAVIER CABRERA DARQUEA, RAQUEL MENESES VILLAGRA, LUÍS PEÑA Y PEÑA, entre otros.

5. Invocar a las autoridades judiciales y policiales, continuar con las investigaciones a fin de esclarecer y sancionar ejemplarmente a quiénes han depredado y saqueado en condenables actos dolosos el invalorable patrimonio cultural de la Región Ica.

6. Exigir el cumplimiento de la Ley 25041, promulgada en el primer gobierno del Presidente Alan García, el 14 de Junio de 1989, en la que dispone la transferencia al INC-ICA, la antigua casona donde funcionó el Colegio “San José”, ubicada en los jirones Lima y Dos de Mayo, para el establecimiento de la “Casa de la Ciencia y la Cultura Abraham Valdelomar” con la finalidad de recopilar, evaluar y monitorear el patrimonio científico, cultural, histórico, arqueológico y artístico; así como promover una permanente manifestación del arte y el folklore de la Región Ica.
Exactamente han transcurrido más de 17 años, seis meses y 19 días, de la dación de esta emblemática y singular ley en pro de la cultura iqueña, empero, hasta la fecha, debido a la incuria y la pusilanimidad de las sucesivas autoridades de turno, no se ha hecho absolutamente nada por su cumplimiento. Por lo que solicitamos a la Alta Dirección del INC, y a las autoridades del Poder Ejecutivo, a fin de que hagan cumplir los nobles objetivos y lineamientos señalados en la ley antes aludida.“Es hora de defender y enaltecer nuestras raíces históricas, hay que construir el presente, es tiempo de defender solidariamente un futuro de verdadera revaloración cultural y reafirmación de nuestra identidad regional”.

Ica, 15 de Diciembre del 2007
Antenor Maraví Izarra
PRESIDENTE
Iris Leticia Reyes
SECRETARIA

JURAMENTACIÓN DE LA NUEVA JUNTA DIRECTIVA ANEA – ICA

2008-08-29T17:34:00.000-07:00

Luego de la prudencial suspensión del Acto de Juramentación de la nueva Junta Directiva de la Asociación Nacional de Escritores y Artistas – Filial Ica, inicialmente programado para el 17/08/07, habiéndose suspendido temporalmente por razones del dramático terremoto que afectó a la Región Ica.
Este importante Acto protocolar se cumplió recientemente el día 11 del presente mes y año en el local del Auditorio del INC-Ica a horas 7 PM., con una nutrida participación de autoridades y personalidades amantes de la cultura iqueña, para el período 2007-2009.
De conformidad con el programa elaborado y la consiguiente convocatoria por los miembros del Comité Electoral, luego de la emotiva entonación del Himno Nacional, de inmediato se procedió a la lectura del Acta de Elecciones llevada a cabo el 05/08/07 por el Secretario de Actas Dr. Percy Gavilán Chávez.
Acto seguido, ante el aplauso de la numerosa concurrencia, el Presidente del Comité Electoral Prof. Oscar Paucas Beramendi, tomó el juramento de estilo al flamante Presidente electo de la ANEA- ICA Prf. Antenor Maraví Izarra, quién a su vez, hizo lo propio con los demás integrantes de la Junta Directiva, conformada por los siguientes miembros:

Presidente:

ANTENOR MARAVI IZARRA

Vicepresidente: JESÚS ANGULO CARICCHIO

Secretaria de Actas: YRIS LETICIA REYES

Secretario de Economía: CESAR ORMEÑO IGLESIAS

Sec. de Prensa y Propaganda: ROLANDO RAMOS AGUIRRE

Sec. de Biblioteca y Publicación: SIGIFREDO CALLE CALLE Vocal de Exposiciones y Artes: DANTE CALUMANI BLANCO

Vocal de Cultura y Letras: JOEL MUÑOZ GARCIA.

Este importante acto contó con la participación artística del Taller de Danzas y la Tuna Universitaria del Departamento de Extensión Cultural de la Universidad Nacional San Luís Gonzaga, así como el elenco artístico de música vernacular dirigido por Antonio Rojas.
Igualmente la nota singular y muy aplaudida ha sido el Show Pictórico protagonizado por el pintor nacional, Prof. Elías Huamaní Quispe.
Al hacer el uso de la palabra, el flamante Presidente de la ANEA-Ica, Prof. Antenor Maraví, quién al mismo tiempo es representante en Ica de la prestigiosa Casa del Poeta Peruano, en palabras emotivas remarcó el momento difícil y dramático que confronta la Región Ica por los devastadores efectos que causó el terremoto, considerándolo como un reto y un deber de todos los socios y la ciudadanía en general, asumir su reconstrucción y la defensa del patrimonio histórico cultural, así como la revaloración y promoción de la incomparable identidad regional, para cuyo efecto se comprometió desplegar todos los esfuerzos para sensibilizar y contar con el apoyo y la participación de las instituciones y todas las personas de buena voluntad..

El flamante Presidente de la ANEA - Ica, rodeado por los sociose integrantes de la Directiva 2007-2009

Elías Huamaní, hace entrega del cuadro pintado en el Show Pictórico Autoridades y parte del público asistente

ASOCIACIÓN NACIONAL DE ESCRITORES Y ARTISTAS DE ICA

2008-08-29T17:30:00.000-07:00

ELECCIÓN DE JUNTA DIRECTIVA ANEA-FILIA ICA 2007-2009

De conformidad al artículo 46 del Capítulo QUINTO Del acto Eleccionarios de Junta Directiva ,y sus alcances en los articulados siguientes: 47,48,49,50,51,52,53,54,55,56,57,58,59, de nuestro Estatuto, que se refiere al Comité Electoral y sus atribuciones (Art. 46)”Las Elecciones de Junta Directiva se realizarán cada dos años , procediéndose a la convocatoria con seis días de anticipación , mediante los avisos en uno de los diarios de más prestigio de la ciudad de Ica” ,se cumple en avisar a los asociados lo siguiente:

1.-Convocatoria: Del 20 de Julio al 31 de Julio 2007.
2.-Inscripción de listas: Hasta el 1 de Agosto 2007, a horas 5 p.m.De acuerdo al Capítulo CUARTO( De los miembros de la Junta Directiva: Presidente, Vicepresidente, Secretario de Actas y del Exterior, Secretario de Economía, Secretario de Prensa y Propaganda, Secretario de Biblioteca y Archivo, Vocal de Artes Plásticas, Vocal de Cultura .La lista postulante deberá tener el respaldo de 10 Socios o más.
3.-Tachas: 02 de Agosto 2007.
4.-Solución de Tachas : 03 de Agosto 2007.
5.-Acto eleccionario: Domingo 05 de Agosto 2007. de 9 a.m. a 5 p.m.
6.-Local: Calle La Unión # 218-Plaza Barranca-Ica.
7.-Proclamación y Juramentación provisional Domingo 05 de Agosto .
8.-Juramentación oficial: Viernes 10 de Agosto del 2007.Hora 7 p.m
9.-Informe Final y Acta de Elección de Junta Directiva bienio 2007-2009.
Lo que se comunica a los señores asociados de A.N.E.A-ICA invitándoles a participar en el presente proceso eleccionario.

El Comité Electoral

SOCIOS DE LA ANEA-ICA: Javier Marín Girao Félix Pacheco, Cristian Denegrí Uribe,Dante Calumani, Jorge Olivari, Elías Huamaní, Victoria Benavides, Sigifredo Calle, Róger Bendezú, Percy Gavilán, Pablo Acuña Cahua, Salomón Gonzáles ,Germán Aquije, Joel Muñoz García, José Vásquez Peña, Miguel Sevillano Díaz, Antenor Maraví Izarra, Nelly Soto Solsol, Enrique Muñante R., Leticia Reyes, Félix Martínez, Norma Neyra, Marko Polo, Walter Ramos, Aurora Franco H., Felipe Hernández, Luís Hernández, Carlos García Tello, Raúl Parodi, Reynaldo Santos, Gustavo Orellana, Rolando Tello, Lupe Espinoza, José Zorrilla, Higinio Vega, Marco Hernández L., Raúl Flores Tipismana, Aníbal Agüero P., Javier Flores M., José Hernández C., Francisco Pérez S., Oscar Paucas B., Pascual Misaico H, Nelida Muñante P., María Martín, Rolando Ramos A., Luis Peña Pérez, Jesús Reyes Tataje, Roni Mendoza, Jesús Angulo Caricchio.

2008-08-22T19:02:00.000-07:00

IV ENCUENTRO REGIONAL DE ESCRITORES Y ARTISTAS DE ICA 2008
ORGANIZACIÓN DEL EVENTO
Miembros Honorarios
Escritor y poeta: Tomás Borges Excmo. Embajador de la República Nicaragua
Dr. Rómulo Triveño Pinto Presidente del Gobierno Regional
Lic. Mariano Nacimiento Quispe Alcalde Provincial de Ica
Ing. Juan Alva Fajardo Rector de la UNICA “San Luis Gonzaga”
Dr. Alberto Benavides Ganoza Director de la Revista “UMBRAL”
Prof. Oscar Gonzáles Barahona Director Regional INC Ica.
Dr. Benjamín Ordoñez Valverde Ex Miembro Titular del Consejo Nac. P. Judicial
Lic. Baltazar Lantarón Núñez Director Regional de Educación
Econ. Martha Morán Galindo Directora Regional MINCETUR
Dra. Andrómeda Barrientos Roque Jefe Regional de INDECOPI – Ica
Lic Luz A. Vásquez de Muñoz Presidenta de la Beneficencia Pública de Ica
Dr. Eusebio Valdez Salcedo Decano del Colegio de Abogados de Ica
Ing. Gustavo Echegaray Aguirre Presidente del CODEH Ica
Lic. Pilar Pérez Fuentes Presidente de DECAL – Ica
Lic. Eduardo Campos Risso Presidente “Grupo Iqueños del Norte California”

COMISION CENTRAL

Prof. Antenor Maraví Izarra Presidente de la Asociación Nacional de Escritores
y Artistas-Ica
Comisión Organizadora: Rolando Ramos Aguirre (Presidente)
Cristian Denegri Uribe (Vicepresidente)
Coordinadores Ica: Sigifredo Calle Calle, Gustavo Orellana Lu.
Dante Calumani, Leticia Reyes, Jesús Angulo C.
Joel Muñoz García, César Ormeño Iglesias
Oscar Paucas B., Percy Gavilán Chavez
Apoyo Sectorial: Campaña: Marcha por la Lectura y las Artes
I.E. “José Matías Manzanilla” Hilda Quijandría Tipiani, Eddy Hernández, José Tipacti Fredesbinda Navarrete, María Escalante, Danilo Pérez.
I.E. “San Luis Gonzaga” Prof. Pedro Falcón Guerra
I.E- “Ntra. Sra.. de las Mercedes” Prof. Francisco Tovar
I.E “José de la Torre Ugarte” Prof. Ismael Flores
I.E. “José Toribio Polo” Lic. José Vilca Mayo
DECAL Ica Prof. Maria del Carmen Mayaute Pum
UGEL- Ica : Lic. Modesto Jiménez Garayar ,
ESFAI “Sérvulo Gutiérrez” Prof. Luis Peña Pérez
I.S. Música “Francisco Pérez Anampa” Prof. Reynaldo Auris Mendoza
Revista “Horizontes Culturales” Lic. Cesar Pacheco Aquije

COORDINADORES PROVINCIALES

Provincia de Pisco : Esc. Francisco Gutiérrez Ferreyra, Salvador Duroó
Provincia Chincha : Esc. Carlos Falconí Munares- Pdt. A.N.E.A. Chincha
Provincia Nasca : Esc. Sixto Fernández
Provincia Palpa : Esc. Renán Salcedo
Provincia Lucanas : Esc. Róger Bendezú Neyra
Art.P. Elías Huamaní Quispe
Asesoría Técnica : Esc. Julio Valenzuela Pelayo (DIRCETUR),
Lic. Higinio Vega M. (DREI)
Prof. Ramón Rojas de la Torre (Ica)
Prof. Miguel Ibarra Revista CANTU

LA COMISION ORGANIZADORA

Ica, Agosto del 2008

IV ENCUENTRO REGIONAL DE ESCRITORES Y ARTISTAS DE ICA

2008-08-22T17:52:00.000-07:00

IV ENCUENTRO REGIONAL DE ESCRITORES Y ARTISTAS DE ICA
“JUAN DONAIRE VIZARRETA Y PEDRO LUJAN MANSILLA”ASOCIACION NACIONAL DE ESCRITORES Y ARTISTAS Filial Ica
FINALIDAD
El IV Encuentro Regional de Escritores y Artistas de Ica, sobre Cultura y Turismo se realiza en el marco de la celebración del XXIV Aniversario de Creación Institucional de la ANEA Ica, (antesala de las Bodas de Plata) y tiene por finalidad integrar todas las propuestas y necesidades culturales de las diversas provincias en la reconstrucción cultural y espiritual de la región, como son promover, defender y desarrollar nuestro patrimonio cultural y turístico, así como el reconocimiento y valoración del autor iqueño, sobre el papel que debe cumplir en el desarrollo regional y peruano. Dichas propuestas deberán ser presentadas bajo memorial a las autoridades correspondientes y a la opinión publica, para que se sensibilicen y tomen conciencia de la importancia en valorar y desarrollar nuestra Identidad Regional, por mucho tiempo olvidada en sus expresiones genuinas, tanto en lo educativo, cultural, turístico, ecológico así como en la creación de infraestructuras innovadoras, luego de la devastación sufrida por el sismo de agosto 2007.
CRONOGRAMA
El evento se realizará en la ciudad de Ica, los días 26 y 27 Septiembre del 2008, dentro del marco de las celebraciones de XXII Aniversario de Creación Institucional de la ANEA-Ica (ver anexo)
Día 26 Septiembre: - Inauguración del evento con la presencia de autoridades y personalidades especialmente invitadas

- Realización de exposiciones y propuestas de los participantes
- Hora: 9.30 a.m. Lugar: Paraninfo “Sérvulo Gutiérrez” de la Universidad
Nacional “San Luis Gonzaga” de Ica.
Hora 12.00 am. Marcha por la Lectura y las Artes con participación de
estudiantes y los (as) escritores, poetas y artistas asistentes al evento.
Dia 27 Setiembre : - Realización de las exposiciones por los personalidades invitadas
- Aportes de los participantes según puntos del temario
Hora: 9 a.m. Lugar: Paraninfo “Sérvulo Gutiérrez” – UNICA.
INSCRIPCION
La inscripción estará a cargo de la Comisión de Economía, y podrán hacerlo todos los escritores y artistas asociados y no asociados de la Región Ica y del país, que serán reconocidos como delegado plenos, y los estudiantes de Literatura, Comunicación, Historia y Turismo, así como los defensores y amantes de la cultura, participarán como delegados observadores solo con derecho a voz. El costo de la inscripción será de S/. 5.00 nuevos soles que le da derecho a certificación con valor pedagógico de 40 horas. Informes al Teléfono: 233046 Celular: 956882246, 956643338, Blog: http.//aneacultural.blogspot.com
SOBRE LAS BASES DE PARTICIPACIÓN
Los participantes se sujetarán a lo siguiente:
a) Para participar en el Encuentro, previamente deberán inscribirse de acuerdo a un reglamento emitido por los organizadores.
b) Los participantes plenos podrán presentar sus ponencias y aportes a la Comisión Organizadora en forma escrita, antes de la Asamblea Plenaria, referidas según el temario y cronograma expuesto para tenerlos en consideración. Asimismo, sus trabajos: Poesías (3) narración (3) Ensayos históricos o culturales sobre cada provincia (3) serán seleccionados para preparar la Antología Regional del evento.
TEMARIO:
- Defensa, Promoción y Desarrollo del Patrimonio Cultural y Turístico Regional
- Infraestructuras y Monumentalización Cultural y Turística de la región.
- Creación del Ministerio de Cultura.
- Derechos y Valoración del rol del Autor, en el desarrollo cultural y educativo regional
- Aporte Lexical de la Región Ica, en la Lengua Española
- La Casa de la Ciencia y la Cultura y cumplimiento de su Ley vigente 25041
- Las Artes Plásticas y las Nuevas tendencias innovadoras
- El avance de la Literatura Nacional y las nuevas corrientes contemporáneas
- El Plan Lector, la creatividad y la Editorial GORELIBROS y nuestros autores
- La Literatura Infantil: Importancia y Estrategias para su aplicación educativa
- Propuestas de la Música, Teatro y las Danzas Regionales
- El Idioma Quechua en la reafirmación de la Identidad Nacional

Declaran Patrimonio Cultural a danza Los Avelinos

2008-08-21T21:36:00.000-07:00

Resolución Directoral Nacional Nº 1013 / I.N.C. 31 de Julio 2008

Declaran Patrimonio Cultural de la Nación a la Danza Los Avelinos de San Jerónimo de Tunán de Huancayo-Junín ,por su contenido histórico ,cultural, social y religioso, que contribuye a la afirmación de la identidad colectiva regional y nacional.
La mencionada resolución publicada en el boletín de Normas Legales del diario oficial El Peruano señala que la danza de Los Avelinos es de pasos sencillos y de balanceo rítmico con desplazamiento de comparsa en pasacalle, por lo que se puede considerar como danza de coreografía libre.
Su importancia se sustenta no sólo en el episodio histórico que recuerda, sino en el conjunto de actividades socioculturales realizadas por el personaje Avelino, el mismo que se ha consolidado como representante protagónico del pueblo San Jerónimo de Tunán.
Esta danza hace referencia a la heroica participación de los pueblos del Valle del Mantaro y en particular al de San Jerónimo, en la campaña de La Breña.
La disposición indica que esta danza mantiene las tradiciones musicales de la región, pues se ejecuta con instrumentos de uso popular en la región como la tinya (tambor de origen precolombino) y la wacra (corneta de cuerno de toro), así como el violín, el arpa andina, el clarinete y el saxofón.
VESTUARIO DE LOS AVELINOS
Los Avelinos", llevan puesto un vestuario especial con cientos de retacitos de telas de diversos colores, cosidos en la ropa, (saco y pantalón), dándoseles una apariencia de personajes pobres, usan máscara que representa el cansancio.

Esculturas: Juan Muñoz

2008-08-20T22:31:00.000-07:00

JUAN MUÑOZ: ESCULTURAS

Primer concurso-festival de Danzas Ancashinas 2008

2008-08-19T16:11:00.000-07:00

La región de Ancash sobresale por la riqueza y variedad de sus danzas como la de los shacshas, los huanquillas, los antihuanquillas, los capitanes, las pallas, los negritos y muchas otras provenientes de Conchucos, del Callejón de Huaylas y de sus provincias costeñas.
Con el objetivo de rescatar y promover la participación de las delegaciones de los pueblos y comunidades rurales con sus danzas típicas tradicionales de la región, así como de fortalecer la identidad cultural de nuestros pueblos, se inició la selección del primer concurso festival de danzas ancashinas 2008,denominado
Tushukushun, Qatswakushun, Tanikushun .
Los ganadores representantes de las 20 provincias de Ancash, participarán en el Festival de Danzas Ancashinas 2008, a realizarse el sábado 23 de agosto, que se iniciará a las 9.00 am con un pasacalle por las principales vías de la ciudad de Huaraz, seguido del festival en el Coliseo cerrado a las 11.00 am.
Este evento cultural es co-organizado por la Dirección Regional de Comercio Exterior,Turismo y Artesanía de Ancash, INC Ancash, Gobiernos Provinciales, la Asociación Ancash, Antamina, con el apoyo de la Asociación de Arte Nativo Hilkas.
Se invita especialmente a instituciones educativas, turistas y público en general participar de esta fiesta popular

Arql. Marcela Olivas Weston
Suscrita a la red -Fuente de información: golpedetierra

Poeta Iqueño en Madrid

2008-08-16T12:29:00.001-07:00

Artistas plásticos iqueños

2008-08-15T18:15:00.000-07:00

Pinturas famosas

2008-08-14T21:44:00.000-07:00

Pinturas Famosas

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Sérvulo Gutiérrez artista plástico iqueño

2008-08-13T19:19:00.000-07:00

Poeta peruano en Chile.Poesía 2007

2008-08-10T12:03:00.000-07:00

Noche de Arte Museo de la Nación 2007

2008-08-10T10:54:00.000-07:00

Museo Guggenheim Bilbao

2008-08-10T09:52:00.000-07:00

MINISTERIO DE CULTURA

2008-08-09T12:06:00.000-07:00

Los sueños presidenciales y el Ministerio de Cultura
Por: Antenor Maraví Izarra
Artículo publicado en el Diario “La Voz de Ica” en la columna Cruzando el umbral,01 de Agosto 2008…
De ese viejo baúl, lleno de telarañas e indiferencias dolientes, igualmente cabe señalar como un monumento a la incuria la Ley 25041 que fue promulgada el 14 de Junio de 1989, en el primer gobierno del Presidente García, en la que en aparente buena intención bajo el patrocinio del otrora y recordado legislador iqueño Fernando León de Vivero, se promulgó esta ley disponiendo la transferencia al INC-Ica, la antigua casona donde funcionó el Colegio “San José”, para el establecimiento de la “Casa de la Ciencia y la Cultura Abraham Valdelomar”, con la finalidad de recopilar, evaluar y monitorear el patrimonio científico, cultural, histórico, arqueológico y artístico; así como promover una permanente manifestación del arte y el folklore de la Región-Ica.Exactamente han transcurrido 19 años, un mes y 15 días, de la dación de esta emblemática y singular ley en pro de la cultura iqueña, empero….Leer más en .... http://www.antenormaravi.com/

Carmay Juaeche

2008-08-09T11:45:00.001-07:00

Poeta Iqueño ,Socio de la A.N.E.A-Ica; en la actualidad reside en Italia y cursa estudios de licenciatura en Filología Hispánica en la Universidad Complutense de Madrid.El joven poeta se expresa en la letras desde los 15 años, Carlos Mayurí Echevarría escribe con el seudónimo Carmay Juaeche .Él manifiesta: “Los versos ya me inundaban desde el vientre de mi madre, y nací con ellos”.Nace el 4 de agosto de 1982 en Ica-Perú ,donde publica Poemas y pensamientos del alma (1999), un poemario donde se aprecia el gusto por la versificación libre colmado de un vasto ritmo interior. Es un artista plástico en cierne, dibuja con un estilo muy original.Te recuerdo Perú...Semilla que brotaste en el desierto,luz nacida en la oscuridad,por los incas eres tú nación,y yo por ti, estoy aquí.El poema con el título Te recuerdo Perú fue seleccionado para el libro Poetas del 2004 publicado en Miami por el Instituto de Cultura Peruana (ICP). Ha sido premiado como Mejor poeta y declamador del año por la Asociación Cultural el Cofre de los Recuerdos (ACCRI); asimismo, es miembro de la Asociación Nacional de Escritores y Artistas (ANEA)Ica- Perú.El 9 de abril 2008 presentó en la Casa Zamora de Madrid su libro Poesía sin verso; una verdadera obra poética que destila amor y pasión por la vida, la mujer y la propia poesía.En la actualidad cursa estudios de Licenciatura en Filología Hispánica en la Universidad Complutense de Madrid, donde también forma parte de la Asociación de Jóvenes Investigadores Filólogos (AJIF) y colabora en la revista universitaria Mephisto.